Blog Inicio Dibujos de Emma Kunz, Entre Espiritualidad y Abstracción

Esta primavera, la Serpentine Gallery de Londres inaugurará Emma Kunz - Dibujos visionarios, la primera exposición de la obra de Emma Kunz (1892–1963) en el Reino Unido. Espiritualista de origen suizo, Kunz creó más de 400 dibujos a lo largo de su vida. Sus obras nunca se exhibieron públicamente hasta diez años después de su muerte, en parte porque no fueron realizadas con fines puramente estéticos; eran herramientas utilitarias creadas como parte de su trabajo secundario como sanadora mística. Kunz tenía 18 años cuando afirmó por primera vez poseer el poder extrasensorial de la profecía. Sin embargo, no siempre pudo ganarse la vida con el misticismo. Durante dieciséis años, trabajó como asistente del artista figurativo suizo Jakob Friedrich Welti. Mientras trabajaba en su estudio, Kunz aprendió por sí misma a realizar dibujos geométricos sobre grandes hojas de papel cuadriculado, utilizando lápices de colores y ceras. Después adaptó esta técnica como una forma de trazar las adivinaciones que supuestamente canalizaba durante sus tratamientos de sanación mística. Sus actividades psíquicas se llevaban a cabo mediante un péndulo adivinatorio: una cuerda unida a una piedra lastrada a cada lado con otras dos piedras más pequeñas, una de plata y otra de jade. Sosteniendo el péndulo en alto, Kunz traducía sus misteriosos movimientos y luego los utilizaba para inspirar complejas composiciones geométricas que, a su vez, empleaba para diagnosticar al paciente. Teniendo en cuenta su fundamento, es comprensible que existan opiniones divergentes sobre si estos dibujos deben considerarse seriamente arte abstracto, o arte en absoluto. Sin importar lo que el público contemporáneo piense sobre sus orígenes pseudocientíficos, es innegable que Kunz creó un conjunto de obras frecuentemente hermoso y, en ocasiones, incluso sublime.

Redes de poder

En varias exposiciones recientes, las obras de Kunz se han exhibido junto a las de Agnes Martin, Georgiana Houghton y Hilma af Klint. Las asociaciones parecen surgir de influencias que van del espiritualismo a la cuadrícula, pero las tres comparaciones resultan un tanto desconcertantes. Houghton y af Klint afirmaban estar guiadas por espíritus, al igual que Kunz. Pero no de la misma manera. Houghton, una cristiana devota, declaró que sus fantásticas y arremolinadas junglas de líneas y formas eran el resultado de una canalización directa de Dios y de los santos. Una de sus imágenes más famosas incluso representa el rostro de Jesús. Sin embargo, produjo la mayoría de sus llamados “dibujos espiritistas” durante sesiones espiritistas y cobraba por sus servicios como médium. También se relacionó con un “fotógrafo espiritista” fraudulento, lo que llevó a los pensadores críticos a presumir que su arte, por encantador que fuera, era más bien una estafa. Por otro lado, no hay duda sobre la sinceridad ni la dedicación artística de Hilma af Klint, quien creó más de 1200 pinturas y dibujos a lo largo de su vida. Era una espiritualista devota cuyas filosofías eran las mismas que guiaron a Wassily Kandinsky y a muchos otros de los primeros artistas abstractos.

Emma Kunz - Obra n.º 012. © Emma Kunz Zentrum

Agnes Martin no merece ser incluida en absoluto en este grupo de artistas. Era espiritual, pero no espiritualista. No era abiertamente religiosa ni afirmó jamás estar canalizando energías espirituales hacia su arte. Fue una artista dedicada, sincera e innegablemente brillante que abrazó el potencial meditativo del arte. Pretendía que su obra se contemplara en esos términos y creía en el poder de la geometría y de la cuadrícula para transmitir abstractamente un significado universal. Pero categorizarla junto a médiums autoproclamadas resulta descabellado. Y así permanece la pregunta de si Kunz pertenece a la compañía de estas otras tres artistas. No se acercó a la capacidad estética o intelectual de Agnes Martin. Tampoco se acercó a reunir el impresionante conjunto de obras que creó af Klint. Y dado que muchas personas consideran que Houghton fue poco más que una embaucadora hábil, quizá Kunz estaría mejor sin ninguna de estas comparaciones.

Emma Kunz - Obra n.º 013. © Emma Kunz Zentrum

Dibujos visionarios

En cierta medida, Emma Kunz - Dibujos visionarios, en la Serpentine Gallery, intenta evitar los problemas de todas estas comparaciones erróneas centrándose sencillamente en los propios dibujos. Al referirse a ellos como “visionarios”, y no necesariamente místicos, invita al público a compartir el poder visual de las obras sin tener que adentrarse en la madriguera metafísica. Podemos maravillarnos ante la delicadeza y complejidad de las composiciones lineales de “Obra número 004” y “Obra número 11” (todas sus obras carecían de título y fecha), y simplemente perdernos en sus campos geométricos contemplativos. Aunque, al final, algunos espectadores decidan que estos dibujos no se parecen a otra cosa que a garabatos increíblemente complejos, tendrán que admitir que Kunz tenía un don innegable para las relaciones cromáticas y una comprensión intuitiva de la armonía compositiva. Si dejamos de lado el pensamiento mágico, se abre la posibilidad de una visión mágica.

Emma Kunz - Obra n.º 396. © Emma Kunz Zentrum

Sin embargo, para aquellos espectadores que buscan el aspecto más espiritual, esta exposición también ofrece un elemento adicional que sin duda encenderá la imaginación. Christodoulos Panayiotou creó bancos para la muestra a partir de una roca llamada AION A. La roca, bautizada por Kunz en 1941, supuestamente posee propiedades curativas. Según la leyenda, Kunz estaba realizando una lectura con péndulo a un niño discapacitado cuando tuvo una visión de que una roca extraída localmente podía proporcionar una cura. Se dirigió a una gruta cercana y excavó parte de la roca; después indicó a los padres del niño cómo triturarla y utilizarla como medicina. Supuestamente, la roca curó al niño, y hoy el Centro Emma Kunz se encuentra en esa misma gruta, en Würenlos, Suiza. La roca todavía se tritura y se vende como medicamento homeopático, y su envase está adornado con el dibujo número 168 de Kunz. Se desconoce si sentarse en los bancos de AION A de la exposición curará aquello que te aqueje. Pero los bancos al menos ofrecerán una perspectiva nueva desde la que analizar la obra de esta fascinante mujer, decidas finalmente llamarla artista abstracta o no.

Emma Kunz - Dibujos visionarios se puede visitar en la Serpentine Gallery de Londres del 23 de marzo al 19 de mayo de 2019.

Imagen destacada: Emma Kunz - Obra n.º 011. © Emma Kunz Zentrum
Todas las imágenes se utilizan únicamente con fines ilustrativos
Por Phillip Barcio 2019
Editado por IdeelArt (2026)

Fuentes

• Emma Kunz: Dibujos visionarios, Serpentine Galleries: proporciona información sobre las fechas de la exposición, el método del péndulo de Kunz y los bancos de AION A de Christodoulos Panayiotou.