आर्ट बेसल 2015: अमूर्तता के लिए एक अद्भुत वर्ष
इस वर्ष का आर्ट बेसल, जो 18 से 21 जून 2015 तक स्विस शहर में हुआ, में 3.4 बिलियन डॉलर की कला प्रदर्शित की गई। "मुझे बेसल में 10 वर्षों में ऐसा अच्छा पहला दिन नहीं मिला," न्यूयॉर्क के डीलर डेविड नोलन ने कहा। पहले घंटों में, मेले ने करोड़ों डॉलर की बिक्री देखी, जो अगले दिनों में बढ़ती गई। यहां कुछ प्रमुख बिंदु हैं जो अमूर्त कला की बिक्री के बारे में हैं।
बासेल के उद्घाटन दिन के पहले आधे घंटे में, न्यूयॉर्क के क्रिस्टोफ वान डे वेघे गैलरी ने क्रिस्टोफर वूल के द्वारा अनटाइटल (P577) (2009) नामक एक कृति बेची। यह बड़ा, घूमता हुआ अमूर्त काला-और-सफेद एनामेल-ऑन-लिनन $5.5 मिलियन में बिका। क्रिस्टोफर वूल एक अमूर्त चित्रकार हैं जो स्पष्ट रूप से बाजार के पसंदीदा हैं। इस गैलरी ने अमेरिकी मूर्तिकार अलेक्जेंडर कैल्डर द्वारा एक बहुत छोटे कला कार्य को $480,000 में भी बेचा। अलेक्जेंडर कैल्डर (1898-1976) को मोबाइल का जनक माना जाता है, जो एक प्रकार की गतिशील मूर्तिकला है जो नाजुक संतुलनों या निलंबित तत्वों से बनी होती है जो मोटर शक्ति या हवा के जवाब में चलती है। उनकी स्थिर मूर्तियों को स्टैबिल्स कहा जाता है। उसी गैलरी ने शॉन स्कली की क्षैतिज रचना को विभिन्न नीले और भूरे रंगों में चित्रित किया, जो लगभग $800,000 में एक अमेरिकी संग्रहकर्ता को बेची गई।
पेरिसियन गैलरी लेलोंग ने तीन प्रमुख बिक्री की हैं, जिसमें एक निजी संग्रहकर्ता द्वारा खरीदी गई शॉन स्कली की पेंटिंग शामिल है। शॉन स्कली (जन्म 1945 में आयरलैंड में) एक चित्रकार और प्रिंटमेकर हैं जो संयुक्त राज्य अमेरिका में आधारित हैं। औपचारिक अमूर्तता के नीरस प्रभाव के प्रति उनकी बढ़ती जागरूकता ने उन्हें अपने काम में चौड़े विपरीत रंगों के बैंड के भीतर असमान ऊर्ध्वाधर पैनल को एकीकृत करने के लिए प्रेरित किया। उनकी पेंटिंग में अक्सर दीवारों और धारियों के वास्तुशिल्प निर्माण शामिल होते हैं।
गैलरिस्ट बर्नार्ड जैकोबसन ने अपने बूथ में सब कुछ बेच दिया जो अमूर्त कलाकार रॉबर्ट मदरवेल को समर्पित था, जिसकी कीमतें $50,000 से लेकर $7 मिलियन तक थीं। मदरवेल (1915-1991) एक अमेरिकी चित्रकार और प्रिंटमेकर थे और न्यूयॉर्क स्कूल के सबसे युवा सदस्य थे। डेविड ज़्विरनर गैलरी ने कई कलाकृतियाँ बेचीं, जिनमें एग्नेस मार्टिन की पेंटिंग माउंटेन II (1966) शामिल है, जिसे एक यूरोपीय संग्रहकर्ता को $9.5 मिलियन में बेचा गया। एग्नेस मार्टिन एक अमेरिकी अमूर्त चित्रकार थीं, और अक्सर उन्हें एक न्यूनतमवादी के रूप में माना जाता है, उन्होंने खुद को एक अमूर्त अभिव्यक्तिवादी के रूप में देखा। कुछ आत्म-चित्रों और जल रंग के परिदृश्यों के अलावा, उनके काम में जैविक चित्र शामिल थे जो नरम रंगों में थे। डेविड ज़्विरनर ने दो जान स्कूनहॉवेन न्यूनतम दीवार राहत कार्य भी बेचे जिनका नाम R70-57 (1970) था, जो $950,000 में बिका और R70-10 (1970) जो $550,000 में गया। जान स्कूनहॉवेन (1914-1994) एक डच चित्रकार थे जो तथाकथित अनौपचारिक समूह का हिस्सा थे और नुलबेविगिंग के प्रतिनिधि थे।
स्विस कला डीलर डोमिनिक लेवी ने ज्यामितीय रंगों वाली पेंटिंग ज़ेहन फ़ार्बेन (1966), जो कि कैनवास पर एनामेल है, के लिए 5 मिलियन डॉलर की मांग की। गेरहार्ड रिच्टर एक जर्मन कलाकार हैं जिन्होंने अमूर्त और फोटोरियलिस्टिक पेंटिंग के साथ-साथ फ़ोटोग्राफ़ और कांच के टुकड़े भी बनाए हैं। उसी कला डीलर ने बाद में फ्रैंक स्टेला की एक रचना, जिसका शीर्षक ब्लैक स्टडी I (1968) है, को सात अंकों की कीमत पर बेचा। न्यूयॉर्क की मैरियन बोस्की गैलरी ने भी फ्रैंक स्टेला का एक काम बेचा, जिसकी कीमत लगभग 1 मिलियन डॉलर थी।
न्यूयॉर्क स्थित लुहरिंग ऑगस्टिन ने 2004 का एक अल्बर्ट ओहलेन पेंटिंग $675,000 की कीमत में बेचने का उल्लेख किया, साथ ही एक 14-फुट ऊंची मूर्ति जिसकी कीमत $2 मिलियन निर्धारित की गई। फ्रांसीसी मैक्स हेत्ज़र गैलरी ने भी जर्मन चित्रकार द्वारा कलाकृतियाँ पेश कीं, जिनमें छह पेंटिंग शामिल थीं, जिनमें से एक €600,000 में बेची गई।
पेरिस स्थित गैलरी पेरोटिन ने जापानी कलाकार ताकाशी मुराकामी की सात पेंटिंग्स बेचीं, जिनमें से दो की कीमत 1.1 मिलियन डॉलर है। मुराकामी एक अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रख्यात समकालीन कलाकार हैं जो चित्रकला और मूर्तिकला जैसे ललित कला के माध्यमों के साथ-साथ फैशन, माल और एनीमेशन जैसे वाणिज्यिक माध्यमों में भी काम करते हैं। उनकी पेंटिंग्स पारंपरिक जापानी तकनीकों को अमूर्त अभिव्यक्तिवाद के प्रभावों, मंगा, और बौद्ध और शिंटो छवियों के साथ जोड़ती हैं।
लंदन स्थित गैलरी हैज़लिट हॉलैंड-हिबर्ट ने एशियाई संग्रहकर्ता को लगभग £450,000 में हॉवर्ड हॉजकिन की अर्ध-आबstraction तेल पर लकड़ी की पेंटिंग "इन द ब्लैक किचन" (1984-90) बेची। गैलरी चेम & रीड ने एक अज्ञात संग्रहकर्ता को जोआन मिशेल का एक काम $6 मिलियन में बेचा। जोआन मिशेल (1925-1992) एक दूसरी पीढ़ी की अमूर्त अभिव्यक्तिवादी चित्रकार और प्रिंटमेकर थीं और अमेरिकी अमूर्त अभिव्यक्तिवादी आंदोलन की एक मौलिक सदस्य थीं। वह उस समय अंतरराष्ट्रीय स्तर पर मान्यता प्राप्त और सम्मानित होने वाली कुछ महिला कलाकारों में से एक थीं।
