زيارة مؤسسة برنار فينيت
يريد الفنان الفرنسي المفهومي برنار فينيه أن تحتفل بإرث إيف كلاين، لكنه يريدك أيضًا أن تبذل جهدًا من أجله. كان من المفترض أن يحتفل كلاين بعيد ميلاده التسعين هذا العام. تخليدًا لذكراه، أنشأت صالة عرض مؤسسة برنار فينيه أكبر عرض على الإطلاق لـ "Pigment Pur"، وهو تركيب فني بارز عرضه كلاين لأول مرة في عام 1957. لكن هنا يأتي دور العمل. إذا أردت رؤية هذا التركيب، عليك أولاً حجز موعد مع الصالة، ثم عليك العثور عليها. على موقعها الإلكتروني، كل ما ستراه هو عنوان بريدي لمكاتب المؤسسة في مدينة نيويورك. أما الصالة الفعلية فهي في لو موي، في جنوب فرنسا، مخبأة في قرية سكنية تبعد حوالي ساعة بالسيارة غرب كان. لا توجد لافتات توجهك إلى الموقع، وقد لا تجد حتى أحدًا في القرية مستعدًا لإعطائك الاتجاهات. لكن إذا قدت شمالًا من مركز المدينة على طول طريق دي كالاس، سترى قريبًا بروزات من أشكال فولاذية تظهر فوق الأسوار على جانب الطريق. هذا هو وجهتك. المكان ساحر. يقسمه نهر. على جانب واحد ستجد المصنع حيث تُعرض بعض التماثيل الضخمة، بالإضافة إلى الصالة التي تستضيف حاليًا معرض إيف كلاين، وطاحونة. على الجانب الآخر من النهر ستجد حديقة التماثيل. الطاحونة غير مفتوحة للزوار، لأنها المكان الذي يعيش فيه برنار فينيه فعليًا، وهذا هو السبب في أنه لا يسهل العثور عليها عمدًا. لكن لا تخطئ، هذا مكان عام—جزء منه متحف وجزء آخر أرض عجائب للفن التجريدي حيث تنتظر أعمال عدة من أكثر الفنانين تأثيرًا في القرن الماضي أن تُكتشف.
صلة فينيه بكلاين
بنى برنار فينيه مؤسسته كمكان لعرض أعماله الفنية، التي تتراوح بين التركيبات الصغيرة واللوحات والتماثيل المعدنية الضخمة. كانت التماثيل الضخمة هي التي ألهمته لشراء هذه العقار وتحويله إلى مكان عرض. كان العقار في السابق يضم طاحونة، وكان يحتوي على مبانٍ كبيرة ذات أرضيات معززة. وبما أن تماثيله المعدنية الضخمة كبيرة وثقيلة جدًا بحيث لا تستطيع معظم الصالات والمتاحف في العالم عرضها، فقد صمم فينيه المكان في المؤسسة خصيصًا لاستيعاب وجودها الضخم. كما أن العقار هو مكان لعرض مجموعته الفنية الشخصية، واستضافة معارض مؤقتة وطويلة الأمد لأعمال فنانين آخرين. متناثرة في جميع أنحاء العقار تماثيل لفنانين بارزين مثل سول لويت، ريتشارد لونغ، كارل أندريه، أولريش روكريم، ولاري بيل. بالإضافة إلى ذلك، ستجد تركيبات دائمة لجيمس توريل، فرانك ستيلا، وفرانسوا مورليه.
جيمس توريل - سكاي سبيس الإهليلجي، الإكليبي
ترجع العلاقة بين فينيه وإيف كلاين إلى الوقت الذي كان فيه فينيه يترك الجيش ويبدأ مراحله الأولى في مسيرته الفنية. استلهم من كلاين ومن فناني الواقعية الجديدة، ليس كثيرًا من الصفات المادية (أو غيابها) لأعمالهم، بل من موقفهم الفكري تجاه الإمكانيات الجديدة في الفن المفاهيمي. في الواقع، اتخذ فينيه مسارًا فريدًا في مسيرته الفنية، والذي يمثل في كثير من النواحي نقيض مسيرة كلاين. على عكس الأعمال الفنية الزائلة التي كان كلاين معروفًا بها، كرس فينيه نفسه لصنع أعمال ضخمة من المعدن—أشياء تقترب قدر الإمكان من تحدي الزوال. ومع ذلك، تظهر الأشكال التي يصنعها فينيه إحساسًا بالنعمة—نعومة بصرية ترافق صلابة المادة. فهي بطريقة غريبة هندسية ورياضية وفي الوقت نفسه تبدو حيوية أو عضوية.
مؤسسة فينيه - انهيار 16 قوسًا - برنار فينيه 2018. © جيروم كافاليير مارسيليا. بإذن من أرشيف برنار فينيه نيويورك
الصبغة النقية
تعود فكرة إعادة خلق "Pigment Pur" (التي تعني الصبغة النقية) إلى أول مرة عرض فيها كلاين هذا العمل الفريد. كان كلاين قد اخترع مؤخرًا اللون الأزرق الدولي لكلاين (IKB)، وهو نوع من الطلاء الأزرق الذي يظل زاهيًا حتى بعد تطبيقه على سطح. أدرك كلاين أنه حتى مع زهوه، فإن هذا الطلاء الرائع لا يضاهي أبدًا "زرقة" الصبغة الزرقاء الخام نفسها. "Pigment Pur" كان بقعة على الأرض صب فيها كلاين الصبغة الجافة الخام. عندما ركب العمل لأول مرة، كتب كلاين في ملاحظاته الشخصية: "الصبغة النقية، المعروضة على الأرض، أصبحت اللوحة نفسها بدلاً من صورة معلقة. لم تغير حبيبات الصبغة، كما تفعل حتمًا الزيوت أو الغراء أو حتى مثبتي الخاص." لكنه أيضًا أعرب عن أسفه لأن المشاهدين كان عليهم الوقوف منتصبين والنظر إلى الأسفل على العمل، بدلاً من النظر بشكل مريح إلى الأمام نحو الحائط.
إيف كلاين - عرض المعرض
عالج برنار فينيه هذه المشكلة بإعادة خلقه الذكية لـ "Pigment Pur". العمل مركب في غرفة طويلة ذات أرضية مرتفعة، تختفي عند نقطة أفقية. يمكن للمشاهدين الوقوف بطريقة مريحة والنظر إلى الأمام، متطلعين إلى هاوية جميلة من الصبغة الزرقاء النقية الخام، التي تزداد بريقًا بسبب الجدران البيضاء النقية. هذه ليست المرة الأولى التي يُعاد فيها خلق "Pigment Pur". ففي عام 2017، تم تركيب نسخة صغيرة مستطيلة من العمل في متحف بوزار في بروكسل، ثم داس عليها أحد الزوار، مما أفسد سطح العمل النقي وتتبع الصبغة الزرقاء عبر الأرض. لا شك أن كلاين كان سيجد هذا الفعل مسليًا، وربما كان سيعتبره تحسنًا. لكنه بالتأكيد كان سيكون أكثر سرورًا بهذا الاحتفال الضخم بفكرته في مؤسسة فينيه. إنه يبرهن أنه حتى هنا، وسط بعض أثقل وأدوم الأعمال الفنية على الكوكب، هناك مجال لشيء أثيري—تذكير بالانسجام الذي يجسده هذا المكان الساحر.
الصورة المميزة: صالة العرض - عرض معرض إيف كلاين
بقلم فيليب Barcio
