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लेख: अवधारणात्मकता एक निरंतर साहसिकता के रूप में - फ्रैंक विंबरली की कला

Abstraction as Continuous Adventure - The Art of Frank Wimberley - Ideelart

अवधारणात्मकता एक निरंतर साहसिकता के रूप में - फ्रैंक विंबरली की कला

एक सदी से अधिक पहले, वासिली कैंडिंस्की ने पूछा था कि क्या पूरी तरह से अमूर्त कला कभी संगीत के समान भावनात्मक प्रभाव प्राप्त कर सकती है। 1950 के दशक से, फ्रैंक विंबरली यह साबित कर रहे हैं कि यह संभव है, बस इसे करके—ऐसे चित्र बनाकर जो मानव मन और हृदय को भावना की यात्रा पर ले जाते हैं, जैसे कोई सिम्फनी। एक साल पहले, न्यूयॉर्क की बेरी कैंपबेल गैलरी ने घोषणा की कि उसने विंबरली को उन कलाकारों की सूची में शामिल किया है जिनका प्रतिनिधित्व गैलरी करती है। उनके काम की पहली एकल प्रदर्शनी 30 मई को खुली। इसमें उनके करियर के शुरुआती दिनों से लेकर इस वर्ष बनाए गए 30 से अधिक चित्र शामिल हैं, यह संग्रहालय स्तर की प्रदर्शनी समकालीन अमेरिकी अमूर्तता के परिदृश्य में नई जान फूंकती है। वास्तव में, इन चित्रों की भावनात्मक सामग्री इतनी संक्षिप्त है कि पूरी प्रदर्शनी को एक बार में अनुभव करना सचमुच कठिन है। विंबरली प्रत्येक चित्र की शुरुआत एक “आक्रमण” से करते हैं—एक सहज आक्रमण खाली सतह में। उस पहली, सहज मुठभेड़ से एक ज्ञात वस्तु बचती है: एक निशान। जैसे कोई रहस्यमय नाव सवार को आध्यात्मिक नदी पार कर अधोलोक में ले जाती है, वैसा ही वह पहला निशान विंबरली को रचना के माध्यम से मार्गदर्शन करता है, उनके साथ मिलकर विकल्पों की एक श्रृंखला बनाता है जो चित्र को उसकी अविश्वसनीय, फिर भी अपरिहार्य सौंदर्यात्मक परिणति तक ले जाती है। एक जैज़ त्रय की कल्पना करें: ड्रमर स्नेयर ड्रम बजाता है; कीबोर्ड वादक उस ध्वनि पर रिफ करता है; हॉर्न वादक उसका अनुसरण करता है; एक ताल बनती है; अंत में, सुधारणा अपनी एक जीवनशैली ले लेती है और वादकों को साथ लेकर चलती है जब तक कि वह खुद समाप्त न हो जाए। विंबरली इसी तरह चित्र बनाते हैं। जैज़ संगीत समारोह में श्रोता की तरह, इस विंबरली प्रदर्शनी में दर्शक को खुलापन और समर्पण के भाव के साथ देखना सबसे उपयुक्त हो सकता है। एक शुरुआत बिंदु चुनें और अपनी दृष्टि को अपनी ताल स्थापित करने दें। रचना आपको साथ लेकर चलेगी।

दृश्य आकर्षण

जब आप विंबरली के काम से मिलते हैं तो पहला विचार यह हो सकता है कि आप हंस हॉफमैन की बुद्धिमत्ता की पूर्ति देख रहे हैं। लेकिन विंबरली के चित्र में, हॉफमैन द्वारा सिखाए गए “धक्का-खींच” के पाठ एक प्रकार के चुंबकीय आकर्षण को स्थान देते हैं—एक आकर्षक कंपन जो गति के माध्यम से रचना को एक साथ बांधे रखता है। हॉफमैन अमूर्त अभिव्यक्तिवाद के उदय के लिए एक महत्वपूर्ण पूर्ववर्ती थे, और विंबरली बिना झिझक अपने आप को अमूर्त अभिव्यक्तिवाद परिवार की विरासत का हिस्सा मानते हैं। कई कलाकारों के विपरीत जिन्होंने या तो इस आंदोलन के सिद्धांतों और प्रथाओं को अस्वीकार किया, या इसके औपचारिक सौंदर्य संबंधी चिंताओं में खो गए, विंबरली सही ढंग से अमूर्त अभिव्यक्तिवाद की असीम संभावनाओं को समझते हैं। वे इस बात का प्रमाण हैं कि इसकी नींव, जो अवचेतन पुकार और प्रतिक्रिया तथा सुधारणा पर आधारित है, जो विंबरली द्वारा “नियंत्रित दुर्घटना” कहा जाता है, सीमाओं को नहीं जानती।

फ्रैंक विंबरली सो नियर चित्र

फ्रैंक विंबरली - सो नियर, 2010। कैनवास पर ऐक्रेलिक। 50 x 50 इंच (127 x 127 सेमी)। © फ्रैंक विंबरली। बेरी कैंपबेल गैलरी

सबसे ताज़गी देने वाली बात यह है कि विंबरली अमूर्त अभिव्यक्तिवाद की परंपरा को कितनी गंभीरता और व्यक्तिगत तरीके से आगे बढ़ाते हैं। वे अहंकार से नहीं, बल्कि विनम्रता से चित्र बनाते हैं। उन्होंने एक बार कहा था, “मेरे काम का जीवन उसकी बनावट और गति में है... आप उसकी राह को ऊपर और अन्यत्र तक फॉलो करते हैं जब तक कि वह शुरुआत पर वापस न आ जाए... जब तक आपने चित्र की सारी बातें न देख ली हों... जब तक आप आश्वस्त न हो जाएं कि यह पूर्ण है।” बेरी कैंपबेल में प्रदर्शित तीस से अधिक चित्रों को ज्यादा समझाने की जरूरत नहीं है। वे अपनी पूर्णता का प्रभाव तुरंत दर्शाते हैं। प्रत्येक चित्र निश्चित रूप से, स्पष्ट रूप से अद्वितीय है, फिर भी प्रत्येक में संरचना, संतुलन और आत्मविश्वास की समान भावना है। एक की रचनात्मक ताकत अगले की अनूठी गंभीरता से मेल खाती है। आकर्षण लगातार जारी रहता है। चुनौती यह तय करने की नहीं है कि ये चित्र मान्य या पूर्ण हैं या नहीं, बल्कि यह है कि आप उनकी पूर्णता का अनुभव करने के लिए पर्याप्त खुल सकें।

फ्रैंक विंबरली दिस वन चित्र

फ्रैंक विंबरली - दिस वन, 1999। कैनवास पर ऐक्रेलिक। 40 x 40 इंच (101.6 x 101.6 सेमी)। © फ्रैंक विंबरली। बेरी कैंपबेल गैलरी

अनपेक्षित प्रकाश

शायद विंबरली के काम में सबसे संतोषजनक बात है वह अनपेक्षितता जो वे अपने काम में भरते हैं, जो बेरी कैंपबेल में प्रदर्शनी के दौरान पूरी तरह से व्यक्त होती है, लेकिन विशेष रूप से गैलरी के केंद्र में पांच चित्रों के समूह में स्पष्ट है। समूह के एक छोर पर, “सो नियर” (2010) नामक एक बड़ा (50” x 50”) वर्गाकार कैनवास एक गतिशील पहला प्रभाव देता है, जैसे टूटे हुए कांच की चादर। जब आप इसके सामने से गुजरते हैं, तो प्रकाश बदलता है, ऐक्रेलिक पेंट की सतह की विशेषताओं को बर्फ की चादर में बदल देता है। वह बर्फ फिर रेशम में बदल जाती है, जैसे कोई पर्दा जो एक रहस्यमय आंतरिक दुनिया की रक्षा करता हो। अंत में, पेंट स्वयं चित्र की औपचारिक प्रकृति को दर्शाता है, दृष्टि को एक स्थान से दूसरे स्थान तक मार्गदर्शन करता है। भावनात्मकता और औपचारिकता शायद ही कभी इस चित्र की सौंदर्यात्मक दुनिया में इतनी सुंदरता से सह-अस्तित्व में होती हैं। फिर भी इसके बगल में, तीन और वर्गाकार चित्र आपकी ध्यानाकर्षण मांगते हैं: “सैंड बार” (1995), तनाव से भरा एक लाल-धारीदार, मोटे रंगों वाला चित्र जिसमें अनिवार्य रूप से पैरेडोलिक झुकाव है; “समहाउ, सॉफ्ट रेन” (1995), प्रारंभिक ऊर्जा की एक मूडी छवि; और “दिस वन” (1999), प्रकृति के कोमल आकर्षण की संवेदनशील अमूर्त अभिव्यक्ति। समूह के विपरीत छोर पर “द इनेविटेबल शिफ्ट” (2013) लटका है: “सो नियर” का एक चांदी जैसा, आध्यात्मिक जुड़वां, जिसकी एनामेल जैसी सतह भीतर से प्रकाशमान प्रतीत होती है।

फ्रैंक विंबरली समहाउ, सॉफ्ट रेन चित्र

फ्रैंक विंबरली - समहाउ, सॉफ्ट रेन, 1995। कैनवास पर ऐक्रेलिक। 46 x 46 इंच। © फ्रैंक विंबरली। बेरी कैंपबेल गैलरी

चाहे मैं इन चित्रों में से कितने भी देखूं, अगला चित्र देखकर मैं आश्चर्यचकित हो जाता हूं। केवल रचनात्मक रणनीतियां ही इतनी अनपेक्षित नहीं हैं, बल्कि प्रकाश भी है। विंबरली अपने रंगों से जो बनावट और सतही गुण निकालते हैं, वे कुछ को दर्पण जैसा बनाते हैं, और कुछ को गुफा जैसा जहाँ प्रकाश गायब हो जाता है। उनकी कुछ सतहें ठंडी और लगभग घायल लगती हैं। अन्य उतनी ही स्वागतयोग्य हैं जितना एक आलिंगन। ये रहस्यमय गुण कहाँ से आते हैं, मैं नहीं जानता। मैं यह भी नहीं कह सकता कि वे सार्वभौमिक हैं—यह शब्द इतना व्यक्तिपरक है। ऐसा लगता है कि विंबरली खुद भी नहीं जानते। वे अपने तरीकों के प्रति खुले हैं, और सबसे महत्वपूर्ण बात जो वे कहते हैं वह यह है कि वे भी वास्तव में नहीं जानते कि प्रत्येक चित्र उन्हें कहाँ ले जा रहा है। वे यात्रा के साथ चलते हैं, हम जैसे, रचना को अपना मार्ग दिखाने देते हैं। फ्रैंक विंबरली न्यूयॉर्क में बेरी कैंपबेल गैलरी में 3 जुलाई 2019 तक प्रदर्शित हैं।

मुख्य छवि: फ्रैंक विंबरली - सैंड बार, 1995। कैनवास पर ऐक्रेलिक। 40 x 42 इंच (101.6 x 106.7 सेमी)। © फ्रैंक विंबरली। बेरी कैंपबेल गैलरी
सभी चित्र केवल उदाहरण के लिए उपयोग किए गए हैं
द्वारा फिलिप Barcio

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