Der Geschwister im Schatten - Diego Giacometti

In diesem Sommer hat die Tate Modern eine intensive Retrospektive über das Werk von Alberto Giacometti, einem der wichtigsten Künstler des 20. Jahrhunderts, organisiert. Doch viele Besucher der Ausstellung könnten sich nicht bewusst sein, dass eine solche Ausstellung ohne einen anderen Giacometti - Diego Giacometti, den jüngeren Bruder von Alberto - möglicherweise nie möglich gewesen wäre. Alberto starb 1966 im Alter von 65 Jahren, aber sein Bruder Diego lebte fast zwei weitere Jahrzehnte. In dieser Zeit verfeinerte Diego seinen eigenen persönlichen Stil und erwarb sich einen Ruf als Künstler und Handwerker von ungewöhnlich hoher Fertigkeit. Dies kam für viele Fans seines berühmteren Bruders überraschend, aber für jeden, der sowohl Alberto als auch Diego gut kannte, war es überhaupt keine Überraschung. Die beiden Brüder wuchsen zusammen in einem abgelegenen Tal in den Schweizer Alpen auf und lebten dann fast vier Jahrzehnte lang nur wenige Blocks voneinander entfernt in Paris. Sie teilten sich einen gemeinsamen Atelierraum und sprachen beide häufig und offen über ihre Abhängigkeit voneinander und darüber, wie sie an praktisch jedem Gegenstand, den einer von ihnen schuf, zusammenarbeiteten. Während die Tate uns nun diese Gelegenheit bietet, das beeindruckende Werk von Alberto zu würdigen, sollten wir uns erneut die Zeit nehmen, das Erbe von Diego zu betrachten: dem anderen Giacometti.

Eine immense Müdigkeit

In einem Artikel aus dem Jahr 1985 in der New York Times, der fast genau ein Jahr vor dem Tod von Diego Giacometti veröffentlicht wurde, beschreibt der Journalist Michael Brenson den Eindruck, den er hatte, als er Diego 15 Jahre zuvor zum ersten Mal traf. Brenson schreibt: „Diego ist mit dem Alter jünger geworden. Als ich ihn 1970 traf, während ich Recherchen zu Albertos frühen Arbeiten anstellte, schien er alt. Er war immer höflich und hilfsbereit, aber im Gespräch konnte er sich nicht lange auf ein Thema konzentrieren. Es war nicht so sehr die Menge, die er beim Abendessen trank, sondern die Art, wie der Wein eine immense Müdigkeit hervorzurufen schien.“ Aber was war die ursprüngliche Ursache für eine solche Müdigkeit? Und was ließ Diego später jünger erscheinen mit dem Alter? Benson beschreibt Diego als einen Künstler, der sich immer untergeordnet fühlte gegenüber seinem Studio-Kollegen und Arbeitgeber, der zufällig auch sein Bruder war. Er hatte sich immer um Alberto gedemütigt, weigerte sich, seine eigenen Arbeiten zu zeigen, und nahm immer eine untergeordnete Rolle ein, wenn es um Anerkennung ging. Aber all das änderte sich, als die Jahre nach Albertos Tod vergingen. Diego entfernte sich immer weiter aus dem Schatten des Rufes seines Bruders und begann, den vollen Reichtum seiner eigenen Talente zu feiern.

Diego Giacometti - Paar Wandleuchten, Vergoldetes Bronze, 12 in (30,5 cm), Foto Credits DeLorenzo Gallery

Alpine Wurzeln

Es könnte argumentiert werden, dass Diego ohne Alberto nicht einmal ins Alter überlebt hätte. Er hätte verarmt, an Lebererkrankungen gestorben, im Krieg getötet oder in seiner Heimatstadt anonym gelebt und gestorben sein können. Beide Jungen wurden am selben Ort und unter den gleichen Umständen aufgezogen, entwickelten sich jedoch zu sehr unterschiedlichen jungen Männern. Ihr Vater war ebenfalls ein Künstler und trotz des Lebens in einem abgelegenen Dorf war er mit der Schweizer Intellektuellen- und Künstlerelite verbunden. Alberto nutzte diese Verbindung und entwickelte früh eine Affinität zur Philosophie, Poesie und der intellektuellen Seite des Lebens. Diego hingegen streifte durch die Landschaft, bestieg jeden Berg, erkundete jeden Bach und machte sich mit den unzähligen Lebensformen vertraut, die die Wildnis um ihn herum bewohnten.

Eine Möglichkeit, es auszudrücken, ist, dass Alberto sich mit der Welt durch seinen Verstand verband, während Diego sich mit der Welt durch seinen Körper verband. Aber beide Jungen hatten Herz, besonders füreinander. Nachdem Alberto 1922 nach Paris gezogen war, um sich dem Künstlerdasein zu widmen, wurde klar, dass Diego nur daran interessiert war, zu trinken, zu gesellig zu sein und das Leben zu genießen. Also schickte ihre Mutter 1925 Diego nach Paris, um bei Alberto zu leben, in dem Versuch, Diego vor sich selbst zu retten. Alberto richtete Diego in einer Wohnung ein und gab ihm Arbeit in seinem Atelier. Trotz ihrer unterschiedlichen Weisen, die Welt zu verstehen, hatten die Jungen etwas Wertvolles, das sie einander anbieten konnten. Alberto rettete Diego vor der Selbstzerstörung, während Diego Alberto davor bewahrte, sich auf externe Handwerker verlassen zu müssen. Und es stellte sich heraus, dass Diego meisterhaft das Handwerk des Bildhauens, Gießens, Schnitzens und Bronzierens beherrschte und auch einen natürlichen künstlerischen Blick hatte. Er war der perfekte Atelierpartner für Alberto, der sich somit auf die großen Ideen seiner Kunst konzentrieren konnte, ohne all die Handarbeit selbst erledigen oder sie Fremden anvertrauen zu müssen.

Diego Giacometti - Die Begegnung, 1984, 68 1/10 × 92 1/2 in (173 × 235 cm), Foto Credits Galerie Marcilhac, Paris

Ein weiteres Paar Hände

Wenn man auf das beeindruckende Werk zurückblickt, das Alberto Giacometti hinterlassen hat, ist es wichtig zu verstehen, dass fast alles durch die Hände seines Bruders Diego ging. Es war Diego, der das ingenieurtechnische Talent hatte, Wege zu finden, um die Stützen für die schweren, aber zarten, dünnen Skulpturen zu bauen, für die Alberto berühmt wurde. Es war auch Diego, der die Patina auf die Bronze-Statuen auftrug, die Alberto schuf. Diego machte die Formen, er schnitzte den Stein: im Grunde war er ein weiteres Paar Hände für seinen berühmten Bruder. Aber er war auch etwas viel Wichtigeres. Er war ein weiterer Verstand.

Diejenigen, die in unmittelbarer Nähe zu den Brüdern in ihrem Montparnasse-Viertel in Paris lebten, erinnerten sich daran, die beiden in nächtlichen Gesprächen über ihre Arbeit zu hören. Es gab kein einziges Kunstwerk, das Alberto schuf, das nicht zuerst mit Diego besprochen wurde. Es ist unmöglich, den Wert eines vertrauenswürdigen Komplizen für einen Künstler zu berechnen. Irgendwie kombinierten sich die Erfahrungen dieser beiden Männer auf eine Weise, die zu einer der ikonischsten ästhetischen Visionen der Menschheit führte, die je geschaffen wurde. Aber ohne die bodenständige, manchmal brutale, grundlegende Perspektive des Landjungen, die Diego verkörperte, ist es möglich, dass Alberto niemals in der Lage gewesen wäre, die menschliche Erfahrung so brillant zu begreifen oder angemessen auszudrücken, wie er es tat.

Diego Giacometti - Seltene Bronze-Wandleuchten, Mitte des 20. Jahrhunderts, Bronze, 15 × 17 × 6 in (38,1 × 43,2 × 15,2 cm), Foto Credits Galerie XX, Los Angeles

Seinen eigenen Stil entwickeln

Vielleicht kam die Müdigkeit, die man bei Diego nach Albertos Tod beobachtete, tatsächlich daher, dass er sein ganzes Leben lang so hart im Dienst der Karriere eines anderen gearbeitet hatte und dies vielleicht auf Kosten seines eigenen wahren Charakters getan hatte. Aber allmählich, nachdem Alberto gestorben war, fand Diego seine eigene ästhetische Vision und drückte das immense Talent aus, das er als Handwerker und Künstler besaß. Sein Stil unterscheidet sich stark von dem seines Bruders, da er erzählerischer, geradliniger, humorvoller und skurriler ist. Und in vielerlei Hinsicht ist er auch zugänglicher, dank seiner Wurzeln in der Volkskultur der alltäglichen Menschen.

Aber es ist auch mit dem seines Bruders vergleichbar, da es nach den höchsten Standards der Schönheit strebt und diese erreicht und sich als vital, wichtig und zeitlos erklärt. Besonders beeindruckend ist, dass Diego solche hohen Standards erreicht hat, während er in einem oft übersehenen Milieu der Kunst arbeitete: Er stellte Möbel her. Die zarten und komplexen Stücke, die er in den Jahrzehnten nach dem Tod seines Bruders schuf, sind Teil der Sammlungen einiger der wohlhabendsten und berühmtesten Namen in Europa geworden. Seine Tische und Lampen, die oft meisterhafte Darstellungen von Figuren und Szenen aus der Mythologie tragen, kommen regelmäßig bei Auktionen zum Verkauf und erzielen Preise von über einer halben Million Dollar oder mehr.

Diego Giacometti - Berceaucoffer Tisch, ca. 1968, Bronze, 47 1/5 × 15 7/10 × 17 7/10 Zoll (120 × 40 × 45 cm), Foto Credits Jean-David Botella

Der Wert von Beziehungen

Heute ist das Werk von Diego Giacometti in den Sammlungen vieler Museen vertreten. Mehr als 500 seiner Werke befinden sich in der ständigen Sammlung des Musée des Arts Décoratifs in Paris. Doch die Präsenz seiner Arbeiten in einigen Museen kann zunächst schwer zu erkennen sein. Eines der bekanntesten Aufträge, die Diego Giacometti je erhielt, war vom Musée Picasso, das 1985 in Paris eröffnet wurde, im selben Jahr, in dem Diego starb. Diego wurde beauftragt, nicht Kunst für das Museum bereitzustellen, sondern Inneneinrichtungen für das Gebäude selbst. Besonders bemerkenswert sind seine Kronleuchter. Über sie sagte Dominique Bozo, ehemaliger Direktor des Centre Pompidou, einmal: „Die Genauigkeit, die taktile Qualität des Putzes, das Zeichnen im Raum. Sie sind wundersam.“

Vielleicht wird die Arbeit von Diego Giacometti niemals den gleichen Ruf erlangen wie die seines Bruders Alberto. Aber es ist sicher zu sagen, dass keiner von ihnen das erreicht hätte, was sie erreicht haben, ohne den anderen. Während wir zu Recht die Errungenschaften des bekannteren der beiden anerkennen, sollten wir im Geiste der tiefen menschlichen Wahrheiten, zu denen seine Arbeit spricht, auch einen Moment innehalten, um den Wert von Beziehungen zu würdigen. Die Beziehung, die diese beiden Brüder zueinander hatten, mit all ihren Komplexitäten und den damit verbundenen Dramen, erinnert uns an die Schuld, die die Menschen einander schulden, unabhängig davon, was sie zu erreichen versuchen.

Diego Giacometti - Paar von Dompteuse Tischlampen, versilbertes Bronze, 19 3/8 × 7 1/4 × 4 3/8 Zoll (49,2 × 18,4 × 11,1 cm)

Vorschaubild: Diego Giacometti - Oiseau, ca. 1970, Bronze mit brauner Patina, Lucien Thinot, 4 3/10 × 5 7/10 Zoll (11 × 14,5 cm), Foto Credits Helene Bailly Gallery, Paris
Alle Bilder dienen nur zu Illustrationszwecken.
Von Phillip Barcio