To nye abstrakte kunstværker afsløret som en del af Art Mapping Piemonte

Kultur. Mennesker. Planet. Det er de tre mål for Fondazione Compagnia di San Paolo (FCSP), den filantropiske organisation, der for nylig indgik et partnerskab med Piemonte-regionen i Norditalien for at skabe en ny kunst- og kulturguide kaldet Art Mapping Piemonte. Byen Torino i Piemonte - den første hovedstad i det nyforenede Italien i midten af det 19. århundrede - er allerede fyldt med så mange offentlige skulpturer, at den er en af de mest kunstfyldte byer i Italien. Og som enhver gastronom ved, er Piemonte-regionen også en legendarisk vinproducerende region: hjemsted for sådanne tunge DOC'er som Barolo, Gattinara, Kavi, Barbera d’Alba, Langhe og Gabiano. Tilsyneladende udnytter Art Mapping Piemonte-guiden blot disse to fakta, idet den lader besøgende i regionen vide, hvor de kan finde exceptionelle værker af offentlig kunst, sammen med råd om nærliggende restauranter og vingårde, hvor de kan finde dejlige forfriskninger til at supplere deres æstetiske udflugt. Men projektets sande rækkevidde går langt ud over at hjælpe turister med at tilbringe en behagelig dag udendørs. Guiden er et udtryk for den langvarige tradition i Italien for at finde meningsfulde måder, hvorpå kunst kan krydse hverdagslivet. Art Mapping Piemonte handler desuden lige så meget om at skabe en kultur, som det handler om at nyde en. Sammen med kortlægning af vigtige eksisterende kunstværker finansierer projektet udviklingen og installationen af nye offentlige kunstværker, hvilket beviser, at nutidskunst er lige så vigtig for den lokale kultur som at bevare fortidens værker. Her præsenterer vi tre af de nyeste stedsspecifikke værker realiseret af projektet: et værk af den italienske konceptuelle kunstner Mario Airò, og værker af to anerkendte abstrakte kunstnere: den schweiziskfødte kunstner Olivier Mosset, som vi tidligere har interviewet på IdeelArt, og den italienske kunstner Roberto Coda Zabetta.

Olivier Mosset, “Guldgitter, Vandtårn, Novello” (2020)

Kendt for sit intense, minimale sprog af former, Olivier Mosset var et grundlæggende medlem af den radikale kunstgruppe BMPT (sammen med Daniel Buren, Michel Parmentier og Niele Toroni). Hans værker har deres egen logik, og Mosset mener, at al betydning i et kunstværk opleves, når man ser det. Man skal forholde sig til et Mosset-værk på egne præmisser, personligt, i realtid og rum, og det værk, han debuterede i november for Art Mapping Piemonte, er en perfekt simpel udtryk for denne idé. Værket er ikke en skulptur eller et maleri, men en intervention med et vandtårn i Novello. Vandtårnet har udsigt over Barolo-vinmarker, og Mosset transformerede tårnet ved at male dets krone og sikkerhedsgelændere guld. Den gyldne maling fremhæver eksisterende aspekter af strukturen, hvilket får den til at skinne fra afstand, som et fyrtårn. Værket ændrer sig i takt med solens skiftende position eller andre atmosfæriske forhold, hvilket gør hver interaktion med det unik.

Olivier Mosset, Guldgrill, Vandtårn, Novello, 2020. Foto: Giorgio Perottino

Roberto Coda Zabetta, “CNTR” (2020)

I 2017 skabte Roberto Coda Zabetta et monumentalt abstrakt maleri som en del af en midlertidig offentlig kunstinstallation på et tag i Napoli. Efter arbejdet var afsluttet, beholdt Zabetta det slidte og vejrbidte lærred, som har fået nyt liv som "CNTR", en udendørs installation, der blev afsløret i november på Mondodelvino Wine Experience, et multimedie vinmuseum i Priocca. Zabetta rev sit kæmpe lærred i lodrette sektioner og hængte stykkerne op for at skabe et massivt gardin, der dækker en ydervæg af museet. De livlige farver på lærredet skifter konstant i det skiftende sollys, mens de groft udskårne lærredsark bølger i brisen. Et levende og konstant foranderligt værk, "CNTR" fremkalder poetisk de konstante kræfter af genfødsel, der er iboende i produktionen af vin.

Roberto Coda Zabetta, CNTR - Projekt for Mondodelvino, 2020. Venligst Annet Gelink Gallery Amsterdam. Foto: Henrik Blomqvist

Mario Airò, “Elegien om Hvidhed” (2019)

Mario Airò kombinerer kulturelle referencer med æstetisk formalism for at skabe poetiske objekter, der modstår endelig fortolkning. I 2019 skabte Airò en installation i den benediktinske kirke San Remigio i Parodi, et nedlagt helligsted, der er blevet omdannet til et kunstudstillingsrum. Installationen indeholder en kopi af bogen "The Elegy of Whiteness" af den koreanske forfatter Han Kang—som på engelsk blot er kendt som "The White Book." Bogen er dækket af hvide havsnailer, som synes at være kommet fra en nærliggende kilde med helligt vand. Ligesom bogen, den er baseret på, overvejer skulpturen begrebet hvidhed som både en kulturel konstruktion, en æstetisk mekanisme og som et symbol på åndelig renhed. Dens tilstedeværelse i en tidligere kirke kan ikke undgå at rejse spørgsmål om den vedvarende kontekst af arkitektur og de betydninger, der er iboende i stedsspecifik kunst.

Mario Airò, Elegien om hvidhed, 2018, bog, havsnegle, kvartsand, akrylharpiks, drivved, træ, 32 × 24 × 16 cm, Kirken San Remigio, Parodi Ligure, 2020. Foto: Giorgio Perottino

Udover disse værker er der dusinvis af andre abstrakte offentlige værker opført i Art Mapping Piemonte. En installation af den italienske kunstner Mario Merz (1925 - 2003) af en belyst Fibonacci-sekvens—den matematiske ligning, der repræsenterer det æstetiske koncept kendt som den gyldne ratio—kan findes på et tårn i den indre gård af Fondazione Merz i Borgo San Paolo. I nærheden mindes "Punti di vista," tre symbolske messingtårne af den britiske kunstner Tony Cragg, de olympiske lege i Torino 2006. Beliggende i en park i Mirafiori Nord-distriktet, ekkoer en beboelig skulptur af den britiske kunstner Lucy Orta kaldet "Totipotent Architecture" formen af stamceller. I den fælles indgang til Porta Palazzo ejerlejlighedskomplekset vil besøgende finde "Ordine e disordine," en loftinstallation af blå fliser af den italienske abstrakte maler Giorgio Griffa. I mellemtiden bebor et andet værk af Mario Airò—dette en belyst, kurvelineær metalskulptur, der minder om en regnbue—loftet i Via Baltea 3 samfundscenteret i centrum af Torino. Alle disse værker og flere er opført i Art Mapping Piemonte, men selvom det for nuværende er umuligt at rejse til Italien, kan vi stadig finde inspiration i et samfund dedikeret til at fejre de måder, hvorpå abstrakt kunst krydser hverdagslivet.

Fremhævet billede: Roberto Coda Zabetta, CNTR - Projekt for Mondodelvino, 2020. Venligst Annet Gelink Gallery Amsterdam. Foto: Henrik Blomqvist
Alle billeder er kun til illustrative formål
Af Phillip Barcio