4 dokumentarer og 1 film om abstrakt kunst og kunstnere, du kan se nu

Er du desperat efter friske visningsmuligheder for at gøre COVID-19 selvisolering mere tålelig? I stedet for at sætte sitcoms på auto-play eller sidde foran nyhederne hele natten, hvorfor ikke se nogle af de hundrede fantastiske abstrakte kunstfilm og abstrakte kunstdokumentarer, der er tilgængelige for streaming lige nu? Som alle fra Rumi til Edward FitzGerald til Abraham Lincoln påpegede, vil dette også gå over. Vi kan lige så godt fylde vores sind med så meget skønhed og kultur som muligt, så vi kan være bedre forberedt på at møde den fremtid, der venter. Her er nogle af vores yndlings abstrakte kunstfilm, sammen med information om, hvordan de kan streames.

Reglerne for Abstraktion med Matthew Collings

I denne lette dokumentar, der oprindeligt blev sendt på BBC4 i 2014, tilbyder værten Matthew Collings en introduktion til folk, der har svært ved at forstå abstrakt kunst. Collings, som selv er abstrakt kunstner, tager os med ind i studierne hos flere nulevende abstrakte kunstnere og ser også tilbage i historien for at undersøge ideerne og værkerne fra nogle af de mest indflydelsesrige abstrakte kunstnere fra fortiden. Undervejs ser det ud til, at Collings forsøger at afmystificere verden af abstrakt kunst, men som man kunne forvente, ender han ofte med at tilføje nye lag af mystik i stedet. Ikke desto mindre adresserer han på en personlig og venlig måde mange almindelige misforståelser om abstraktion. Han nærmer sig også emnet på en personlig måde, så selvom du føler, at du allerede har en god forståelse af emnet, vil du helt sikkert høre nogle unikke indsigter, der udvider din opfattelse. Som Collings påpeger i filmen: når det kommer til abstrakt kunst, er opfattelse alt. Tilgængelig for streaming i flere dele på YouTube.

Reglerne for Abstraktion med Matthew Collings, 2014, af Graham Strong.

Brice Marden

Denne korte kunstnerprofil, optaget på 16mm film for næsten et halvt århundrede siden, giver et ufiltreret, personligt indblik i Brice Marden, da han var en ung kunstner på randen af at blive en stjerne. Den 20 minutter lange dokumentar begynder med optagelser af Marden filmet i slutningen af 1960'erne, lige omkring tidspunktet for hans første soloudstilling, og bevæger sig derefter fremad flere år, mens kunstneren forbereder sig til sin første museumsekshibition, en retrospektiv udstilling i 1975 på Guggenheim. Alt for ofte går vi ned i kaninhuller og forsøger at overforklare abstrakt kunst. Dette stykke går den modsatte vej og viser den hjertelige enkelhed, der guider Marden i sit arbejde. Han diskuterer arkitekturen og lyset i de forskellige steder, han bor, såsom Grækenland og New York City, og bemærker, hvordan deres forskelle påvirker strukturen i hans kompositioner. Vi hører også ham tale åbent om sit forhold til kunsthistorie, især mesterværkerne fra fortiden - en fantastisk mulighed for at høre en indflydelsesrig abstrakt kunstner bruge personlige indsigter til at placere abstraktion i en intellektuel, æstetisk og historisk kontekst. Tilgængelig på Amazon, gratis for Prime-medlemmer.

Brice Marden, 1970, af Edgar Howard, Theodore Haimes.

Gerhard Richter: Maleri

Blandt de mange vidunderlige udstillinger, vi savner på grund af spredningen af COVID-19, er Gerhard Richter: Painting After All, den monumentale Richter-retrospektiv, som The Met Breuer åbnede blot få dage før New York City lukkede helt ned. Richter fyldte 88 år i år og betragtes som den mest indflydelsesrige nulevende maler i Tyskland. Dette skulle være hans første amerikanske udstilling i en generation. Det er stadig usikkert, om The Met vil genåbne eller forlænge udstillingen, som i øjeblikket er planlagt til at lukke i juli. Selvom det måske virker småt i sammenligning, har vi i det mindste dokumentaren Gerhard Richter: Painting til at holde os kørende. Dette intime portræt af Richter blev filmet i 2009. Kunstneren tillod et filmhold at følge ham i løbet af foråret og sommeren, mens han skabte en række store abstrakte malerier. Filmen åbner med et flashback til Richter som ung kunstner, hvor han frimodigt udtaler: "At tale om maleri er ikke kun svært, men måske også meningsløst. Du kan kun udtrykke med ord, hvad ord er i stand til at udtrykke. Maleri har intet at gøre med det." Alligevel, som denne dokumentar viser, har Richter en hel del at sige om sit felt. Tilgængelig for streaming på iTunes og AppleTV.

Gerhard Richter Painting, 2011, af Corinna Belz.

Rothko: Billeder skal være mirakuløse

Der har været et par fascinerende skildringer af Mark Rothko produceret for nylig, herunder den vidunderlige teaterproduktion Red—en fiktiv beretning om den ukuelige Color Field kunstner, mens han arbejdede på sine berømte Seagram Murals. Dokumentaren Rothko: Pictures Must Be Miraculous, produceret af PBS som en del af American Masters serien, tilbyder et mere historisk indblik i maleren, der kombinerer arkivoptagelser med interviews fra hans børn, kuratorer og historikere. Mest underholdende er de segmenter, der indeholder dramatiske oplæsninger fra Rothkos dagbog, som afslører den plagede intellekt og totale engagement i perfektion, der drev ham i hans søgen efter at skabe virkelig transcendent kunst. Tilgængelig på Amazon, iTunes, eller hvis du er et PBS støttemedlem, kan du streame den gratis.

Rothko: Billeder skal være mirakuløse, 2019, af Eric Slade.

Pollock

Denne 20-år gamle spillefilm om en af de mest indflydelsesrige abstrakte kunstnere gennem tiderne føles stadig frisk og indsigtsfuld. Den har Ed Harris som den berygtede Jackson Pollock og Marcia Gay Harden som hans kone, kunstneren Lee Krasner. Filmen starter i det beskidte, efter Anden Verdenskrig New York City, hvor Pollock, Krasner og flere af deres samtidige, såsom William Baziotes og Franz Kline, bliver portrætteret som frustrerede kunstnere, der kæmper for at kunne forsørge sig selv. Mens Pollock modvilligt forbander Picasso for at have gjort det hele, og undrer sig over, hvad der, hvis noget, er værd at lave længere, når han til en gennembrud: en surrealistisk inspireret, all-over teknik, der dækker lærredet i gestural, sprøjtet og dryppet lag af maling. Filmen viser Pollock, som han angiveligt virkelig var: ofte beruset og aggressiv, nedladende over for sin brillante kones talent, utro, og alligevel utrætteligt drevet til at skabe noget nyt. Tilgængelig for streaming på Amazon.

Fremhævet billede: Pollock, 2000, af Ed Harris.
Alle billeder er kun til illustrative formål
Af Phillip Barcio