Hvad er der? Efterårsudgave 2015
Et kvartalsvist kalender over de bedste abstrakte kunstbegivenheder rundt om i verden.
Niele Toroni på le Musée d’Art Moderne Paris
24. september-10. januar 2016
Le Musée d’Art Moderne, 11 Avenue du Président Wilson, 75116 Paris, Frankrig
En udstilling med værker af den banebrydende schweiziske kunstner Niele Toroni (1937) kommer til Paris’ Musée d’Art Moderne og giver et fascinerende indblik i hans unikke bidrag til abstrakt kunst. Denne samling vil indeholde 10 store lærreder og vægmalerier (herunder Le Cabinet de Peinture (1989) og Volare (2001)) sammen med et udvalg af kunstnerens nyere lærreder direkte fra hans værksted. Og centralt i udstillingen vil være Toronis navngivne Imprints with a n°50 paint brush at regular intervals of 30cm (Empreintes de pinceau n°50 àintervalles réguliers de 30 cm), der demonstrerer hans karakteristiske teknik med at påføre en stor, flad 50 mm pensel direkte på galleriets vægge med systematiske intervaller på 30 cm for at skabe en tilsyneladende uendelig række af præcise penselstrøg.
Hyldet for sin nyskabende brug af varierede og utraditionelle overflader (hvor han påfører sine aftryk på alt fra voksdug til avisudklip), vil Toroni fremvise sin unikke metode på stedet gennem hele udstillingen, måske som en hyldest til begyndelsen af hans karriere, da han installerede sine værker foran offentligheden på Salon de la Jeune Peinture i 1967.
Se mere om udstillingen (på fransk) her.
Niele Toroni - Penselaftryk nr. 50 gentaget med regelmæssige intervaller på 30 cm. Glyceroftal-maling på Canson-papir. Paris, museum for moderne kunst. © Niele Toroni. Reproduktion museum for moderne / parisiske fotografier
Alberto Burri - “Maleriens traume”
9. oktober 2015-6. januar 2016
The Guggenheim Museum, 1071 5th Ave, New York, NY 10128, USA
Guggenheim-museet i New York viser en stor retrospektiv udstilling med den italienske kunstner Alberto Burri (1915-1955), der udforsker subtiliteten og kompleksiteten i hans procesbaserede arbejde og hans banebrydende indflydelse på fremkomsten af efterkrigstidens materielle realisme. Kendt for sin brug af ydmyge, dagligdags materialer, vil denne udstilling inkludere hans berømte Sacchi (sække) serie samt afdække nogle af hans mindre kendte værker, fra hans Catrami (tjære) og Legni (træ) til hans Ferri (jern) og Muffe (skimmel).
Udstillingen vil forsøge at kaste lys over den italienske kunstners kreative udvikling og dykke ned i hans samtidig ødelæggende og genopbyggende tilgang til den vestlige billedtradition. Gennem eksperimenter med usædvanlige materialer udviskede Burri grænserne mellem maleri og skulptur og banede vejen for en ny form for efterkrigstidens abstraktion. Som den første præsentation af hans værker i USA i over 35 år, er denne udstilling virkelig en, man ikke må gå glip af.
Læs mere om udstillingen her.
Alberto Burri - Nero Catrame. © 2015 The Solomon R. Guggenheim Foundation (SRGF)
Piet Mondrian - “Linjen”
4. september - 6. december
Berliner Festpiele-Martin-Gropius-Bau, Niederkirchnerstraße 7, 10963 Berlin, Tyskland
Gemeentemuseum Den Haag, i samarbejde med Martin-Gropius-Bau museet i Berlin, udstiller værker af Piet Mondrian (1872-1944), som bredt anses for at være en af grundlæggerne af abstrakt maleri. Hans ikoniske rektangler og farvede felter indrammet af sorte labyrintagtige gitterværker er blevet anerkendte symboler på klassisk modernisme.
Denne udstilling viser omkring 50 malerier og tegninger, der følger Mondrians udvikling fra en tilhænger af impressionistisk tradition til en af de grundlæggende fædre for abstrakt kunst. På udstillingen vil der være nogle af hans tidlige værker fra det tyvende århundrede, der fanger et vendepunkt i hans kunstneriske karriere, hvor han begyndte at eksperimentere med farve og rum og udforske forholdet mellem overlappende linjer for at skabe sine navngivne gitterlignende kompositioner. Men det stopper ikke der, da meget af hans senere arbejde (frembragt under hans tid i New York) også vises, hvilket markerer hans gradvise bevægelse fra monokrom til en lysere, noget musikalsk farvepalet.
Læs mere om denne udstilling her.
Udstillingsplakat “Piet Mondrian - Linjen”. Billede: Piet Mondrian, Komposition i oval med farveflader 2. © Billede: Gemeentemuseum Den Haag, Holland. Plakatdesign: Ta-Trung
Cy Twombly på Gagosian Gallery
10. oktober-12. december
Gagosian Gallery, 20 Grosvenor Hill, London, W1K 3QD, England
Den nyeste filial i Gagosian-kæden, der åbner i Grosvenor Hill, London, afholder sin første udstilling med malerier, skulpturer og tegninger af Cy Twombly (1928-2011), en kunstner med stærke bånd til Gagosian, da han allerede har åbnet flere af deres europæiske gallerier. Udstillingen vil inkludere hidtil usete store Bacchus-malerier samt lån fra Cy Twombly Foundation og andre samlinger.
Twombly, der trådte frem på New Yorks kunstscene i begyndelsen af 1950’erne, skilte sig ud med sin egenartede tilgang til maleri og skulptur, som adskilte ham fra de dominerende bevægelser i det tyvende århundrede, såsom popkunst og abstrakt impressionisme, og gjorde ham i stand til at bane sin egen kreative vej med inspiration fra alt fra oldtidens mytologi til det middelhavsinspirerede landskab og traditioner. Denne udstilling udforsker kunstnerens legende nedbrydning og omformning af naturlige og ikonografiske billeder, en dristig bearbejdning af moderne abstraktion.
Læs mere om denne begivenhed her.
Cy Twombly - Untitled, 2006. Bronze, 44 x 24 x 14 tommer (111,8 x 61 x 35,6 cm), udgave på 6. © Cy Twombly Foundation, Foto: Mike Bruce
Vasudeo Santu Gaitonde - “Maleri som proces, maleri som liv”
3. oktober 2015-10. januar 2016
Peggy Guggenheim Collection, Dorsoduro, 701-704, 30123 Venedig, Italien
Peggy Guggenheim i Venedig lancerer den første retrospektive udstilling, der fejrer den indiske maler Vasudeo Santu Gaitondes (1924-2001) værker. Udstillingen udforsker kunstnerens banebrydende bidrag til udviklingen af indisk moderne kunst i de kunstneriske centre Mumbai og New Delhi. Den vil indeholde 45 store malerier og tegninger (nogle af dem aldrig tidligere vist offentligt), lånt fra gallerier og private samlinger over hele Asien, Europa og USA, hvilket fremhæver hans værkers globale appel og hans indflydelsesrige rolle i den stigende interesse for abstrakt kunst.
Født i Nagpur, Indien i 1924, var Gaitonde kortvarigt tilknyttet avantgardebevægelsen, men skabte hurtigt sin egen individuelle stil ved at eksperimentere med farve, linje, form og struktur samt inkorporere symbolik og kalligrafi i sine værker. Selvom hans arbejde ofte sammenlignes med europæiske bevægelser som Art Informel og abstrakt ekspressionisme, blev Gaitondes arbejde i høj grad præget af det varierede indiske landskab, der dannede hans hjem og inspiration.
Læs mere om denne udstilling her.
Alle billeder anvendt til illustration alene
