Passer au contenu

Panier

Votre panier est vide

Article: La Semaine de l’art abstrait – Une culture des formes

The Week in Abstract Art – A Culture of Forms

La Semaine de l’art abstrait – Une culture des formes

Chaque culture a sa propre langue. Cette langue inclut des systèmes de communication verbale et écrite, mais ne s'arrête pas là. La langue d'une culture comprend chaque phénomène qui identifie les membres de la culture les uns aux autres et aux éléments partagés qui collaborent pour incarner leur esprit commun. Un être humain peut appartenir à de nombreuses cultures. Nous lisons nos langues culturelles dans les visages, les vêtements, les odeurs et les sons des autres, ainsi que dans nos mouvements, nos reliques, notre architecture, notre politique et notre art. L'artiste abstrait Parviz Tanavoli est un exemple de quelqu'un qui appartient à de nombreuses cultures. L'artiste contemporain iranien le plus célèbre, Tanavoli se spécialise dans la création de rien. Il appelle les riens qu'il crée heeches. Heech est un mot farsi signifiant néant ou vide. Les heeches que Tanavoli crée prennent la forme d'abstractions calligraphiques du mot. Il a fabriqué des heeches en néon, en métal, en bois et en plastique, et dans toutes les tailles différentes. Il a récemment dévoilé sa plus grande sculpture heech à Toronto, au Musée Aga Khan. Les cultures auxquelles Tanavoli appartient incluent la culture artistique, la culture iranienne et la culture canadienne. Et il est aussi membre de la plus grande culture humaine : la culture des formes. Cette culture se compose de tous ceux qui répondent à la forme comme une langue à part entière. Les qualités abstraites de la forme communiquent les éléments fondamentaux de l'existence, tels que le volume, la masse et l'espace. La forme est tout. Sans forme, nous n'aurions rien. Mais comme nous le voyons dans le travail de Parviz Tanavoli, rien peut être quelque chose. Cette semaine, nous célébrons la plus grande culture humaine en mettant en avant cinq expositions d'art abstrait actuelles qui explorent la langue de la culture des formes.

Leslie Roberts : FYEO, à MINUS SPACE, Brooklyn, NY

À voir jusqu'au 29 octobre 2016

Cette exposition examine ce que Leslie Roberts appelle ses « manuscrits enluminés du quotidien ». Ces compositions incommensurablement complexes de formes abstraites rappellent le flot d'apports sensoriels, ou ce que Roberts appelle « collections d'ambiances ambiantes ». langage », que les humains assimilent lorsqu’ils sont immergés dans la culture de l’information contemporaine.

Willys de Castro : Des peintures aux objets 1950-1965, à Cecilia Brunson Projects, Londres

À voir jusqu'au 9 décembre 2016

Membre du mouvement néo-concret brésilien, Willys de Castro a créé un langage de formes divers et idiosyncratique qui fluctuait entre l'espace bidimensionnel et tridimensionnel. Cette exposition retrace son évolution dans les années 1950 et 60 alors qu'il transformait le langage rigide de l'abstraction géométrique en un langage vivant de forme abstraite minimale.

Willys de Castro - Sans titre, papier millimétré découpé et plié, 9x18cm, années 1950

Rodolfo Arico : Ligne de démarcation, à Luxembourg & Dayan, Londres

À voir jusqu'au 17 décembre 2016

Il s'agit de la première grande exposition personnelle au Royaume-Uni de l'artiste italien Rodolfo Arico, un architecte de formation qui a consacré une grande partie de sa carrière à la création de peintures d'objets façonnés. Ces œuvres parlent d'un langage de formes qui définissent l'espace et la couleur et remettent en question les démarcations entre les frontières esthétiques traditionnelles, comme la sculpture et la peinture.

Rodolfo Arico - Boîte, coin vert, 1968

DON VOISINE : X/V, au Centre d'art contemporain du Maine, Rockland, ME

À voir jusqu'au 28 octobre 2016

Cet artiste né dans le Maine travaille maintenant à Brooklyn, où il crée des œuvres abstraites inquiétantes basées sur un langage architectural de formes. Ses compositions à bords durs semblent à la fois dominantes et subdues, comme l'environnement construit d'un paysage urbain dépourvu d'activité organique.

Don Voisine - Double Elvis

Pleins feux sur : Li Yuan-Chia, Richard Saltoun Gallery, Londres

À voir jusqu'au 25 novembre 2016

Née dans la province du Guangxi, Li Yuan-Chia a grandi dans des orphelinats en Chine. Après avoir déménagé à Taiwan, il a commencé sa carrière d'artiste. Mais depuis que l’art abstrait et conceptuel a rompu avec la tradition chinoise et taïwanaise, il a rapidement quitté son foyer pour poursuivre sa vision esthétique. En Europe, il a créé un langage de formes complexe et passionné basé sur un mélange d'abstraction et de calligraphie chinoise. Cette œuvre fait l’objet de cette exposition personnelle.

Li Yuan-Chia - Sans titre, 1958, encre au pinceau de calligraphie chinoise et aquarelle sur papier

Parviz Tanavoli, Musée Aga Khan, Toronto

À voir jusqu'au 30 avril 2017

Trois sculptures monumentales de Parviz Tanavoli, dont son Big Heech, sont actuellement exposées dans le parc de sculptures Aga Khan.

Parviz Tanavoli - Horizontal Lovers, exposé au Musée Aga Khan, 2016

Image en vedette : Leslie Roberts -Fyeo, Minus Space, Brooklyn, New York, 2016, vue de l'installation

Par Phillip Barcio

Articles qui pourraient vous intéresser

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Minimalisme dans l'art abstrait : Un voyage à travers l'histoire et les expressions contemporaines

Le minimalisme a captivé le monde de l'art par sa clarté, sa simplicité et son accent sur l'essentiel. Émergeant en réaction contre l'intensité expressive des mouvements antérieurs comme l'Express...

En savoir plus
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Notes et réflexions sur Rothko à Paris par Dana Gordon

Paris était froid. Mais il avait toujours son attrait satisfaisant, la beauté tout autour. La grande exposition Mark Rothko se trouve dans un nouveau musée dans le neigeux Bois de Boulogne, la Fon...

En savoir plus
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Mark Rothko : le maître de la couleur à la recherche du drame humain

Protagoniste clé de l'expressionnisme abstrait et de la peinture par champs de couleurs, Mark Rothko (1903 – 1970) était l'un des peintres les plus influents du XXe siècle dont les œuvres parlaien...

En savoir plus
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles