Oscar Murillo - Viskeraalisen nykyaikaisen abstraktion pioneeri
Saattaa olla mahdotonta sanoa, mitkä salaiset voimat vaikuttavat hyvän abstraktin maalauksen syntyyn. Mutta Kolumbiassa syntynyt ja Lontoossa asuva taiteilija Oscar Murillo käyttää näitä voimia säännöllisesti työhuoneellaan. Viime vuosina Murillo on saanut maailmanlaajuista tunnustusta suurikokoisista, voimakkaista abstrakteista maalauksistaan, joissa hän yhdistää monia pintaelementtejä, kuten kangasta, muovia ja murskattua paperia, sekä erilaisia maalausmateriaaleja, aina öljyväreistä työhuoneensa lattialta kerättyyn multaan. Maalauksen lisäksi hänen luova tutkimuksensa kattaa esityksiä, videoita, installaatioita, julkisia taideteoksia ja sosiaali-kulttuuri-estetiikan yhdistelmiä, jotka sisältävät useita medioita, mutta muistuttavat enemmän perhejuhlia kuin taidenäyttelyitä. Riippumatta siitä, millaisen muodon hänen taiteensa saa, se syntyy asteittaisen prosessin kautta, jota Murillo vertaa pataruokaan tai juuston kypsymiseen. Tämän pitkän ja arvaamattoman kehityksen aikana hänen vaistonsa, muistonsa, filosofiansa ja kokemuksensa sulautuvat yhteen kulttuurisen ja aineellisen maailman jäänteiden kanssa muodostaen rikkaan, kerroksellisen, tekstuurisen ja maukkaan ilmaisun ajastamme.
Viskeraalisen abstraktin hallinta
Oscar Murillo lähti syntymäkaupungistaan La Pailasta Kolumbiasta kymmenen vuoden iässä, kun hänen vanhempansa päättivät muuttaa perheen Lontooseen. Saapuessaan Englantiin he eivät puhuneet kieltä. Uuteen kulttuuriin sopeutumisprosessin aikana, joka oli usein vaikea ja asteittainen, Murillo teki monenlaisia töitä perheensä tukemiseksi samalla kun kävi koulua. Hän kehitti vaiston löytää yhteisiä nimittäjiä ja ottaa riskejä. Hän oppi myös arvostamaan elämän monien näennäisesti erillisten osien yhdistämistä uusilla tavoilla, jotta voisi syntyä jotain harmonista ja arvokasta.
Murillo menestyi ponnisteluissaan, suorittaen taideopinnot Westminsterin yliopistossa ja taiteen maisterin tutkinnon Royal College of Artissa. Kaikki hänen matkan varrella hankkimansa elämän taidot näkyvät nyt hänen työskentelytavassaan työhuoneellaan. Hän yhdistää löydettyjä esineitä perinteisiin maalausmateriaaleihin ja pintoihin tavoilla, jotka ottavat erilliset osat ja rakentavat niistä kokonaisuuden ilmaisun. Hän ottaa aikansa. Hän aloittaa työn, taittaa sen kasaan ja jättää lattialle. Hän palaa siihen myöhemmin, kun siihen on kertynyt ajan merkkejä, kuten ryppyjä ja pölyä. Sitten hän lisää siihen fyysisesti, elein käyttäen visuaalista kieltä, joka on sekä villi että keskittynyt. Lopulta elementit sulautuvat kokonaisuudeksi.
Oscar Murillo - Nimetön, 2011. Öljy, öljytikku, grafiitti, multa kankaalla. © Oscar Murillo
Kieli on tunne
Yksi ikoninen elementti, jonka Murillo liittää moniin maalauksiinsa, on sanojen käyttö, jotka on raapustettu primitiivisesti hänen teostensa viivojen ja väripintojen sekaan. Jotkut sanat liittyvät ruokaan, kuten mango, chorizo ja maito. Toiset liittyvät sosiaalisiin ja kulttuurisiin käsitteisiin, kuten työ tai jooga. Murillo valitsee sanat, koska ne liittyvät asioihin, joista hän voi puhua asiantuntevasti. Hän on esimerkiksi opiskellut joogaa laajasti, ja ruoat ovat usein tärkeitä hänen henkilökohtaisessa ruokavaliossaan.
Kun sanat sisällytetään hänen kirjaviin abstrakteihin sommitelmiinsa, niistä tulee uusi merkitys. Ne voidaan tulkita kommentaarina tai yksinkertaisesti muodollisina elementteinä, primitiivisen estetiikan jatkeena. Tai ne voivat toimia assosiatiivisina opasteina, jotka jokaiselle katsojalle luovat henkilökohtaisen merkityksen. Riippumatta siitä, miten ne tulkitaan, Murillo käyttää niitä samalla tavalla kuin muita materiaalejaan. Kuten jalkapallo, muovin palanen tai harjanvarsi, sanat ja niiden mahdolliset merkitykset ovat aikamme vaikuttavia elementtejä; elementtejä, joita hän toivoo yhdistävänsä tutkiakseen, millaisia mahdollisuuksia voisi syntyä.
Oscar Murillo - Nimetön, 2012, Öljyväri ja multa kankaalla (vasen) / Oscar Murillo - Työ 8, 2012, Öljyväri ja multa kankaalla (oikea). © Oscar Murillo
Toimiminen ja rakentaminen
Vaikka maalaus on yksi pääreiteistä, joiden kautta Oscar Murillo tutkii ajatuksiaan, hän on myös onnistunut siirtämään näkemyksensä monipuolisempien esteettisten ympäristöjen luomiseen. Hän on järjestänyt tanssiesityksiä ja pitänyt kulttuurienvälisiä juhlia, tarjoillen tamaleja samppanjan kera tai aterioita pinnoilla, jotka on peitetty hänen taiteellaan. Vuoden 2013 näyttelyssään Dinner at the members club? Yes! i'll have a black americano first pls, Murillo loi valheellisen, heijastavan kultaisen lattian. Maalaukset nojasivat seinää vasten, kun taas pintojen ja esineiden kokoelmat täyttivät huoneen sisätilan. Vuoden 2016 installaatiossaan through patches of corn, wheat and mud, Murillo täytti tilan verhoilluilla, pinotuilla ja taitelluilla kankailla työpajaa muistuttavassa ympäristössä, kiinnittäen huomiota prosessien, valintojen ja fyysisen työn merkitykseen.
Rakentaen näiden ideoiden pohjalta Murillo avasi äskettäin näyttelyn Yarat Contemporary Art Spacessa Bakussa, Azerbaidžanissa. Muinaisen Silkkitien tärkeä pysähdyspaikka ja entinen merkittävä neuvostoteollisuuden keskus, Baku kamppailee nyt löytääkseen paikkansa jälkiteollisessa todellisuudessa. Murillo teki yhteistyötä paikallisten käsityöläisten ja työntekijöiden kanssa installaationsa luomisessa. Perinteisiin taitoihin nojaten he yhdessä loivat esineitä, jotka voivat herättää uusia keskusteluja tulevaisuudesta ja paljastaa kauneuden sekä piilevän potentiaalin syrjäytyneen yhteiskunnan pinnan alla.
Oscar Murillo - Dinner at the members club? Yes! I'll have a black americano first pls, 2013. Installaatio. © Oscar Murillo
Vaivattomat ponnistelut
Oscar Murillo on helposti yksi maailman kiihkeimmin kerätyistä nuorista taiteilijoista nykyään. Ensimmäisestä näyttelystään David Zwirner New Yorkissa vuonna 2014 lähtien jotkut maailman vaikutusvaltaisimmista keräilijöistä ovat hankkineet hänen teoksiaan. Mutta globaalista huomiosta huolimatta Murillo on vetäytynyt kohusta. Hän on ilmaissut kiitollisuutensa huomiosta ja sanonut tietävänsä, kuinka onnekas on, mutta myös todennut, että hän kokee saavuttaneensa vähän ja että on vielä paljon tehtävää. Haastatteluissa hän vaikuttaa vilpittömältä, ahkeralta, avoimelta ja motivoituneelta. Hän vastasi kerran kriitikoilleen New York Timesille sanoen: ”Jos katsoisin toiselta puolelta, olisin myös epäileväinen.”
Oscar Murillo - Through patches of corn, wheat and mud, 2016. Installaatio. © Oscar Murillo
Ehkä hänen vilpittömyydellään ja päättäväisyydellään ei pitäisi olla mitään tekemistä sen kanssa, miten puhumme hänen töistään. Mutta se, että näemme hänen etsivän, että häneltä puuttuu ennalta määrätty suunnitelma ja että hän on avoin epäonnistumiselle, vaikuttaa meihin silti. Hänen nöyryytensä poistaa epäluulon esteen katsojien ja teoksen väliltä. Se antaa meille mahdollisuuden reagoida viskeraalisesti siihen, mitä hän on luonut, antaen vaistojemme ja tunteidemme ohjata vuorovaikutustamme sen kanssa, aivan kuten hän teki sen luomisvaiheessa. Vaikka emme ehkä pysty antamaan hänen työlleen lopullista merkitystä, ei ole epäilystäkään siitä, että Murillo on tienraivaaja. Odotamme innolla niitä, jotka liittyvät hänen seuraansa yhdistämään esteettiset, sosiaaliset ja aineelliset elementit globaalista nykyajastamme abstraktiksi esteettiseksi ilmaisuksi, joka auttaa meitä kuvittelemaan tulevaisuutta toivon näkökulmasta.
Oscar Murillo - DIS PLACE, Baku, Azerbaidžan, 2016. Installaatio. © Oscar Murillo
Kuvassa: Oscar Murillo - Nimetön - mango (yksityiskohta), 2012. Öljyväri, muovi ja multa kankaalla. © Oscar Murillo
Kaikki kuvat ovat havainnollistavia
Phillip Barcio
