2019 की बिएनाले के दौरान देखने के लिए 5 अमूर्त कला प्रदर्शनियाँ

आज हम अमूर्त कला प्रदर्शनी की पाँच सबसे रोमांचक प्रस्तुतियों का संक्षिप्त विवरण प्रस्तुत करते हैं, जिन्हें आप 2019 वेनिस बिएनाले के दौरान देख सकते हैं। 58वीं अंतरराष्ट्रीय कला प्रदर्शनी—ला बिएनाले दी वेनेज़िया इस सप्ताह खुल रही है। इसका शीर्षक है "May You Live in Interesting Times", जो दर्शकों को विश्व के किसी भी स्थान पर विश्व स्तरीय कला अनुभवों का सबसे संकेंद्रित संग्रह प्रदान करने का वादा करता है।

“पित्तुरा / पैनोरमा: हेलेन फ्रैंकेंथलर के चित्र 1952–1992”

म्यूज़ियो दी पल्लाज़ो ग्रिमानी

हेलेन फ्रैंकेंथलर के चित्रों को वेनिस में आखिरी बार 1966 में प्रदर्शित किया गया था, जब वे 33वें वेनिस बिएनाले के अमेरिकी पवेलियन के मुख्य आकर्षण थे। इस असाधारण प्रदर्शनी में, उनके चौदह बड़े पैमाने के चित्र पल्लाज़ो ग्रिमानी में प्रदर्शित होंगे, जो एक 16वीं सदी का वेनिस का महल है। यह प्रदर्शनी पित्तुरा और पैनोरमा के बीच फ्रैंकेंथलर द्वारा खोजे गए संबंधों को दर्शाएगी—अर्थात चित्रकारी और कैनवास के भीतर विस्तृत, भ्रमात्मक स्थान खोलने के बीच। प्रदर्शनी में प्रदर्शित चौदह चित्र उनके करियर के चार दशकों को कवर करेंगे। 1950 के दशक के उनके कार्यों में, हम उनकी प्रसिद्ध "सोख-धब्बा" तकनीक को विकसित होते देखते हैं, जिसमें वे सीधे कच्चे कैनवास पर रंग डालती थीं। 1990 के दशक में बनाए गए उनके कार्यों की तुलना में, हम स्पष्ट भिन्नताएँ और गूढ़ समानताएँ पाते हैं। बाद के चित्र, जैसे "मेलस्ट्रॉम" (1992) और "बारोमीटर" (1992), चित्रकारी और मोटे रंग के साथ बने हैं, जो उनके पहले के सपाट कार्यों की तुलना में दृश्य रूप से भारी हैं। फिर भी, वे उस अलौकिक रहस्य को बनाए रखते हैं जिसके लिए फ्रैंकेंथलर जानी जाती हैं, जो उनकी विधि और अमूर्त छवि के भीतर रहस्य और पारलौकिकता की खोज के प्रति उनकी प्रतिबद्धता को दर्शाता है। पित्तुरा / पैनोरमा 7 मई से 17 नवंबर 2019 तक प्रदर्शित है।

हेलेन फ्रैंकेंथलर - ओवर्चर, 1992। कैनवास पर ऐक्रेलिक। 70 × 94 इंच (177.8 × 238.8 सेमी)। © 2014 हेलेन फ्रैंकेंथलर फाउंडेशन, इंक./आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS), न्यूयॉर्क।

“आर्प की प्रकृति”

पेगी गुगेनहाइम संग्रहालय में

70 से अधिक कार्य जीन (हांस) आर्प के 18वीं सदी के पल्लाज़ो वेनियर देई लियोनी की दीर्घाओं को भरेंगे, जो 1949 से पेगी गुगेनहाइम संग्रहालय का घर है। प्रदर्शनी में कई कार्य वास्तव में गुगेनहाइम के अपने थे। अपनी आत्मकथा में, उन्होंने लिखा कि आर्प उन्हें उस भट्ठी में ले गए जहाँ उनकी एक कांस्य मूर्ति बनाई गई थी। उन्होंने कहा कि जैसे ही उन्होंने उसे अपने हाथ में लिया, उन्हें पता था कि वे उसे रखना चाहती हैं। इस प्रदर्शनी में चित्र, मूर्तियाँ, उभार, रेखाचित्र और टेपेस्ट्री सहित विभिन्न प्रकार के कार्य शामिल हैं। क्यूरेशन इस कलाकार के अद्वितीय विकास को दर्शाता है, जो डाडाइस्ट्स की हास्यपूर्ण दुनिया से उभरकर जैवमorphic अमूर्तता के क्षेत्र में सबसे प्रभावशाली अग्रदूत बन गए। आर्प की प्रकृति 2 सितंबर 2019 तक प्रदर्शित है।

जीन आर्प - वस्तुएँ संयोग के नियमों के अनुसार व्यवस्थित III; सममित विन्यास, 1931। सैन फ्रांसिस्को आधुनिक कला संग्रहालय, खरीद। पेगी गुगेनहाइम संग्रहालय, वेनिस।

बुरी ला पित्तुरा, अपरिवर्तनीय उपस्थिति

ला फोंडाज़ियोने जियोर्जियो सिनी

यह प्रदर्शनी 20वीं सदी की अमूर्त कला के महानतम शिल्पकारों में से एक, अल्बर्टो बुरी के पूरे करियर के 50 से अधिक कार्यों को एक साथ लाती है, जो स्थानीय किंवदंती हैं। शो का उपशीर्षक, "अपरिवर्तनीय उपस्थिति," उस वर्णन से लिया गया है जो बुरी ने स्वयं अपने कार्य के लिए किया था। चित्रकारी और मूर्तिकला को छोड़कर, उन्होंने पदार्थ के मौलिक पहलुओं की खोज करने का विकल्प चुना। प्रदर्शनी में उनके सबसे महत्वपूर्ण श्रृंखलाओं के कार्य शामिल हैं, जिनमें कांत्रामि (तार से बने कार्य), साची (जूट के बोरे से बने कार्य), कॉम्बस्टिओनी (आग से बने कार्य), सेलोटेक्स (लकड़ी के टुकड़ों और चिपकने वाले से बने कार्य), और शायद उनकी सबसे प्रसिद्ध श्रृंखला, क्रेट्टी (दरारों से बने कार्य) शामिल हैं। प्रदर्शनी के साथ एक वृत्तचित्र भी होगा, जो बुरी को काम करते हुए दिखाने वाली फिल्मों से तैयार किया गया है—जो अधिकांश दर्शकों के लिए इस अद्भुत अग्रदूत की विधियों और तकनीकों को स्वयं देखने का पहला अवसर होगा। प्रदर्शनी 10 मई से 28 जुलाई 2019 तक प्रदर्शित है।

अल्बर्टो बुरी - सेलोटेक्स, 1989। माज़्जोलेनी। बोर्ड पर सेलोटेक्स, ऐक्रेलिक और विनाविल। 250.0 × 376.0 सेमी (98.4 × 148.0 इंच)। आर्ट बेसल, मियामी बीच 2016।

ग्लासट्रेस

फोंडाज़ियोने बेरेंगो आर्ट स्पेस

वेनेशियन द्वीप मुरानो में स्थित, ग्लासट्रेस इस वर्ष अपनी छठी संस्करण के लिए बिएनाले में लौट रहा है। इस वास्तव में अनूठी प्रदर्शनी के लिए, क्यूरेटर मुरानो के पारंपरिक कांच फूंकने वाले शिल्पकारों का सम्मान करते हैं, और कलाकारों को—जो अक्सर कांच के साथ काम करने का अनुभव नहीं रखते—स्थानीय कांच निर्माताओं के साथ मिलकर कार्य बनाने के लिए आमंत्रित करते हैं। इस वर्ष के क्यूरेटरों में से एक, बेल्जियम के कलाकार कोएन वैनमेचेलन, इस प्रक्रिया का वर्णन करते हैं कि "अज्ञात और अदृश्य की दुनिया [बनती है] समय में सुंदर दुर्घटनाओं के माध्यम से दृश्य और मूर्त।" इस वर्ष, ग्लासट्रेस में एक प्रभावशाली अंतरराष्ट्रीय कलाकार समूह के कार्य शामिल होंगे, जिनमें ऐ वेईवेई (चीन), टोनी क्रैग (यूके), विक मुनिज (ब्राज़ील), ट्रेसी एमिन (यूके), माइकल जू (यूएसए), सेंट क्लेयर सेमिन (ब्राज़ील), एंटोनियो देई रोसी (इटली), पेड्रो फ्राइडबर्ग (मेक्सिको), कार्लोस गाराइकोआ (क्यूबा), प्रून नूरी (फ्रांस), पाब्लो रेनोसो (अर्जेंटीना), जानाइना त्शापे (जर्मनी), शिराज़ेह हौशियारी (ईरान), जॉमे प्लेंसा (स्पेन), सुदर्शन शेट्टी (भारत), कोएन वैनमेचेलन (बेल्जियम), जोआना वास्कोंसेलोस (पुर्तगाल), एरविन वर्म (ऑस्ट्रिया), आयमान बालबाकी (लेबनान), मिरोस्लाव बाल्का (पोलैंड), केंडेल गियर्स (दक्षिण अफ्रीका), अब्दुलनासर घारेम (सऊदी अरब), ह्ये रिम ली (दक्षिण कोरिया), ऑक्साना मास (यूक्रेन), वाएल शॉकी (मिस्र), और कई अन्य। आगंतुकों को पास के स्टूडियो में मुरानो कांच निर्माताओं को काम करते हुए देखने का भी अवसर मिलेगा। ग्लासट्रेस 9 मई से 24 नवंबर 2019 तक प्रदर्शित है।

मिरोस्लाव बाल्का - 6 x (138 x 47 x 10), 2013। कांच। प्रत्येक 138 x 47 x 10 सेमी। ग्लासट्रेस 2019, ग्लासट्रेस 2013।

Peter Halley हेटेरोटोपिया I

वेनेशिया की फाइन आर्ट्स अकादमी

Peter Halley के प्रशंसक इस अनूठी स्थापना को एक पूर्व नमक गोदाम में देखना नहीं चाहेंगे। हैली ने चालीस मीटर लंबे प्रदर्शनी स्थल को आठ निर्मित कमरों की श्रृंखला में बदल दिया है, जिनमें से प्रत्येक में डिजिटल रूप से मुद्रित भित्ति चित्र, मूर्तियाँ, चित्र और उनके चार सहयोगियों—लॉरेन क्ले, एंड्रयू कुओ, आरएम फिशर और लेखिका एलेना सोरोकिना—द्वारा योगदान किए गए ग्रंथ शामिल हैं। हेटेरोटोपिया एक अवधारणा है जिसे मूल रूप से फ्रांसीसी दार्शनिक मिशेल फूको (1926 – 1984) ने वर्णित किया था। यह एक अजीब स्थान को संदर्भित करता है—जैसे एक दुनिया के भीतर एक दुनिया—जो एक साथ वास्तविकता का प्रतिबिंब और विरोधाभास करता है। इस संदर्भ में, हैली ने ऐसा वातावरण बनाया है जिसमें प्रत्येक कमरा सतही रूप से दूसरे कमरे से जुड़ा होता है, जबकि दर्शक द्वारा विभिन्न स्थानों के बीच कोई ठोस या समझदार संबंध स्थापित करना भी विफल होता है। यह स्थापना हैली के दशकों से किए जा रहे कार्य का विस्तार है, जो समकालीन युग की खंडित, फिर भी परस्पर जुड़ी हुई भावना की खोज करता है, जहाँ हम स्वयं को कोशिकाओं के भीतर, जेलों के अंदर कैद करते हैं, जो केवल तकनीकी माध्यमों से जुड़े होते हैं।

मुख्य छवि: जीन आर्प - उल्टा नीला जूता दो एड़ी के साथ एक काले गुंबद के नीचे, 1925। पेगी गुगेनहाइम संग्रहालय, वेनिस।
सभी चित्र केवल उदाहरण के लिए उपयोग किए गए हैं
द्वारा Phillip Barcio