Fahrelnissa Zeidin lumoava taide saa Tate-retrospektiivin

Monimutkaisuus saattaa olla paras sana määrittelemään Fahrelnissa Zeidin elämää ja taidetta. Hän syntyi vuonna 1901 perheeseen, jolla oli juuret sekä politiikassa että taiteessa (hänen isänsä oli diplomaatti, hänen veljensä oli kirjailija Cevat Sakir Kabaagacli ja hänen sisarensa oli taiteilija Aliye Berger). Zeid teki varhaisen vaikutuksen elämäänsä tulemalla yhdeksi ensimmäisistä naisista, jotka koulutettiin Güzel Sanatlar Akademisi -taideakatemiassa Istanbulissa. 19-vuotiaana hän meni naimisiin ensimmäisen aviomiehensä, romaanikirjailijan, kanssa ja muutti Pariisiin, missä hän laajensi taidekoulutustaan, syventyen 1920-luvun aktiiviseen modernistiseen taidekenttään. Sitten vuonna 1933 hän meni naimisiin prinssi Zeid bin Husseinin kanssa, joka oli osa Hashim-sukua, Irakin kuninkaallista perhettä. Yhteensä kahden avioliittonsa aikana hänellä oli neljä lasta, joita hän kasvatti matkustaessaan Euroopan ja Lähi-idän kulttuuripääkaupunkien välillä. Hänen kehittämänsä globaali näkökulma vaikutti syvästi hänen taiteeseensa. Hänen juurensa Turkissa antoivat Zeidille bysanttilaisen maalaustaiteen estetiikan, jossa korostuvat ikonografia, elävät väriyhteydet ja liioiteltu figurointi. Hänen altistumisensa islamilaiselle taiteelle antoi hänelle arvostuksen pyhiä geometrisia kuvioita ja kalligrafisia eleitä kohtaan. Ja hänen altistumisensa Euroopan modernille taidekentälle inspiroi häntä etsimään abstraktion arvoa ja potentiaalia. Yhdessä kaikki nämä vaikutteet antoivat Zeidille ainutlaatuisen ja monimutkaisen esteettisen äänen. Nyt länsimaalaiset yleisöt pääsevät pian kokemaan Fahrelnissa Zeidin teosten täydellisen kehityksen, kun Tate Modern Lontoossa esittää ensimmäisen koskaan järjestetyn retrospektiivin hänen teoksistaan Isossa-Britanniassa, 13. kesäkuuta 2017 - 8. lokakuuta 2017.

Figuratiivisuudesta Abstraktioon

Fahrelnissa Zeid järjesti ensimmäisen yksityisnäyttelynsä itse, asunnossaan Istanbulissa. Hänen poikansa, prinssi Raad Bin Zeid, sanoi: "Hän oli hyvin rohkea. Hän omistautui. Hän ei pelännyt ketään. Hän oli ensimmäinen, joka teki näyttelyn kotona. Vuonna 1944 hän vei kaikki huonekalut pois Maçkan asunnostaan ja näytti maalauksensa. Se oli todella avantgarde." Näyttelyssä oli kokoelma upeita, suurikokoisia maalauksia, jotka osoittivat Zeidin henkilökohtaisen esteettisen matkan monimutkaisuuden, jota hän yritti tehdä figuroinnin narratiivisista mahdollisuuksista kohti abstraktion universaaleja mahdollisuuksia. Tämän matkan käännekohta ilmenee maalauksessa Kolmannen luokan matkustaja, joka valmistui vuonna 1943. Kolmannen luokan matkustajat ovat selvästi narratiivisia, mutta ne osoittavat myös selkeän suunnan, johon Zeid oli menossa, vähentäen kuvansa muodollisiin elementteihin, kuten muotoon, väriin ja rakenteeseen. Vain muutamassa vuodessa Zeid saavutti täysin abstraktin esteettisen aseman, joka oli täydellisesti tasapainossa monien vaikutteidensa kanssa: yksi, joka oli riittävän monimutkainen ja suurikokoinen ilmaisemaan syvyyttä, jännitystä ja elävyyttä monimutkaisessa kulttuurisessa vaihdannassa, jota hän edusti. Tämä estetiikka on kauniisti ilmaistu hänen osuvasti nimetyssä kankaassaan Ratkaistut ongelmat, joka valmistui vuonna 1948.

Fahrelnissa Zeid - Kolmannen luokan matkustajat, 1943, öljymaalaus vanerille, 130 x 100 cm. © The Raad Zeid Al-Hussein Collection (vasemmalla) / Fahrelnissa Zeid - Ratkaistut ongelmat, 1948, öljymaalaus kankaalle, 130 x 97 cm. © Raad Zeid Al-Hussein Collection & Istanbulin modernin taiteen museo (oikealla)

Globaali altistuminen

Intiimin ensimmäisen näyttelyn jälkeen hänen asunnossaan Istanbulissa, Fahrelnissa Zeid esitteli teoksiaan julkisesti yli 50 kertaa, Pariisissa, Lontoossa, New Yorkissa ja koko Lähi-idässä. 1940-luvun ja suurimman osan 50-luvusta hän jatkoi ikonisen abstraktin näkemyksensä kehittämistä, joka kosketti yhtä lailla hänen persialaisia, islamilaisia ja eurooppalaisia vaikutteitaan. Mutta vuonna 1958, kun hänen miehensä perhettä murhattiin sotilasvallankaappauksessa Irakissa, hänen elämänsä muuttui dramaattisesti. Hän oli ensimmäistä kertaa vastuussa kodinhoidosta.

Hänen muuttuva kotitaloustodellisuutensa ilmeni hänen taiteessaan, kun hän alkoi tehdä teoksia keittämistään linnunluista. Ja myös ei kauan sen jälkeen, kun murhat tapahtuivat, Zeid hylkäsi omistautumisensa abstraktiolle, ja palasi sen sijaan uuteen figuroinnin tyyliin, joka yhdisti hänen abstraktin työnsä väriasteikon, gesturaaliset ominaisuudet ja komposition esteettisyyden moderniin päivittämiseen bysanttilaisesta ikonimaalauksesta. Tällä uudella tyylillä hän vietti elämänsä viimeiset kaksi vuosikymmentä maalaten muotokuvia rakkaistaan.

Fahrelnissa Zeid studiossaan, Pariisi, n. 1950-luku. © Raad bin Zeid -kokoelma

Myöhemmät vuodet

Lisäksi kestävästä perinnöstään yhtenä 1900-luvun merkittävimmistä naisista Lähi-idässä, Fahrelnissa Zeid vaikutti myös seuraavan sukupolven naisartistien opettajana. Vuonna 1975 hän lähti Euroopasta viimeistä kertaa ja muutti Jordaniaan Ammanin kaupunkiin, jossa hän perusti asunnossaan naismaalareille koulun, nimeltään Fahrelnissa Zeid Institute of Fine Arts. Noin tusina maalaria opiskeli Zeidin kanssa hänen kodissaan, ja vuonna 1981 hän piti näyttelyn heidän teoksistaan yhdessä omien teostensa kanssa, nimeltään Fahrelnissa Zeid ja hänen instituuttinsa. Näyttely jatkoi perinnettä, jonka hän oli aloittanut kauan sitten, jakamalla taidetta yleisölle epämuodollisissa olosuhteissa, ja vahvisti hänen uskoaan epämuodollisten, henkilökohtaisten suhteiden tärkeyteen taiteilijoiden ja heidän opettajiensa välillä.

Fahrelnissa Zeid Tate Modernissa esitetään yhteistyössä Deutsche Bankin kanssa, jatkona Tate ja Deutsche Bankin väliselle projektille, joka tutkii taiteilijoiden työtä Aasiasta, Afrikasta ja Lähi-idästä globaalissa kontekstissa. Lisätietoja saat Taten virallisilta verkkosivuilta.

Esittelykuva: Fahrelnissa Zeid - Triton Octopus (yksityiskohta), 1953, öljymaalaus kankaalle. © The Raad Zeid Al-Hussein Collection ja © Raad Zeid Al-Hussein Collection & Istanbulin modernin taiteen museo
Kaikki kuvat ovat vain havainnollistavia.
Kirjailija: Phillip Park