Qu'est-ce qu'un artiste Blue Chip ?

Le terme « Blue Chip » vient du marché boursier dans le monde de l'art. En 1900, après son arrivée à New York en provenance d'Angleterre, un jeune homme nommé Oliver Gingold s'est vu proposer un poste de débutant dans la maison d'édition Dow Jones.  Un jour, alors qu'il travaillait comme écrivain couvrant la bourse, il a remarqué que plusieurs actions de grande valeur étaient négociées sur le parquet. Il a fait savoir à un collègue qu'il allait se dépêcher de retourner au bureau pour écrire sur ces « actions de premier ordre », la première utilisation connue de l'expression.

Dans les sets de poker standards, la tradition veut que les blue chips aient la valeur la plus élevée. Au départ, c’est tout ce que signifiait le terme Blue Chip Stocks. Mais au fur et à mesure que le temps passait et que le terme devenait plus utilisé, la définition de Blue Chip a évolué. Il ne s’agit désormais plus simplement d’actions chères, mais également d’actions d’entreprises qui sont rentables de manière fiable, quels que soient les hauts et les bas économiques généraux.

Blue Chip… De l’art ?

Comment une œuvre d’art peut-elle être un investissement de premier ordre ? La valeur de l’art n’est-elle pas subjective ? Oui et non. La valeur intrinsèque d’une œuvre d’art est souvent sujette à débat. Sa valeur personnelle peut fluctuer énormément d’une personne à l’autre. Et sa valeur pour l’artiste peut être impossible à quantifier. Lorsque nous parlons de Blue Chip Art, nous ne parlons pas de l’importance qu’un collectionneur, une institution, un artiste ou un livre d’histoire accorde à l’œuvre. Nous ne parlons que d’une chose : la valeur de revente.

Blue Chip Art désigne toute œuvre d'art dont on s'attend à ce qu'elle augmente de manière fiable en valeur économique, quelles que soient les conditions économiques générales. Des artistes comme Picasso, Warhol, Rothko et Pollock sont Blue Chip. Et les galeries Blue Chip ont tendance à se concentrer uniquement sur la revente des œuvres de ces noms bien établis, des artistes dont les œuvres sont bien cataloguées et authentifiées, et qui rapportent de plus en plus de prix lors des enchères.

Andy Warhol - Marilyn Monroe, 1967. Portfolio de dix sérigraphies. 91,5 x 91,5 cm. Édition : 250. Don de M. David Whitney. © 2019 Fondation Andy Warhol pour les arts visuels / Artists Rights Society (ARS), New York

Tout va bien

Comment prédire qui seront les artistes Blue Chip du futur ? C'est un peu difficile. L’une des raisons est que l’art n’est pas fongible. Quelque chose est fongible lorsqu’il a exactement la même valeur intrinsèque qu’un autre. Par exemple, une livre d’or a exactement autant de valeur qu’une autre livre d’or, l’or est donc fongible. Mais un Miro n’a pas autant de valeur qu’un autre Miro. Et un Miro n’a pas autant de valeur qu’un Koons. L'art n'est pas fongible.

La fongibilité rend un investissement facile à comprendre, attirant davantage d'investisseurs potentiels et augmentant la possibilité d'obtenir le statut de Blue Chip. La valeur de l’or peut être comprise sans connaissances spécialisées du secteur. Comprendre la valeur économique de l’art est moins simple. Cela ne veut pas dire que les actifs fongibles ne perdent pas de valeur. Ils le font souvent. C’est simplement que leurs fluctuations de valeur semblent prévisibles, ce qui donne aux investisseurs un sentiment de sécurité, même si cela est parfois faux.

Joan Miró - Lithographie originale abstraite de "Lithographe IV", 1981. Lithographie originale sur vélin de Rives. Tirage : 5000. 10 x 13 cm. Galerie Philia. © Joan Miró

Perception, persuasion et intention

Les artistes créent régulièrement des œuvres d’art que personne ne veut acheter. Si le bon critique détruit la nouvelle œuvre d’un artiste, cela pourrait menacer sa carrière. De plus, la fonction de l’art est subjective. La question de savoir si cela réussira est donc à débattre. Il y a peu de chances que Boeing passe des années à fabriquer un avion que personne ne voudra acheter. Et si un critique aéronautique qualifie le nouvel avion de Boeing de hideux ou dénué d’originalité, les gens continueront à voler à bord. La fonctionnalité des avions est bien définie. S’il fonctionne conformément aux attentes, son succès est incontestable.

Le prix des avions est déterminé par la concurrence et la demande. Le prix du marché de l’art nouveau est fixé par des agents qui ne sont pas tenus de défendre ni même d’expliquer leur évaluation. Pour attribuer une valeur marchande à la nouvelle œuvre d’un artiste, de nombreux facteurs entrent en jeu, tels que le pedigree de l’artiste et la capacité de ceux qui exposent et vendent l’œuvre à persuader les acheteurs qu’il existe une demande. Si l’œuvre séduit intrinsèquement un grand nombre d’acheteurs, une demande légitime existe. Dans le cas contraire, la demande doit être fabriquée par ceux qui ont la capacité d’influencer le marché, par exemple les critiques, les célébrités ou ceux qui ont les moyens de racheter des spectacles.

Mark Rothko - Nuage bleu, 1956. Huile sur toile. 137,7 x 134,7 cm. © Mark Rothko

Qui décide ?

Si l’on investit uniquement pour des raisons financières, les artistes Blue Chip du passé sont bien documentés. Regardez simplement les résultats des enchères des dernières décennies ou concentrez-vous uniquement sur l’achat de chefs-d’œuvre authentifiés et vérifiables des galeries Blue Chip.

Chez IdeelArt, nous croyons que collectionner de l'art ne se limite pas à des fins d'investissement, mais aussi à la valeur intrinsèque de l'art. Nous mesurons cette valeur de plusieurs manières. Nous considérons la valeur de l'œuvre pour l'artiste, qui l'a créée avec l'intention sincère de produire une œuvre de haute qualité. Nous considérons sa valeur pour nous, les spectateurs, qui à travers l'œuvre recevons une opportunité de transcendance ou d'émerveillement esthétique. Quelles que soient les conditions économiques générales, la valeur des intentions sincères, de l'émerveillement esthétique et de l'expérience transcendante ne décline jamais.

Image en vedette : Henri Matisse - Lagoon (Le Lagon) de Jazz, 1947. Un issu d'un portfolio de vingt pochoirs. Composition (irrég.) : 40,8 x 64,3 cm ; feuille : 42,1 x 65 cm. Tirage : 100 exemplaires. Don de l'artiste. Collection du MoMA. © 2019 Succession H. Matisse / Artists Rights Society (ARS), New York.
Toutes les images utilisées à des fins d'illustration uniquement