इसे छोड़कर सामग्री पर बढ़ने के लिए

कार्ट

आपकी गाड़ी खाली है

लेख: अली बनिसादर की कला में गतिशीलता और संघर्ष

Dynamism and Conflict in the Art of Ali Banisadr - Ideelart

अली बनिसादर की कला में गतिशीलता और संघर्ष

अली बानिसादर एक उभरते हुए मास्टर हैं। उनकी असंभव रूप से जटिल तेल चित्रकारी काल्पनिक स्थानों में जादुई खिड़कियाँ खोलती हैं। समृद्ध और गतिशील, एक बार देखने पर आप उसमें डूब जाते हैं। ईरान में जन्मे बानिसादर कहते हैं कि जब वे चित्र बनाते हैं तो वे "मनोविज्ञान के अज्ञात स्थानों को चैनल कर रहे हैं"। उनके काम की तुलना अक्सर हिएरोनिमस बॉश और फ्रांसिस बेकन जैसे कलाकारों से की जाती है। व्यक्तिगत रूप से, मैं इसमें शिनिक स्मिथ के काम की आकर्षकता और गीतात्मकता, और सेसिली ब्राउन की चित्रकारी की भावनात्मक गहराई देखता हूँ। लेकिन बानिसादर के काम की तीव्रता और सुंदरता के अलावा, उनके बारे में कुछ और भी मुझे मोहित करता है। वे एक सिनेस्थेट हैं—ऐसे व्यक्ति जो एक संवेदी मार्ग की अनैच्छिक सक्रियता को दूसरे संवेदी मार्ग द्वारा अनुभव करते हैं। वे बताते हैं कि जब वे चित्र देखते हैं तो उन्हें संगीत सुनाई देता है। रूपों, आकारों, रंगों और रेखाओं के संयोजन उनके मस्तिष्क द्वारा ध्वनियों के रूप में अनुवादित होते हैं। जब वे अन्य कलाकारों के चित्र देखते हैं, तो वे जो दृश्य संगीत महसूस करते हैं वह उन्हें उस काम के संभावित अर्थ की गहरी समझ देता है। और जब वे अपने चित्रों पर काम करते हैं, तो जो संगीत वे सुनते हैं वह छिपे हुए संकेत प्रकट करता है कि रचना कहाँ जाना चाहती है—यह उनकी कल्पना का साथी बनकर उनका मार्गदर्शन करता है। जब मैंने पहली बार बानिसादर को इस भावना का वर्णन करते सुना, तो मैं भी इसे महसूस करना चाहता था। यद्यपि सिनेस्थेसिया को एक दोष माना जाता है, मुझे ऐसा लगा कि मेरे पास यह न होने के कारण मैं कुछ खो गया हूँ। लेकिन फिर मुझे रोमन नाटककार टेरेंस के शब्द याद आए: "मैं मानव हूँ, इसलिए मानव की कोई भी बात मुझसे परायी नहीं।" मैंने सोचा—क्या सिनेस्थेसिया वास्तव में एक दोष है? या यह एक ऐसी क्षमता है जो हम सभी में गुप्त रूप से मौजूद है? जितना अद्भुत है बानिसादर के बनाए चित्रों को देखना, उतने ही स्पष्ट रूप से उनमें गहराई की अतिरिक्त परतें भी हमारे इंतजार में हैं। यदि हम दृश्य संगीत सुनना सीख सकें, तो शायद हम उन्हें उसी तरह अनुभव कर सकें जैसे वे करते हैं, और हमारे विश्व के अमूर्त और वस्तुनिष्ठ पहलुओं के बीच की काल्पनिक सीमा को मिटाने में मदद कर सकें।

एक ही संसार के कई द्वार

सिनेस्थेसिया पर शोध कम है। और जबकि कुछ शोधकर्ता इसे समझने की कोशिश कर रहे हैं, अन्य दावा करते हैं कि इसका नाम गलत है, और इसके लक्षणों को गलत समझा गया है। उनका मानना है कि बानिसादर जैसे लोगों के अनुभव के लिए एक अधिक सटीक नाम "आइडियास्थेसिया" है। यह शब्द मानता है कि संवेदी अनुभव संज्ञानात्मक हैं, भौतिक नहीं। सिनेस्थेसिया एक शब्द है जो एक विकार का वर्णन करता है। आइडियास्थेसिया एक मानसिक दृष्टिकोण का वर्णन करता है, जिसके भीतर हम में से प्रत्येक के पास काम करने की एक अनूठी क्षमता होती है। प्रत्येक इंद्रिय को एक धारणा की दुनिया के द्वार के रूप में सोचें। सिनेस्थेसिया मानता है कि हमारी गंध इंद्रिय को सुगंधों की दुनिया का द्वार खोलना चाहिए, हमारी दृष्टि इंद्रिय को दृष्टियों की दुनिया का द्वार खोलना चाहिए, हमारी श्रवण इंद्रिय को ध्वनियों की दुनिया का द्वार खोलना चाहिए, और इसी तरह। आइडियास्थेसिया मानता है कि सभी इंद्रिय एक ही दुनिया के अलग-अलग द्वार खोलते हैं—एक संज्ञानात्मक धारणा की दुनिया। हर इंद्रिय हमारे मन की दुनिया में एक-दूसरे से जुड़ा होता है। सुगंधें यादों से जुड़ती हैं, जिनमें दृष्टि और ध्वनियाँ होती हैं, जो भावनाओं को जगाती हैं, जो भौतिक उत्तेजनाओं के रूप में प्रकट होती हैं, जो भावनाओं और अनुभूतियों को जन्म देती हैं।

अली बानिसादर के जीवनी, प्रदर्शनी और गैलरी कार्य, 1976 में तेहरान, ईरान में जन्मेअली बानिसादर - पूछताछ, 2010, लिनेन पर तेल, 48 x 60 इंच, © 2018 अली बानिसादर

यदि हम सिनेस्थेसिया को आइडियास्थेसिया से बदल दें, तो हम कल्पना कर सकते हैं कि गंध को देखना गंध को सूंघने के समान है जब तक कि परिणामी संज्ञानात्मक अनुभव समान हो। बानिसादर एक चित्र से संगीत सुन सकते हैं जो मैं नहीं सुन पाता। लेकिन अंत में, जब हम चित्र को देखते हैं तो हम वास्तव में एक ही भावना और विचार महसूस कर सकते हैं, क्योंकि भले ही हमारे इंद्रिय उपलब्ध उत्तेजनाओं के साथ अलग-अलग संबंध बना रहे हों, परिणामी विचार और भावनाएँ समान हैं। हमें उन विचारों और भावनाओं को एक-दूसरे तक पहुँचाने में कठिनाई हो सकती है, लेकिन यह केवल इसलिए हो सकता है क्योंकि हम गलत भाषा का उपयोग कर रहे हैं—हम अर्थों में उलझे हुए हैं बजाय सार्वभौमिकताओं पर ध्यान केंद्रित करने के। लेकिन यदि हम कल्पना कर सकें कि आइडियास्थेसिया एक धारणा का दृष्टिकोण है न कि एक विकार, तो हम पूर्व सीमाओं को पार करने की दिशा में काम कर सकते हैं। इससे हमें इंद्रियों के प्रति हमारे अर्थगत पूर्वाग्रहों को, साथ ही कला के प्रति हमारे अर्थगत पूर्वाग्रहों को भी पार करने में मदद मिल सकती है, जैसे कि इसे रूपात्मक या अमूर्त के रूप में वर्णित करने की आवश्यकता।

मध्य पूर्व से ईरानी चित्रकार अली बानिसादर की जीवनी और कार्यअली बानिसादर - तेल, 2016, लिनेन पर तेल, 66 x 88 इंच, © 2018 अली बानिसादर

विवरण और रहस्य

बानिसादर द्वारा बनाए गए चित्र आइडियास्थेसिया की परफेक्ट खिड़कियाँ हैं। वे एक साथ संघर्ष और सहयोग के मैदान हैं। प्रत्येक तत्व अलग और अनूठा है, फिर भी प्रत्येक एक सजीव संबंधों द्वारा परिभाषित एक समग्र ब्रह्मांड में फिट बैठता है। रूपांकन अमूर्तता में घुल जाता है; अमूर्तता कुछ वास्तविक की ओर संकेत करती है। उनके चित्र दृश्य संगीत हैं, चाहे हम संगीत सुनें या देखें। वे व्यक्तिगत विवरणों—बिंदुओं, रंगों, खरोंचों और धुंधलाहटों, या शायद नोट्स, विरामों और तालों—से बने होते हैं, जिनका रहस्य उनके संबंधों के माध्यम से जीवंत होता है। यह दृष्टि-संगीत हमें जो अनुभव हो रहा है उसे परिभाषित करने की आवश्यकता को तोड़ देता है। किसी मौलिक, आदिम स्तर पर, हम जानते हैं कि कोई अंतर नहीं है। ये चित्र एक ऐसी जगह में निवास करते हैं जहाँ इंद्रियों का पृथक्करण, और सौंदर्यशास्त्र का पृथक्करण केवल शैक्षणिक है। वे दर्शकों को पूर्ण धारणा की दुनिया में आमंत्रित करते हैं।

1976 में तेहरान में जन्मे ईरानी कलाकार अली बानिसादर की जीवनी और गैलरी कार्यअली बानिसादर - हम छायाओं में काम करते हैं, 2017, लिनेन पर तेल, 82 x 120 इंच, © 2018 अली बानिसादर

शायद मैं अतिशयोक्ति कर रहा हूँ। लेकिन मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ आर्ट की वेबसाइट पर एक ज्ञानवर्धक वीडियो है, जो बानिसादर के काम का मालिक है, जिसमें वे द अडोरेशन ऑफ द मैगी (1475), हिएरोनिमस बॉश द्वारा, जिनसे उनकी तुलना सबसे अधिक होती है, के बारे में बात करते हैं। बानिसादर इस चित्र के दृष्टिकोण को "ईश्वर का दृष्टिकोण" कहते हैं। वे कहते हैं, "चूंकि आप इसमें नहीं हैं, आप जो देख रहे हैं उसके बारे में एक प्रकार के न्यायाधीश हो सकते हैं।" वे अलगाव की बात कर रहे हैं। लेकिन फिर वे कुछ ऐसा बताते हैं जो पूरी तरह डूब जाने वाला है—चित्र का संगीत। वे कहते हैं कि उनके लिए ऐसा लगता है जैसे पागलपन उस स्थान से निकलने वाला है जहाँ मैगी बच्चे को देख रहे हैं। मेरे लिए, बानिसादर के बनाए चित्र उस पागलपन की झलक दिखाते हैं। वे जीवन की भव्यता और भय दोनों को प्रकट करते हैं। वे मुझे दिखाते हैं कि मैं नगण्य हूँ, फिर भी संकेत देते हैं कि मैं कुछ ऐसा हिस्सा हूँ जो अभी केवल प्रारंभिक अवस्था में है, और जिसे अभी समझना शुरू किया गया है।

ईरान में जन्मे और न्यूयॉर्क आधारित अली बानिसादर के संग्रहालय प्रदर्शनीअली बानिसादर - द राइज़ ऑफ द ब्लॉन्ड, लिनेन पर तेल, 66 x 88 इंच, 2016, © 2018 अली बानिसादर

मुख्य छवि: अली बानिसादर - भविष्य में विश्वास, 2017, लिनेन पर तेल, 82 x 120 इंच, © 2018 अली बानिसादर

सभी चित्र केवल उदाहरण के लिए उपयोग किए गए हैं

फिलिप बार्सियो द्वारा

आपको पसंद आ सकते हैं लेख

Synthetic Cubism Explained - Planes, Shapes and Vantage Points - Ideelart
Anne Katrine Senstad

सिंथेटिक क्यूबिज़्म की व्याख्या - सतहें, आकृतियाँ और दृष्टिकोण

क्यूबिज़्म के जनक पाब्लो पिकासो प्रयोग करने की अपनी उत्सुकता के लिए प्रसिद्ध थे। 1907 में एनालिटिकल क्यूबिज़्म का आविष्कार करने के बाद वे आसानी से दशकों तक उसी शैली में चित्र बनाते रह सकते थे और फ...

और पढ़ें
Serious And Not-so-serious: 14 Questions With Xanda McCagg - Ideelart
Xanda McCagg

गंभीर और गैर-गंभीर: Xanda McCagg के साथ 14 सवाल

जुड़ाव की भाषा के रूप में पेंटिंग IdeelArt में हमारा मानना है कि किसी कलाकार की कहानी स्टूडियो के भीतर और बाहर, दोनों जगह कही जाती है। इस श्रृंखला में हम 14 सवाल पूछते हैं, जो रचनात्मक दृष्टि और रो...

और पढ़ें
Claude Viallat: The Ultimate Guide to Colour, Repetition and Painting Without a Frame - Ideelart
Alain Clément

क्लॉद वियाला: रंग, पुनरावृत्ति और बिना फ्रेम के चित्रकारी की संपूर्ण मार्गदर्शिका

Claude Viallat के लिए एक विस्तृत मार्गदर्शिका: उनके दोहराए गए रूपांकन की उत्पत्ति, Supports/Surfaces, रंग, बिना खिंचे कपड़े, वस्तुएँ, प्रमुख प्रदर्शनियाँ और संग्रह, साथ ही 20 अक्सर पूछे जाने वाले प...

और पढ़ें