Blog Inicio Dibujos de Emma Kunz, Entre Espiritualidad y Abstracción

Esta primavera, la Serpentine Gallery en Londres abrirá Emma Kunz - Dibujos Visionarios, la primera exposición del trabajo de Emma Kunz (1892–1963) en el Reino Unido. Nacida en Suiza, Kunz fue una espiritualista que creó más de 400 dibujos a lo largo de su vida. Sus obras nunca se exhibieron públicamente hasta diez años después de su muerte, en parte porque no fueron hechas con fines puramente estéticos; eran herramientas utilitarias creadas como parte de su trabajo secundario como sanadora mística. Kunz tenía 18 años cuando afirmó por primera vez poseer el poder extrasensorial de la profecía. Sin embargo, no siempre pudo ganarse la vida con el misticismo. Durante dieciséis años, trabajó como asistente del artista figurativo suizo Jakob Friedrich Welti. Mientras trabajaba en su estudio, Kunz se enseñó a sí misma a hacer dibujos geométricos en grandes hojas de papel milimetrado, utilizando lápices de colores y crayones. Luego adaptó esta técnica como una forma de mapear las adivinaciones que supuestamente canalizaba durante sus tratamientos de sanación mística. Sus actividades psíquicas se llevaban a cabo mediante un péndulo de adivinación: una cuerda unida a una piedra pesada en cada lado con dos piedras más pequeñas, una de plata y una de jade. Sosteniendo el péndulo en alto, Kunz traducía sus movimientos misteriosos y luego los utilizaba para inspirar composiciones geométricas complejas que a su vez usaría para diagnosticar al paciente. Considerando su fundamento, es comprensible que exista cierta diferencia de opinión sobre si estos dibujos deberían ser considerados seriamente como arte abstracto, o como arte en absoluto. Sin embargo, lo que piensen las audiencias contemporáneas sobre sus orígenes seudocientíficos, es innegable que Kunz creó un cuerpo de trabajo que es frecuentemente hermoso, y ocasionalmente incluso sublime.

Redes eléctricas

En múltiples exposiciones recientes, las obras de Kunz se han exhibido junto a las de Agnes Martin, Georgiana Houghton y Hilma af Klint. Las asociaciones parecen surgir de influencias que van desde el espiritualismo hasta la cuadrícula, pero las tres comparaciones son un poco desconcertantes. Houghton y af Klint afirmaron ser guiadas por espíritus, al igual que Kunz. Pero no de las mismas maneras. Una cristiana devota, Houghton declaró que sus fantásticas y ondulantes junglas de líneas y formas eran el resultado de un canalización directa de Dios y los santos. Una de sus imágenes más famosas incluso retrata el rostro de Jesús. Sin embargo, produjo la mayor parte de sus llamados "dibujos espirituales" durante sesiones, y cobraba por sus servicios como médium. También se asoció con un "fotógrafo espiritual" fraudulento, lo que llevó a los pensadores críticos a suponer que su arte, por hermoso que fuera, era más un esquema. Por otro lado, no hay duda de la sinceridad, ni de la dedicación artística, de Hilma af Klint, quien creó más de 1200 pinturas y dibujos en su vida. Ella era una espiritualista devota cuyas filosofías eran las mismas que guiaron a Wassily Kandinsky y a muchos otros artistas abstractos tempranos.

Emma Kunz - Obra No. 012. © Emma Kunz Zentrum

Agnes Martin no merece ser agrupada en esta categoría de artistas en absoluto. Ella era espiritual, pero no era una Espiritualista. No era abiertamente religiosa, ni jamás afirmó estar canalizando energías espirituales en su arte. Era una artista dedicada, sincera y, sin duda, brillante que abrazó el potencial meditativo del arte. Ella pretendía que su obra fuera contemplada en esos términos, y creía en el poder de la geometría y la cuadrícula para transmitir abstractamente un significado universal. Pero categorizarla junto a médiums autoproclamados es exagerado. Y así la pregunta sigue siendo si Kunz pertenece a la compañía de estos otros tres artistas. Ella no se acercó a exhibir la destreza estética o intelectual de Agnes Martin. Tampoco se acercó a compilar el impresionante cuerpo de trabajo que creó af Klint. Y dado que Houghton es considerado por muchas personas como poco más que un charlatán artístico, quizás Kunz estaría mejor sin ninguna de estas comparaciones.

Emma Kunz - Obra No. 013. © Emma Kunz Zentrum

Dibujos visionarios

En cierta medida, Emma Kunz - Dibujos Visionarios en la Serpentine Gallery se esfuerza por evitar las trampas de todas estas comparaciones erróneas al centrarse simplemente en los dibujos en sí. Al referirse a ellos como “visionarios”, y no necesariamente místicos, invita a las audiencias a compartir el poder visual de las obras sin tener que sumergirse en el agujero metafísico del conejo. Podemos maravillarnos de la delicadeza y la complejidad de las composiciones lineales de “Obra Número 004” y “Obra Número 11” (todas sus obras estaban sin título y sin fecha), y simplemente perdernos en sus campos geométricos contemplativos. Incluso si, al final, algunos espectadores deciden que estos dibujos no se parecen a nada más que a garabatos increíblemente complejos, tendrán que admitir que Kunz tenía una forma innegable con las relaciones de color y una comprensión intuitiva de la armonía compositiva. Deja de lado el pensamiento mágico, y la posibilidad de una visión mágica se abre.

Emma Kunz - Obra No. 396. © Emma Kunz Zentrum

Sin embargo, para aquellos espectadores que buscan más el lado espiritual de las cosas, esta exposición también ofrece un elemento adicional que seguramente encenderá la imaginación. Christodoulos Panayiotou creó bancos para la muestra a partir de una roca llamada AION A. Nombrada por Kunz en 1941, se dice que la roca tiene cualidades curativas. Según la leyenda, Kunz estaba realizando una lectura de péndulo en un niño lisiado cuando tuvo una visión de que una roca extraída localmente podría proporcionar una cura. Fue a una gruta cercana y desenterró un poco de la roca, luego instruyó a los padres del niño sobre cómo triturarla y usarla como medicina. Se dice que la roca curó al niño, y hoy el Centro Emma Kunz se encuentra en esa misma gruta, en Würenlos, Suiza. La roca incluso sigue siendo triturada y vendida como medicina homeopática, y su empaque está adornado con el dibujo número 168 de Kunz. Si sentarse en los bancos AION A de la exposición curará lo que te aqueja es desconocido. Pero al menos los bancos proporcionarán una nueva perspectiva desde la cual analizar el trabajo de esta fascinante mujer, ya sea que decidas llamarla artista abstracta o no.

Emma Kunz - Dibujos Visionarios está en exhibición en la Serpentine Gallery en Londres del 23 de marzo al 19 de mayo de 2019.

Imagen destacada: Emma Kunz - Obra No. 011. © Emma Kunz Zentrum
Todas las imágenes son solo para fines ilustrativos.
Por Phillip Barcio