Jessica Snow
1964
(USA)
AMERICAN
Jessica Snow هي فنانة تجريدية أمريكية تتميز لوحاتها ورسوماتها بالأشكال الهندسية الملونة والمرحة. إن الرغبة في جعل كل لوحة جديدة أفضل من السابقة تلهم الفنانة باستمرار لصنع لوحة تستقر برفق في العالم، سطح مليء بالضوء المجازي، والهواء، واللون، والرفعة، والحرية.
"آمل أن تجعل الألوان والأشكال في عملي ذلك الشخص يشعر بمزيد من الانتماء في هذا العالم. إذا نجح اللوحة في تحقيق ذلك، فقد أنجزت شيئًا رائعًا حقًا."
هي مقيمة في سان فرانسيسكو.
تعليم
حصلت الفنانة على درجة البكالوريوس في استوديو الفن من جامعة كاليفورنيا، ديفيس في عام 1988 ودرجة الماجستير في الفنون الجميلة من كلية ميلز، أوكلاند (كاليفورنيا) في عام 1996. عندما وصلت إلى جامعة كاليفورنيا، ديفيس كطالبة جديدة، بدأت في أخذ دروس الفن بالإضافة إلى دروس أخرى في العلوم الإنسانية، ومن تلك اللحظة فصاعدًا، كانت دائمًا تصنع الفن. بالإضافة إلى ذلك، انتقلت إلى باريس لمتابعة دراستها في نظرية الفيلم لكنها انتهت بزيارة المتاحف في جميع أنحاء المدينة كل يوم. على الرغم من أنها فكرت في مسار أكاديمي أكثر، إلا أنها أدركت أن كونها أكاديمية ليس لها - كانت في الأساس فنانة. لاحقًا، التحقت بمدرسة سكوهغان للرسم والنحت لفصل صيفي ثم ذهبت إلى ميلز للدراسات العليا. تقوم الفنانة حاليًا بتدريس الرسم والتصوير وتاريخ الفن في جامعة سان فرانسيسكو.
تقنية
كفنانة متعددة التخصصات، تستخدم وسائل مختلفة: عند العمل مع الورق أو الألواح أو الجدران، ستستخدم الألوان الأكريليكية بينما ستقوم بالرسم بالزيت على القماش أو الكتان. كما أنها جربت مؤخرًا العمل على ديفون، وهو لوح ألمنيوم خفيف الوزن حيث ستجمع بين الزيت والأكريليك وأحيانًا ستستخدم قلم حبر أسود رفيع عند الرسم على السطح....
كل عمل هو نتيجة دراسات أولية مرسومة بالقلم أو الرصاص، والتي يمكن أن تصل أحيانًا إلى 20 رسمًا تخطيطيًا.
جماليًا، تريد أن يبدو اللوحة كما لو أنها "حدثت للتو" وتقوم بالرسم بطريقة تجعل ضربات الفرشاة تختفي وتصبح الطبقات غير ملحوظة. لديها ميل قوي لإنشاء شيء يبدو غريزيًا وسهلاً. تفضل أن تكون طلاءاتها رقيقة قدر الإمكان بينما لا تزال تحتفظ باللون، بحيث يمكن لضوء السطح الأبيض الذي تجلس عليه أن يتخلل ويعزز اللون. تقوم بتجاور الألوان بعناية باستخدام أقل قدر ممكن من الطلاء للحصول على التأثير المطلوب - لا أكثر، ولا أقل. الهيكل، الشكل، الألوان والأشكال كلها أساسية في ممارسة جيسيكا - تجمع بين الأشكال المنحنية المرحة، والأشكال الهندسية والخطية مع الألوان الزاهية. ومع ذلك، فإن الألوان ليست عشوائية في عملها؛ فهي تحمل وزنًا بصريًا، وثقلًا أو خفة، وبعد القيام برسم أولي، تحاول جعل اللون يقوم بنفس الشيء بصريًا كما في الرسم الأحادي الذي تعمل منه.
إلهام
"أرى فني كأنه يلعب باستمرار بين النظام والفوضى أو بين الأنظمة التي تعمل وتلك التي تنهار. يبدو أن هذه هي طريقة تفكير عقلي... بين النظام والفوضى، بين المنطق والعاطفة".
إن الذهاب إلى المتاحف في باريس، أثناء إقامتها هناك خلال دراستها، ساعدها كثيرًا على فهم لغة الرسم، وخصوصيات بناء كل فنان. قضت ساعات لا تحصى أمام لوحات سيزان، ومانيه، وماتيس، وفان جوخ. تشمل تأثيرات فنها البصري صوفي تايبر-أرب، وسول ليويت، ولوتشيو فونتانا، وإلسورث كيلي. بحثًا عن مصادر الإلهام، سافرت الرسامة عدة مرات إلى لندن، وأمستردام، ومدريد، وبرلين، وفلورنسا حيث كانت مفتونة بجداريات سان ماركو لفرا أنجيليكو. الآن، تعيش في سان فرانسيسكو، وتسافر في أغلب الأحيان إلى لوس أنجلوس أو نيويورك لمشاهدة الفن.
اقتباسات ذات صلة
يقول كينيث بيكر، في صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل، عن جيسيكا سنو: «بالمناسبة، Snow تتنوع في اللون والمواد والأبعاد والهندسة، تجعلنا نرى كل عنصر كأنه مرتبط بالجنس. المقاطع التي تبدو كأنها دوائر كهربائية أو تجريد بناء لها صدى ذكوري؛ تلك التي توحي بالحياكة أو الزراعة أو التكاثر تجعلنا نفكر في "الأنوثة"، سواء أحببنا ذلك أم لا. Snow تثير السؤال المهم: أين توجد هذه الرموز؟ هل هي في عقولنا؟ ما هي القوة الثقافية التي تجعلها تبدو وكأنها متأصلة في ألوان وأشكال معينة؟»
تمييزات ملحوظة
2007
برنامج الفنانين الأمريكيين في الخارج، مونتيفيديو، أوروغواي. المشاركة مع السفارة الأمريكية في ورش العمل، المحاضرات، والمعارض.
المعارض
لقد قضى الرسام المقيم في سان فرانسيسكو سنوات في إتقان فن الرسم التجريدي وخلق قطع لافتة للنظر تم عرضها في العديد من المعارض الفردية في جميع أنحاء الولايات المتحدة.
بعض من أحدث أعمالها على القماش والورق المستوحاة من الإيقاعات الإيقاعية والمعمارية تم عرضها في غاليري أوربان في سان فرانسيسكو. بعنوان انكسار في خط البصر، كانت المعرض مفتوحًا من نوفمبر 2015 حتى يناير 2016. كما تم عرض لوحاتها في معارض جماعية متنوعة حول العالم بما في ذلك أستراليا، هولندا، فرنسا، وألمانيا.
المعارض
مشاريع باستين، سان فرانسيسكو
غاليري جين بيكمان، نيويورك
التضاريس المكانية لهيليو أوتيكيسا
إن معرض الأعمال المبكرة لـ هيليو أوتيكا في غاليري ليلون وشركاه في نيويورك يستحق الزيارة، حيث يقدم لمحة عن الجمالية البلاستيكية النقية التي شكلت أساس أعمال هذا الفنان الرائع. مع تطور مسيرته، استلهم...
قراءة المزيد
بول موغنسن ينشئ تركيبات بصرية مبسطة تعتمد على أنظمة رياضية بسيطة. يعبر عن تلك الأنظمة من خلال ترتيبات منظمة من المربعات والمستطيلات والخطوط. كل صورة ينشئها تستخدم لوحة ألوان محدودة - أحيانًا لون و...
قراءة المزيد
عجائب الفن الهندسي في أمريكا اللاتينية
أحد أكثر المعارض المثيرة للاهتمام للفن التجريدي في أي مكان في العالم الآن معروض في مؤسسة كارتير للفن المعاصر في باريس. بعنوان الهندسات الجنوبية، من المكسيك إلى باتاغونيا، يغطي المعرض التاريخ الكام...
قراءة المزيد
الفنانات في الفن التبسيطي المعاصر في معرض في كييف
أكثر من 100 عام بعد أن تم رسمها، تظل "المربع الأسود" (1915) لكازيمير ماليفيتش واحدة من أكثر الأعمال تأثيرًا في تاريخ الفن التجريدي الاختزالي. من خلال هذه اللوحة، كما هو الحال مع جميع أعماله السوبر...
قراءة المزيد
لماذا تجعلنا صور الفن التجريدي نشعر بالراحة؟
عندما تنظر إلى صور الفن التجريدي، كيف تجعلك تشعر؟ هل تجد أنها تميل إلى التسبب في استجابة عاطفية حادة لديك؟ هل يجعلك الفن التجريدي تشعر بالسعادة؟ هل يجعلك تشعر بالحزن؟ هل يجعلك تشعر بالغضب؟ هل يجعل...
قراءة المزيد
