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Article: La semaine de l’art abstrait – Plongez-vous

The Week in Abstract Art – Immerse Yourself

La semaine de l’art abstrait – Plongez-vous

Parfois, nous voulons simplement inonder complètement nos sens avec de l'art. C'est comme une forme de thérapie d'immersion, à travers laquelle nous oublions nos soucis en nous concentrant intensément sur quelque chose que nous aimons. Parfois, l'immersion artistique peut découler d'une rétrospective d'un artiste bien-aimé. D'autres fois, elle peut provenir d'une exposition de groupe massive liée à un seul mouvement ou à un thème général. Ou cela peut se présenter sous la forme d'un musée entier dédié à un artiste, comme le Clyfford Still Museum à Denver dont nous avons récemment parlé. L'une des expériences artistiques immersives les plus inhabituelles que nous avons récemment eues est venue de YouTube, sous la forme d'une vidéo publiée par le Dali Museum à St. Petersburg, en Floride. Les Rêves de Dalí : Vidéo 360º propose un voyage rendu par ordinateur à travers une peinture que Salvador Dalí a terminée en 1935 intitulée Reminiscence archéologique de l'Angelus de Millet. La peinture est une évocation hantée et onirique d'une peinture antérieure, tout aussi hantée, de 1859 par Jean-François Millet intitulée L'Angelus. La vidéo est moins hantée mais reste cool. Elle prend également quelques libertés amusantes, mais les superfans ne s'en soucieront probablement pas. Et si vous êtes d'humeur pour une expérience artistique encore plus immersive et en personne, voici cinq expositions d'art abstrait immersif actuelles garanties pour inonder vos sens avec de l'art.

Robert Rauschenberg, rétrospective, à la Tate Modern, Londres

À voir jusqu'au 2 avril 2017

Il s'agit de la première rétrospective de l'œuvre de Robert Rauschenberg depuis la mort de l'artiste en 2008. Présentant une sélection remarquable d'œuvres, dont beaucoup sont rarement prêtées, cette exposition s'étend sur six décennies, soulignant l'effet monumental que Rauschenberg a eu sur l'art au cours de la seconde décennie. moitié du XXe siècle, ainsi que sur l'art contemporain d'aujourd'hui.

Robert RauschenbergRobert Rauschenberg - buffle II, 1964

Cy Twombly, rétrospective, au Centre Pompidou, Paris

À voir jusqu'au 24 avril 2017

Cette rétrospective immersive comprend plus de 140 œuvres de l'artiste américain Cy Twombly. L'exposition est présentée dans un ordre chronologique, suivant la carrière de l'artiste des années 1960 aux années 2000. Elle inclut des peintures, des dessins, des sculptures et des photographies, dont beaucoup n'ont jamais été montrées auparavant en France.

Cy TwomblyCy Twombly - Blooming, 2001-2008, crédits photo de la Fondation Cy Twombly

Takashi Murakami : Apprendre la magie de la peinture, à la Galerie Perrotin, Paris

À voir jusqu'au 23 décembre 2016

Cette exposition englobe les trois lieux parisiens de la Galerie Perrotin. Sont exposées plus de 40 œuvres de l'artiste japonais Takashi Murakami explorant l'ensemble de son œuvre, qui s'écoule sans effort entre symbolisme, abstraction, figuration et mysticisme onirique dans un style personnel explosif.

Takashi MurakamiTakashi Murakami - vue de l'installation, crédits photo de Takashi Murakami-Kaikai Kiki Co, via Galerie Perrotin

SURREAL / UNREAL, chez Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles

À voir jusqu'au 24 décembre 2016

Cette exposition collective présente plus de 100 peintures, sculptures, estampes et dessins d'artistes surréalistes et de ceux qu'ils ont inspirés. Couvrant des années 1930 à nos jours, des œuvres de Karel Appel, Alexander Calder, Claire Falkenstein, Llyn Foulkes, David Hockney, Wifredo Lam, René Magritte, Joan Miró, Ed Ruscha, Dorothea Tanning et des dizaines d'autres sont incluses.

Alexandre CadlerAlexander Cadler - Sans titre, 1945, huile sur toile, crédits photo de Jack Rutberg Fine Arts

Connexions cosmiques, à TOTAH, New York

À voir jusqu'au 18 décembre 2016

Cette exposition présente le travail de dizaines des artistes les plus influents du siècle dernier, y compris Agnes Martin, Alighiero Boetti, Edward Hopper, Wim Wenders, Max Ernst, Roberto Matta, Mel Bochner et Yves Tanguy. L'exposition tourne autour de l'idée que les œuvres sont connectées d'une manière cosmique et métaphysique, ou comme le dit le conservateur, “unies par cette qualité singulière – la grâce essentielle qui relie l'un à l'univers dans une lumière étrange et intense.

Connexions cosmiquesCosmic Connections - vue de l'installation, 2016, crédits photo de David Totah

Image à la une : Salvador Dali - Réminiscence archéologique de l'Angélus de Millet (détail), crédits photo de la Fondation Salvador Dali

Par Phillip Barcio

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