एक स्त्रीलिंग धार: टेट ब्रिटेन में अमूर्त मूर्तिकला

टेट ब्रिटेन में, सभी ध्यान स्त्रीगत अमूर्तता की ओर केंद्रित है। कला की दुनिया में महिला कलाकारों की भूमिका पर हाल की इतनी अटकलों के बाद, टेट ब्रिटेन ब्रिटिश मूर्तिकार बारबरा हेपवर्थ (1903-1975) के काम का जश्न मनाने के लिए 50 वर्षों में पहली बार एक रेट्रोस्पेक्टिव प्रस्तुत कर रहा है। इस प्रदर्शनी का शीर्षक "बारबरा हेपवर्थ: एक आधुनिक दुनिया के लिए मूर्तिकला" है, जो उनके काम के एक विस्तृत संग्रह को प्रदर्शित कर रही है और 25 अक्टूबर 2015 तक चलेगी।

एक कलाकार जिसे उसके लिंग से परिभाषित नहीं किया गया

हालांकि कला बाजार के कुछ सदस्य संकीर्ण विचारधारा के हैं और अतीत में फंसे हुए हैं, यह मानते हुए कि महिला कलाकार अपने पुरुष समकक्षों की केवल छायाएँ हैं, बारबरा हेपवर्थ की सफलता उनके misogyny को ध्वस्त कर देती है। वह कहती हैं, "मैं शायद ही कभी वह चित्रित करती हूँ जो मैं देखती हूँ, मैं वह चित्रित करती हूँ जो मैं अपने शरीर में महसूस करती हूँ," यह एक ऐसा बयान है जिसे उनके विशालकाय मूर्तियों की जैविक तरलता और प्राकृतिक लहरों में स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है। हेपवर्थ एक चयनित समूह की मूर्तिकारों का हिस्सा थीं जो सीधे खुदाई कर रही थीं, जिसमें हेनरी मूर जैसे लोग शामिल थे। उन्होंने कभी भी 'महिला कलाकार' के बॉक्स में सीमित होने की कोशिश नहीं की, बल्कि कला की दुनिया में अपने नारीवादी छाप को अंकित किया। वह किसी भी सुझाव को अस्वीकार करती हैं कि वह पुरुष कलाकारों के साथ प्रतिस्पर्धा में हैं। जब फेमिनिस्ट आर्ट जर्नल, ब्रुकलिन द्वारा उनसे पूछा गया कि क्या उनका काम घरेलू चिंताओं द्वारा सीमित है, तो उन्होंने उत्तर दिया कि यह महिलाओं के लिए स्वाभाविक है और कि उन्होंने "महिला कलाकारों के साथ महिला कलाकार बनने की कोशिश करने में ज्यादा धैर्य नहीं रखा। […] मुझे विश्वास है कि कला गुमनाम है।"

बारबरा हेपवर्थ - पेलेगोस, 1946। ओक बेस पर एल्म और स्ट्रिंग्स। 43 × 46 × 38.5 सेमी, 15.2 किलोग्राम। टेट संग्रह

एक अनोखी शैली का निर्माण करना

हालांकि, वहाँ कलाकार असफल होती हुई प्रतीत होती हैं, क्योंकि उनका काम कुछ भी गुमनाम नहीं है। उन्होंने 1940 के दशक में शुरुआत की, एक श्रृंखला की लकड़ी की मूर्तियों का निर्माण करते हुए जो अंदर से रंगी हुई थीं और एकल तार के एक टुकड़े से सजाई गई थीं जो एक बिंदु से कई बिंदुओं तक फैली हुई थी। यह प्रतीकात्मक तार एक प्रकार की यूटोपियन आध्यात्मिकता, जब वह प्रकृति में होती थीं, और साधारण वास्तविकता के बीच एक पुल की तरह था। पेनेलोप कर्टिस, टेट ब्रिटेन की पूर्व निदेशक और प्रदर्शनी क्यूरेटर, मानती हैं कि "बारबरा हेपवर्थ के बारे में विशेष बात यह है कि वह, शायद यूनाइटेड किंगडम में, पहली कलाकार थीं जिन्होंने वास्तव में एक सही अमूर्त शैली खोजी और इसे वास्तविक जैविक सामग्रियों से जोड़ा। उनका काम बहुत अमूर्त है फिर भी बहुत मानवता से भरा है। उन्होंने मानव निर्मित सामग्री का उपयोग नहीं किया, उन्होंने केवल प्राकृतिक सामग्रियों का उपयोग किया।"

बारबरा हेपवर्थ - वक्र रूप (ट्रेवलगन), 1956। लकड़ी के आधार पर कांस्य। 90.2 × 59.7 × 67.3 सेमी। टेट संग्रह। © बाउनस

फोटोग्राफी

प्रारंभ से ही, हेपवर्थ ने अपने काम की धारणा और स्वीकृति में रुचि ली है। अपने कामों की छवि को पत्रिकाओं, जर्नलों और पुस्तकों में प्रकाशित करने के लिए संरक्षित और कैद करना चाहती थीं; उन्होंने 1930 के दशक में उन्हें फ़ोटोग्राफ़ करना शुरू किया। उन्होंने विभिन्न फ़ोटोग्राफ़िक तरीकों में प्रयोग किया, अपने मूर्तियों की त्रि-आयामीता को द्वि-आयामी छवियों में संरक्षित करना चाहती थीं, और इस प्रकार उन्होंने फ़ोटोग्राम की खोज की। यह प्रक्रिया, जिसका उपयोग हंगेरियन लास्ज़्लो मोहॉली-नागी जैसे लोगों ने किया, में एक वस्तु को फोटोसंवेदनशील कागज पर रखकर उसे प्रकाश के संपर्क में लाना शामिल था। हालाँकि, बारबरा हेपवर्थ के लिए, फ़ोटोग्राफी एक कला रूप के रूप में नहीं, बल्कि दस्तावेज़ीकरण का एक साधन अधिक थी, और 1950 के दशक में उन्होंने फ़ोटोग्राम को वीडियो के लिए छोड़ दिया। पेनलोप कर्टिस याद करती हैं कि "वह अपनी छवि और जिस तरीके से उसे प्रस्तुत किया गया, उसे नियंत्रित करना चाहती थीं। मुझे नहीं पता कि यह किसी सेवा में आया, शायद इससे वह कम लोकप्रिय हो गईं। वह इस बारे में बहुत निश्चित थीं कि वह अपने काम को कैसे दिखाना चाहती थीं, यहां तक कि पत्रिका के लेआउट तक। मुझे लगता है कि यह सिर्फ यह दिखाता है कि वह अपने काम के प्रदर्शन के संदर्भ में कितनी प्रतिभाशाली थीं।"

बारबरा हेपवर्थ - डिस्क्स इन इचेलॉन, 1935, कास्ट 1959। कांस्य। 34.3 × 50.8 × 27.3 सेमी, 100 किलोग्राम। टेट संग्रह। कलाकार की संपत्ति के कार्यवाहकों द्वारा प्रस्तुत 1980। © बाउनस

एक राष्ट्रीय खजाना

गार्जियन के अनुसार, हेपवर्थ को £20 नोट पर अगली बार दिखाई देने के लिए चुने जाने की संभावनाएँ 12:1 हैं, क्योंकि ब्रिटिश केंद्रीय बैंक ने अगले नोट पर एक कलाकार को रखने की इच्छा व्यक्त की है। इस बार, जनता को वोट देने का मौका मिलेगा, 2013 के हंगामे के बाद जब एलिजाबेथ फ्राई को बिना किसी समारोह के £5 नोट से हटा दिया गया था और उनकी जगह विंस्टन चर्चिल को रखा गया था। परिणाम वसंत 2016 में घोषित किए जाएंगे, हालांकि यह स्पष्ट है कि वह एक योग्य उम्मीदवार हैं, जिन्होंने 1950 में वेनिस बिएनाले में ग्रेट ब्रिटेन का प्रतिनिधित्व किया था, यह एक सम्मान है जिसे केवल पांच महिला कलाकारों ने प्राप्त किया है, अर्थात् ब्रिजेट रिले (1968), राचेल व्हाइटरीड (1997), ट्रेसी एमिन (2007), और इस वर्ष सारा लुकास। हालाँकि, पेनलोप कर्टिस वेनिस में अपनी उपस्थिति को अपने "काम का पसंदीदा प्रदर्शन" नहीं मानती हैं। "मुझे लगता है कि वह एक महान मूर्तिकार हैं लेकिन मुझे लगता है कि उन्होंने इससे बेहतर किया है।"

विशेष छवि: बारबरा हेपवर्थ- तीन रूप, 1935। सेरावेज़्ज़ा संगमरमर पर संगमरमर का आधार। 21 × 53.2 × 34.3 सेमी, 23 किलोग्राम। टेट संग्रह। © बाउनस
सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं