Hypnotinen luonne Sol LeWittin seinäpiirroksissa
Joskus teoksen epäolennaiset osat häiritsevät kykyämme nauttia siitä. Ehkä se on teoksen arvo, taiteilijan maine, se, ettei teoksen omistaja halua näyttää sitä, tai se, ettemme voi matkustaa paikkaan, jossa teosta esitellään. Sol LeWittin seinäpiirrokset poistavat kaikki nämä esteet ja monia muita. Jokaisessa vaiheessa, ideoinnista toteutukseen, LeWittin seinäpiirrokset ovat saavutettavissa, lähestyttäviä ja kaikkien kiinnostuneiden saatavilla. Ehkä juuri siksi ne ovat niin ihastuttavan pohdiskelevia ja puhtaita: ne ovat täällä kaikille.
Valtaa kansalle
Niille, jotka eivät tunne Sol LeWittin seinäpiirroksia, ne ovat itse asiassa vain ohjeita tai suunnitelmia seinäpiirroksille. Vuonna 1968 LeWitt alkoi hahmotella ideoita seinäpiirroksista, jotka kuka tahansa voisi toteuttaa missä tahansa maailmassa. Ne koostuivat geometrisista muodoista, viivoista ja kuvioista, ja niissä käytettiin helposti saatavia perusvärejä, mikä teki niistä helposti toistettavia jopa aloittelijoille. Joka kerta, kun ne asennetaan, ne näyttävät hieman erilaisilta eri pintojen, olosuhteiden ja tekijöiden vuoksi.
LeWittin elämän aikana hän suunnitteli satoja seinäpiirroksia, joita toteutetaan edelleen hänen kuolemansa jälkeen. Tämä on se, mitä tarkoitimme aiemmin niillä asioilla, jotka voivat häiritä kykyämme nauttia taideteoksesta. LeWittin piirroksilla ei ole arvoa. Ne voidaan poistaa ja maalata uudelleen ikuisesti. Ne taiteilijat, jotka ne toteuttavat, ovat nimettömiä. Ja teokset on dokumentoitu riittävästi, jotta ne ovat koko ihmiskunnan omaisuutta. Jos emme pääse yhden luo, se ei ole ongelma. Voimme yksinkertaisesti löytää seinän ja tehdä sellaisen itse.
LeWittin alkuperäinen suunnitelma sekä valokuva seinäpiirroksen #564 asennuksesta. © Sol LeWittin perikunta
Sol LeWittin seinäpiirros #1
LeWittin ensimmäisen seinäpiirroksen tarina on kuin alkuperäinen kertomus nykypäivän New Yorkin taideskenestä. Vuosi: 1968. Paikka: Lower Manhattan. Nuori taidekauppias Paula Cooper suunnittelee ensimmäistä näyttelyään uudessa, nimikkogalleriassaan. Hän oli pyörittänyt pientä taidetilaa kotonaan lähellä Hunter Collegeta Upper East Sidella neljän vuoden ajan. Tuntematta vetoa enemmän Lower Manhattaniin, hän päätti avata uuden tilansa Houston Streetin eteläpuolelle, vaikka kaikki sanoivat hänen olevan hullu ja ettei kukaan menisi taidenäyttelyyn keskustan eteläpuolelle.
Cooper kokoaa ryhmän nuoria taiteilijoita avajaisnäyttelyynsä, mukaan lukien Carl Andre, Dan Flavin ja Donald Judd. Hän ilmoittaa, että näyttelyn tuotot menevät Vietnamin sodan lopettamista ajavalle opiskelijaliikkeelle. Yksi näyttelyssä mukana oleva taiteilija, suhteellisen tuntematon Sol LeWitt, tuo mukaan teoksen nimeltä Wall Drawing 1: Drawing Series II 18 (A & B). Hän yllättää kuraattorinsa maalaamalla teoksen suoraan uuden galleriansa seinälle. Cooper kysyy häneltä, mitä teokselle pitäisi tehdä näyttelyn jälkeen. LeWitt vastaa: "Maalaa se pois."
Tämä on todellinen tarina ensimmäisestä modernin taiteen näyttelystä Houston Streetin eteläpuolella New Yorkissa. Se oli Paula Cooperin galleriassa, ensimmäisessä galleriassa, joka sijaitsi alueella, josta myöhemmin tuli SoHo, ja siinä esiteltiin Wall Drawing 1: Drawing Series II 18 (A & B), Sol LeWittin ensimmäinen seinäpiirros.
Sol LeWitt - Wall Drawing 1: Drawing Series II 18 (A & B), 1968, lyijykynä seinällä, 48 x 48 tuumaa x 2. © Sol LeWittin perikunta
Se alkaa ja päättyy ideaan
Nykyään paras paikka kohdata LeWittin seinäpiirroksia on North Adamsissa, Massachusettsissa, Massachusettsin MOMA:ssa. Siellä, kolmikerroksisessa historiallisessa myllyrakennuksessa, 120 LeWittin seinäpiirrosta asennettiin vuonna 2008, ja ne pysyvät siellä vuoteen 2033 asti.
LeWittin seinäpiirrosten yksinkertainen, harmoninen geometria on itsessään hypnoottista. Niiden minimalistinen estetiikka sallii niiden tarkastelun ei maalauksina, veistoksina tai edes esineinä, vaan ainutlaatuisina esteettisinä kokonaisuuksina. Ne ovat hauraan keveitä, tarkoitettu katoamaan, mutta samalla käsitteellisesti tuhoutumattomia, kuin aine. Jossain LeWittin seinäpiirroksissa kohtaavat tiede, ihmisyys ja mystiikka. Yksittäiset piirrokset voidaan poistaa, kuten mekin voimme. Mutta piirrosten ideat elävät edelleen, kuten mekin äärettöminä osinamme.
Tuo tiedon, estetiikan, harmonian ja mystiikan kohtaaminen tuli täydellisesti esiin LeWittin Wall Drawing #122 -teoksessa, jonka LeWitt valitsi ensimmäiseksi asennettavaksi Massachusettsin teknillisessä korkeakoulussa (MIT). Tämä teos sisältää LeWittin ohjeiden mukaan "kaikki yhdistelmät kahdesta viivasta, jotka risteävät satunnaisesti, käyttäen kaaria kulmista ja reunoilta, suoria, ei-suoria ja katkenneita viivoja."
LeWitt tiesi ideoidensa voiman. Hän omaksui käsitteellisen taiteilijan leiman. Hän teki teoksia, joita ei voinut omistaa. Sen sijaan, että olisi jättänyt jälkeensä varastollisen taideteoksia, hän jätti ohjeet siitä, miten voimme osallistua hänen ideoihinsa ja opettaa tuleville sukupolville samaa. Hän jätti meille jotain osallistavaa. Voimme tarkastella seinäpiirroksia ja lumoutua niiden geometrisesta kauneudesta. Ja voimme myös nauttia hänen ideoidensa puhtaudesta ja siitä, että ne ovat täällä jaettavina meille.
Sol LeWitt - Wall Drawing #122, ensimmäinen asennus MIT:ssä vuonna 1972. © Sol LeWittin perikunta
Kuvassa: Sol LeWitt - Wall Drawing -asennusnäkymä MASS MOMA:ssa. © Sol LeWittin perikunta
Phillip Barcion kuva
