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Artículo: Sosteniendo Color, Material y Luz - Suzan Frecon en David Zwirner

Holding Color, Material, and Light - Suzan Frecon at David Zwirner - Ideelart

Sosteniendo Color, Material y Luz - Suzan Frecon en David Zwirner

Suzan Frecon es una maestra de la sutileza. Recientemente inauguró su primera exposición individual en Asia, en la sede de la galería David Zwirner en Hong Kong. La exposición en sí es sutil: media docena de pinturas colgadas con generoso espacio, una por pared. Sin embargo, a pesar de su simplicidad, la exposición también es profunda y compleja. La profundidad proviene de la intensidad de las composiciones. Las formas que Frecon ha logrado hacer surgir en estas pinturas crean su propia gravedad emocional. Incluso parecen ejercer un tirón sobre la arquitectura, manteniendo la sala en su lugar como si siempre hubiera estado destinada a sostenerlas. La complejidad de la exposición proviene de la profundidad que Frecon extrae de su pintura. A primera vista, la información óptica en las superficies parece escasa: una forma biomórfica sobre un fondo monocromático. Pero cuanto más se mira, más detalles se revelan a medida que la luz obra su magia sobre la pintura. Estas pinturas no buscan ser descritas tanto como esperan ser experimentadas a un nivel visceral. Funcionan mejor cuando se les da tiempo, quizás porque Frecon también se tomó su tiempo para hacerlas, comenzando a menudo con bocetos en su cuaderno y luego probando la idea a pequeña escala con acuarelas. Incluso una vez que comienza el proceso de traducir la idea en una pintura de gran formato, el proceso no se acelera. Si acaso, se ralentiza. Capas de pintura se lavan sobre la superficie, construyendo hacia algún momento en que el color y el material se vuelven uno. Las formas son cuidadas y moldeadas, fluyendo hacia su estado final como íconos primordiales. Lo que Frecon logra cada vez es una abstracción completa: una pintura que, aunque visual, no muestra la imagen de nada, a pesar de ofrecer de alguna manera un vistazo de lo que está más allá de lo que los ojos pueden ver.

Los Cuatro Elementos

Tanto como pintora, Frecon es también una especie de alquimista. Mezcla cuatro elementos—luz, color, material y composición—en un esfuerzo por transformarlos en algo parecido al oro visual. Su proceso no comienza con una imagen en su mente que quiera crear. Más bien, comienza con una idea sobre una experiencia que quiere manifestar. Esa experiencia puede tener que ver con un sentimiento, o una sensación, o puede estar relacionada con un estado de ánimo. Para hacerla manifiesta, contempla cómo los diferentes colores afectan la mente, y cómo la luz y la materialidad afectan la manera en que se perciben los colores. Contempla cuánto de cada color podría ser necesario para lograr el efecto deseado. Finalmente, experimenta con formas y arreglos compositivos en busca de un orden visual que transmita la experiencia deseada.

 

Vista de galería de obra al óleo de la artista contemporánea estadounidense Suzan Frecon

Suzan Frecon - vista de instalación en David Zwirner Hong Kong. Foto cortesía de David Zwirner Hong Kong

 

Cada uno de sus cuatro elementos clave tiene un papel en su proceso. La fuente de luz en el espacio de la exposición es un factor particularmente importante. Frecon prefiere la luz natural, por lo que la experiencia cambiará según el clima y la hora del día. Usa una mezcla de pinturas mate y pinturas brillantes, para que las cualidades materiales de la pintura puedan potenciar las formas y los fondos para interactuar de manera diferente con el ojo. A medida que la luz incide sobre las pinturas, es como si estas diferentes cualidades superficiales colaboraran con las diversas relaciones de color para alcanzar diferentes notas emocionales. La composición canta de una manera visual. Si la experiencia que Frecon ha buscado lograr tiene que ver con un sentimiento de armonía, la composición evolucionará de manera diferente que si la experiencia deseada tiene que ver con la disonancia. De cualquier modo, la participación humana es esencial. La pintura es un éxito si cautiva la mirada el tiempo suficiente para que se desarrolle toda la gama de la experiencia humana.

 

Obra al óleo de la artista estadounidense Suzan Frecon en galería

Suzan Frecon - vista de instalación en David Zwirner Hong Kong. Foto cortesía de David Zwirner Hong Kong

 

Dentro y Fuera

Las pinturas actualmente en exhibición en Hong Kong ofrecen una introducción perfecta a lo que Frecon puede hacer. Debido a que son pocas y están generosamente espaciadas, su presentación permite a los espectadores desarrollar relaciones más prolongadas con cada composición. El tiempo es esencial para lo que estas obras tienen que expresar. Sin embargo, no son objetos trascendentales, como, por ejemplo, las pinturas de Mark Rothko. No están necesariamente destinadas a ser usadas como intermediarios meditativos. Mientras que un artista del Campo de Color como Rothko podría querer que los espectadores se adentraran en un mundo interior de su propia mente, Frecon está usando medios plásticos para crear un mundo exterior de intelecto y emoción. Ella intenta conectar con algo específico, y extender esa conexión desde la pintura hacia el espectador. Es una maestra en transmitir emoción exacta a través del color, la luz, la forma y la composición, y es experta en convencer a los espectadores para que la acompañen en su camino.

 

Obra al óleo de la artista estadounidense en galería

Suzan Frecon - vista de instalación en David Zwirner Hong Kong. Foto cortesía de David Zwirner Hong Kong

 

Sin embargo, realmente no importa si terminas sintiendo lo que Frecon quiere que sientas al mirar sus obras. No tiene importancia si el tipo de experiencia que tienes al observar sus obras es el tipo de experiencia que ella prescribe. El punto es simplemente que te detengas y mires las obras el tiempo suficiente para experimentar algo—para captar las sutilezas de la luz, las interacciones de los colores y las cualidades superficiales, las texturas y sutilezas de los materiales, y las armonías o disonancias de la composición. Las obras tardaron mucho tiempo en evolucionar, y requieren una inversión igual de tiempo para que obren su magia en los ojos. Así que simplemente dale a las obras lo que necesitan de ti, y dales la oportunidad de expresar a cambio todo lo que tienen para compartir. Lo que importa es desacelerar. Suzan Frecon en David Zwirner Hong Kong estará en exhibición hasta el 30 de junio de 2018.

 

Imagen destacada: Suzan Frecon - vista de instalación en David Zwirner Hong Kong. Foto cortesía de David Zwirner Hong Kong

Por Phillip Barcio

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