Mitä Der Blaue Reiter toi mukanaan taidehistoriaan
Saksalainen ekspressionismi, joka syntyi noin vuonna 1905 ja kukoisti 1920-luvun loppuun asti, oli yksi 1900-luvun vaikutusvaltaisimmista esteettisistä liikkeistä. Liikkeellä on juuret kahdessa erillisessä ryhmässä: Die Brücke (Silta) ja Der Blaue Reiter (Sininen ratsastaja). Molemmat ryhmät keskittyivät vapauttamaan taiteilijat ilmaisemaan sisäisiä todellisuuksiaan, mutta ne erosivat hienovaraisesti sekä filosofisesti että esteettisesti. Die Brücke kehitti visuaalisen kielen, joka muistutti puuleikkauksia, käyttäen suuria alueita puhdasta väriä ja primitivistisia viivoja. Die Brücke -taiteilijat myös käyttivät ihmisiä ensisijaisina aiheinaan. Der Blaue Reiter -taiteilijat kehittivät pehmeämmän, lyyrisemmän esteettisen, käyttäen orgaanisia muotoja ja kuvioita, ja maalaamalla vähemmillä terävillä reunoilla. Aiheensa osalta Der Blaue Reiter maalasi joskus ihmisiä, mutta kääntyi enimmäkseen eläinten ja luonnon ympäristön puoleen, kiinnostuksille, joiden he kokivat välittävän ihmisen olemassaolon hengellistä puolta. Lopulta Der Blaue Reiteriin kuului ainakin yhdeksän taiteilijaa: Wassily Kandinsky, Franz Marc, August Macke, Henri Rousseau, Robert Delaunay, Alfred Kubin, Gabriele Münter, Paul Klee ja säveltäjä Arnold Schoenberg. Sen kaksi pääasiallista perustajaa olivat Kandinsky ja Marc. Kandinskyn mukaan hän ja Marc keksivät nimen Sininen ratsastaja istuessaan yhdessä kahvilassa. Marc sanoi, että hän piti hevosista, jotka hänen mielestään symboloivat luonnon vapaata luovaa henkeä, ja Kandinsky vastasi, että hän piti ratsastajista, jotka symboloivat taiteilijaa, joka yrittää hallita luovaa voimaa. Marc vakiinnutti itsensä ryhmän energiseksi, luovaksi johtajaksi, ja Kandinskystä tuli se, johon he katsoivat teoreettista ohjausta. Kandinskyn tuolloin tuottamat kirjoitukset spiritualismista ja esteettisyydestä auttoivat muovaamaan koko modernin ja nykytaiteen abstraktin taiteen kehitystä, ja ne olivat erityisen vaikutusvaltaisia Der Blaue Reiterin taiteilijoille. Kandinsky kirjoitti, että se, miltä meistä tuntuu sielussamme, on yhtä tärkeää tai tärkeämpää kuin se, miten havaitsemme sen visuaalisesti. Sielu, Kandinsky kirjoitti, "voi punnita värejä omalla vaa'allaan ja siten tulla määrääväksi taiteellisessa luomisessa." Lukiessaan näitä sanoja, Der Blaue Reiterin optimismi on ilmeistä, mikä tekee siitä entistä traagisempaa, että liikkeen synty tapahtui juuri silloin, kun ihmiskunnan historian synkin aikakausi oli horisontissa.
Sinisen Ratsastajan Almanakka
Kuten monet eurooppalaiset esteettiset liikkeet, jotka kehittyivät sen rinnalla, saksalainen ekspressionismi oli suurelta osin reaktio impressionismille. Ironista kyllä, kun se alkoi, impressionismi oli vallankumouksellinen, heittäen pois realismiin liittyvät kahleensa ja omaksuen käsityksen siitä, että taiteilijat voivat maalata maailmasta vain vaikutelmia, eivätkä pelkästään jäljitelmiä. Mutta kun impressionismista tuli uusi standardityyli, erilaiset post-impressionistiset liikkeet haastivat sen. Saksalaiset ekspressionistit eivät olleet tyytyväisiä maalatessaan vaikutelmia maailmasta. He pyrkivät kääntämään sisäiset kokemuksensa elämästä. He vaativat täydellistä vapautta tyylistä ja palvoivat taiteilijan yksilöllistä luovuutta. Osa syystä, miksi he tekivät tällaisia vaatimuksia, oli se ahdistus, jota he tunsivat nopean sosiaalisen teollistumisen myötä. Perinteiset tavat hävisivät ja yhteiskuntaa säätelevät rakenteet menettivät valtaansa. Realistisella taiteella ei ollut suurta arvoa tällaisessa maailmassa. Ekspressionistit tiesivät, että ainoa tapa, jolla he voisivat lisätä mitään muuttuvaan maailmaan, oli löytää tapoja tehdä taidetta, joka oli radikaalisti ainutlaatuista.
Franz Marc - Taistelumuodot, 1914. Öljy kankaalle. 91 x 131,5 cm (35,8 x 51,7″). Pinakothek der Moderne.
Kuitenkin, kun Kandinsky ja Marc perustivat Der Blaue Reiterin, he eivät teeskennelleet olevan täysin alkuperäisiä. He näkivät esimerkkejä muista taiteilijoista kautta historian, jotka olivat omaksuneet vapauden ja yksilöllisen luovuuden. Afrikan ja Aasian taiteilijoista, aikalaistaiteilijoihin kuten Matisse, sekä muiden alojen taiteilijoihin kuten säveltäjiin, he löysivät inspiraatiota joka puolelta. He julkaisi kirjan vuonna 1912 nimeltä The Blue Rider Almanac. Sen yli 120 sivun sisällä on valokuvia, tekstejä, piirustuksia ja musiikkimerkintöjä, jotka kuvaavat monia vaikutteita, jotka olivat ohjanneet heidän ajatteluaan. Kirja kertoo kahden taiteilijan tarinan, jotka havaitsivat sielukkuuden ja kauneuden maailmassa ja halusivat myötävaikuttaa sen perintöön.
Paul Klee - Purjeveneet, 1927. Vesiväri paperille, joka on kiinnitetty pahville. 22,8 x 30,2 cm, Zentrum Paul Klee, Bern.
Lopullinen vähennys
Kaikki heidän erilaiset vaikutteensa johtivat Kandinskya ja Marcia ymmärtämään, että kaikki elämässä koostuu pienemmistä asioista. Mikä muodostaa maiseman? Puita, ruohoa, taivasta, eläimiä, mutta myös kaikkien näiden asioiden väliset suhteet. Mikä muodostaa laulun? Yksittäisiä nuotteja, rytmejä, melodioita ja lyöntejä, mutta myös näiden osien väliset suhteet. Mikä muodostaa kuvan? Viivoja, värejä, muotoja, eleitä, tasoja, massoja, tilavuuksia, tilaa, pintoja, tekstuureja, ja tietenkin kaikki lukemattomat muuttuvat suhteet näiden asioiden välillä. Yksi avain Der Blaue Reiterille oli vähentäminen—tavoite ottaa se, mitä he näkivät ja kokivat, ja paljastaa sen universaalit perusteet. Kandinsky, enemmän kuin muut, näki vähentämisen tienä eteenpäin kohti täydellistä abstraktiota, uskoen, että jokainen yksittäinen visuaalinen elementti oli itsessään pätevä ja sillä oli sama potentiaalinen tunnevoima kuin jokaisella luonnon elementillä tai jokaisella laulun elementillä.
Wassily Kandinsky - Der Blaue Reiter -almanakan kansi, n. 1912.
Der Blaue Reiter esitteli teoksiaan vain kolmessa näyttelyssä ennen kuin se hajosi. Toisin kuin Die Brücke, se ei hajonnut ryhmän yksittäisten jäsenten egojen ja kunnianhimojen vuoksi. Sen sijaan se repiintyi ensimmäisen maailmansodan myötä. Sekä Macke että Marc kutsuttiin Saksan armeijaan. Juuri ennen sotaan lähtöä Macke maalasi viimeisen teoksensa, synkän sävellyksen kasvoista vailla olevista surevista, nimeltään "Farewell". Hän kuoli viikkoja myöhemmin rintamalla. Marc palveli myös jalkaväessä, siirtyen kaksi vuotta myöhemmin naamiointiyksikköön, jossa hän maalasi saksalaisia telttoja näyttämään Kandinskyn maalauksilta, jotta ne olisivat näkymättömiä ilmasta, ja kuoli myöhemmin sirpalehaavoihin. Kandinsky puolestaan pakotettiin lähtemään Saksasta ja palaamaan Venäjälle. Der Blaue Reiterin hajoamisen jälkeen saksalainen ekspressionismi jatkoi kehittymistään vuosikymmenten ajan sodan jälkeen, tullen yhä tummemmaksi ja kyynisemmäksi. Der Blaue Reiter elää edelleen yhtenä sen kestävämmistä ja muovaavimmista hetkistä, edustaen paitsi sisäisen vision tärkeyttä, myös abstraktion mahdollisuuksia ja ihmisen tahdon voimaa vapauteen.
Esittelykuva: Wassily Kandinsky - Kompositio VIII, 1923. Öljy kankaalle. 55,1 × 79,1" (140,0 × 201,0 cm). New York, Solomon R. Guggenheim -museo.
Kaikki kuvat ovat vain havainnollistavia.
Phillip Barcio mukaan
