आंतरिक डिजाइनरों के लिए सर्वश्रेष्ठ कला खोजना

कला और आंतरिक डिज़ाइन के बीच का संबंध जटिल है। हर आंतरिक डिज़ाइनर को मूल फ़ाइन आर्ट की निरंतर आवश्यकता होती है। लेकिन कुछ ही फ़ाइन कलाकार नए काम के निर्माण में इस स्पष्ट इरादे के साथ आगे बढ़ते हैं कि वे आंतरिक डिज़ाइनरों के लिए कला बनाएँ। कुछ कलाकार आंतरिक डिज़ाइन के सजावटी या व्यावसायिक पहलुओं के प्रति संदेहशील होते हैं। फिर भी, आंतरिक डिज़ाइनर सीधे जनता को कलाकारों से जोड़ते हैं। आज के दर्शक किसी निर्मित व्यावसायिक या सार्वजनिक वातावरण में कला के काम का सामना करने की अधिक संभावना रखते हैं, बजाय पारंपरिक कला स्थान के। समकालीन कलाकारों के लिए संस्कृति तक पहुँचने के सबसे सीधे तरीकों में से एक है उन लोगों के साथ संबंध बनाना जो यह तय करते हैं कि कला सार्वजनिक क्षेत्र में कैसे निवास करती है। इच्छुक कलाकार अपने आंतरिक डिज़ाइन के साथ संबंध की संभावनाओं को बेहतर ढंग से समझने के लिए क्या कर सकते हैं? वे उन कारकों पर विचार करके शुरू कर सकते हैं जो कलाकृतियों को उन वातावरणों के साथ एकीकृत करते हैं जो डिज़ाइनर बनाते हैं।

इंटीरियर्स डिज़ाइन को समझना

आंतरिक डिज़ाइन की प्रवृत्ति तब से मौजूद है जब से आंतरिक स्थान मौजूद हैं। लेकिन आंतरिक डिज़ाइन पेशा एक अपेक्षाकृत आधुनिक अवधारणा है। 1913 में, अमेरिकी अभिनेत्री और समाजसेवी एल्सी डी वोल्फ ने The House in Good Taste प्रकाशित किया, एक किताब जिसने आंतरिक सजावट को एक करियर के रूप में लॉन्च किया। लेकिन यह 1980 के दशक तक नहीं था कि पेशे को विनियमित करने वाले आधिकारिक मानक अपनाए गए।

काउंसिल फॉर इंटीरियर्स डिज़ाइन क्वालिफिकेशन के अनुसार, इंटीरियर्स डिज़ाइनर एक बहुआयामी पेशे में संलग्न होते हैं जिसमें रचनात्मक और तकनीकी समाधान एक संरचना के भीतर लागू किए जाते हैं ताकि एक निर्मित आंतरिक वातावरण प्राप्त किया जा सके। ये समाधान कार्यात्मक होते हैं, निवासियों की जीवन गुणवत्ता और संस्कृति को बढ़ाते हैं और दृष्टिगत रूप से आकर्षक होते हैं। दूसरे शब्दों में, इंटीरियर्स डिज़ाइनरों के लिए उपयोगी होने के लिए, कलाकृतियाँ देखने में सुखद, विचार करने में समृद्ध और एक स्थान के इरादे के उपयोगों के साथ प्रतिस्पर्धात्मक नहीं होनी चाहिए।

Pierre Muckensturm - 1811P13062A+B, 2018. अद्वितीय. ऐक्रेलिक ऑन कैनवास. 200 x 135 सेमी

अवधारणाएँ सबसे अच्छी तरह काम करती हैं

सौंदर्य, विचारशीलता और कार्यक्षमता किसी भी कलात्मक स्थिति के माध्यम से प्राप्त की जा सकती है। लेकिन अधिकांश आंतरिक डिजाइनर आधुनिक स्थान बनाने के लिए अवास्तविक कला को शामिल करना पसंद करते हैं। दर्शक पहले वस्तुगत आकृतिवादी कला को इसके विषय के अनुसार व्याख्यायित करने की प्रवृत्ति रखते हैं। यदि वह विषय वस्तु स्वयं वातावरण की तुलना में अधिक आकर्षक लगती है, तो कला एक विकर्षण बन सकती है न कि एक संवर्धन।

अवधारणात्मक कला इसलिए कहीं अधिक बहुपरकारी है। न केवल (r)evolution 39 जैसे काम Tracey Adams विभिन्न प्रकार के वातावरण को बढ़ा सकता है; यह एक दिए गए स्थान के भीतर भी बहुपरकारी है। यदि आवश्यक हो तो यह ध्यान केंद्रित करने वाला बिंदु हो सकता है, या इसे इस तरह से उपयोग किया जा सकता है कि इसकी औपचारिक विशेषताएँ अकेले ही स्थान के साथ संवाद करती हैं, जिससे दर्शकों को वातावरण के बड़े संदर्भ में कला पर विचार करने की अनुमति मिलती है।

Tracey Adams - (r)evolution 39, 2015. अद्वितीय. रंगीन मोम, तेल और कोलाज लकड़ी के पैनल पर. 101.6 x 101.6 सेमी

बजट का ध्यान रखें

एक आदर्श दुनिया में, हर इंटीरियर्स डिज़ाइनर कलाकारों को हर वातावरण के लिए मूल कला बनाने के लिए नियुक्त करेगा। इस तरह, कलाकार व्यक्तिगत रूप से प्रक्रिया में सहयोग कर सकते हैं, विशेष वातावरण को ध्यान में रखते हुए कुछ बना सकते हैं। पैसे ही वह कारण है कि यह शायद ही कभी होता है। हर इंटीरियर्स डिज़ाइन प्रोजेक्ट का एक बजट होता है, और अनुकूलन लगभग हमेशा मौजूदा कला खरीदने से अधिक महंगा होता है।

आंतरिक डिजाइनरों के लिए कला के लिए कोई सार्वभौमिक रूप से आदर्श मूल्य सीमा नहीं है, लेकिन उन्हें आमतौर पर अपने पैसे को अधिकतम करने की आवश्यकता होती है। उनकी आवश्यकताएँ निवेशकों या संग्रहकर्ताओं की तुलना में अलग होती हैं। इसलिए, कलाकार जैसे Tenesh Webber आंतरिक डिजाइनरों के लिए आकर्षक होते हैं क्योंकि, न केवल उनकी प्रक्रिया अद्वितीय है और उनका काम सौंदर्य की दृष्टि से आकर्षक है, बल्कि वह कई विभिन्न आकारों और मूल्य बिंदुओं में कलाकृतियाँ भी बनाती हैं। उनका काम कई स्थानों और बजटों को समायोजित कर सकता है।

Tenesh Webber - स्ट्रिंग बर्स्ट, 2015. कई. काले और सफेद फोटोग्राम. 50.8 x 50.8 सेमी

बड़ा कितना बड़ा है?

आंतरिक डिजाइनरों को ऐसे कलाकृतियाँ पसंद हैं जो उन्हें अपने बजट के साथ अधिकतम स्थान को संबोधित करने में मदद कर सकें। लेकिन चूंकि हर निर्मित वातावरण अलग होता है, इसलिए यह बताना असंभव है कि एक बड़े कला कार्य को क्या परिभाषित करता है। पैमाना और अनुपात असली समस्याएँ हैं, आकार नहीं। यह कहते हुए, जब अधिकांश आंतरिक डिजाइनर कहते हैं कि वे एक बड़े चित्र की तलाश में हैं, तो उनका मतलब कुछ ऐसा होता है जो 92 x 92 सेंटीमीटर (36 x 36 इंच) से बड़ा हो। कई आंतरिक डिजाइनरों की रिपोर्ट है कि उचित मूल्य पर, उच्च गुणवत्ता वाले, बड़े, मूल चित्र जैसे Orquevaux 14 Yari Ostovany को खोजना मुश्किल है और इसकी उच्च मांग है।

Yari Ostovany - ओर्केवॉक्स 14, 2018. अद्वितीय. कैनवास पर ऐक्रेलिक. 152 x 108 सेमी

पूरक रंग

कई आंतरिक डिज़ाइन परियोजनाएँ आवासीय घरों या आतिथ्य से संबंधित व्यवसायों पर केंद्रित होती हैं, ऐसे स्थान जो एक स्वागत योग्य, आरामदायक वातावरण की आवश्यकता होती है। रंग ऐसे वातावरण के लिए एक प्रमुख चिंता का विषय है। कला में रंगों को वातावरण से मेल खाने की आवश्यकता नहीं है; उन्हें बस इसे पूरा करना चाहिए। कलाकार रंग प्रवृत्तियों के प्रति दृष्टिकोण अपनाने के लिए विभिन्न रणनीतियों का उपयोग करते हैं। Jaanika Peerna एक सीमित रंग पैलेट के साथ काम करती हैं जो आंतरिक डिज़ाइनरों को आकर्षित करता है क्योंकि यह क्लासिक है और फैशन से परे है। Brent Hallard अपने काम में रंगों की एक विस्तृत श्रृंखला को शामिल करते हैं, लेकिन प्रत्येक विशेष टुकड़ा अपने पैलेट में सीमित होता है। उनकी बोल्ड एस्थेटिक अद्वितीय है और डिज़ाइनरों के लिए इसे ध्यान में रखना आसान है, और संभावना है कि उनके पास लगभग किसी भी रंग के बयान को पूरा करने के लिए एक काम है।

Brent Hallard - क्लाउड्स, 2013. अद्वितीय. एक्रिलिक पेपर पर. 25.4 x 35.6 सेमी

मूल रहो

हर इंटीरियर्स डिज़ाइनर मौलिकता की कद्र करता है। एक पेशेवर डिज़ाइनर को नियुक्त करने का पूरा विचार अद्वितीयता की इच्छा को दर्शाता है। इसका मतलब हो सकता है ऐसा काम जो अपनी प्रक्रिया के लिए अलग खड़ा हो या ऐसा काम जो टिकाऊ, LEED-प्रमाणित सामग्रियों का उपयोग करता हो। या थ्री कॉर्ड्स जैसे एक पेंटिंग के मामले में Joanne Freeman द्वारा।

Joanne Freeman - थ्री कॉर्ड्स, 2013. अद्वितीय. आकार में बने कैनवास पर तेल. 76.2 x 167.7 सेमी

अंतिम विचार

एक व्यावहारिक सेवा IdeelArt जो आंतरिक डिजाइनरों को पसंद है, वह यह है कि हम जो काम बेचते हैं वह बिना फ्रेम के आता है। अधिकांश डिजाइनरों के पास फ्रेमर्स के साथ संबंध होते हैं, और वे काम के स्थान पर आने के बाद कस्टम फ्रेमिंग विधि का चयन करना पसंद करते हैं। हम जो दूसरी व्यावहारिक सेवा प्रदान करते हैं वह 30-दिन की वापसी नीति है, यदि काम आने के बाद अलग दिखता है: एक ऑनलाइन कला विक्रेता के लिए एक महत्वपूर्ण विचार। हमारे अन्य सुझावों की तरह, ये इशारे आंतरिक डिजाइनरों को बहुपरकारी और लचीला रहने में मदद करने के लिए हैं, जो अंततः उनके सबसे महत्वपूर्ण लक्ष्य हैं।