[title]
[message]
1957
(AUSTRALIA)
AMERICAN
Brent Hallard एक ऑस्ट्रेलियाई जन्मे अमूर्त कलाकार, क्यूरेटर और लेखक हैं जिनके कागज और एल्यूमीनियम पर किए गए काम न्यूनतम प्रतीकात्मकता और एकरंगी अभिव्यक्तियों की खोज करते हैं।
उसका काम भौगोलिक आकृतियों की सटीक, औपचारिक जांच और अधिक खेलपूर्ण, विशिष्ट रचनाओं के बीच उतार-चढ़ाव करता है।
वह वर्तमान में सिडनी, ऑस्ट्रेलिया में रह रहा है और काम कर रहा है।
Brent Hallard ने 1990 में अपने बैचलर ऑफ फाइन आर्ट्स की डिग्री प्राप्त की और 1992 में न्यू साउथ वेल्स विश्वविद्यालय से मास्टर ऑफ आर्ट्स की डिग्री प्राप्त की।
मार्कर्स, जलरंग, और ऐक्रेलिक जैसे माध्यमों का उपयोग करते हुए, Hallard कागज और एल्यूमिनियम पर वर्गों और आयतों जैसे पहचाने जाने वाले ज्यामितीय रूपों की एकरंगी और अर्ध-एकरंगी छवियाँ बनाते हैं।
यह काम अक्सर सरल रूपों और रूपों के समूहों से बना होता है, और कभी-कभी यह रेखा और आकार की सीमाओं से बाहर निकल जाता है।
Hallard आमतौर पर ऐसे काम पर ध्यान केंद्रित करता है जो सटीकता और स्पष्टता को व्यक्त करता है, जबकि रंग और रूप की अधिक ढीली खोजों के साथ भी छेड़खानी करता है, जिससे अधिक प्रयोगात्मक ज्यामितीय अमूर्तताएँ बनती हैं जो दर्शक से अतिरिक्त परस्पर क्रियाओं को आमंत्रित करती हैं।
कलाकार स्थान और ज्यामिति के विषयों के साथ काम करता है, छवियों और वस्तुओं के व्यवस्थाओं को बदलते हुए दर्शक की धारणा को चुनौती देने के लिए।
उनका काम कला इतिहास के मूल सिद्धांतों में गहराई से निहित है, विशेष रूप से अमूर्तता, न्यूनतमवाद, और रंग क्षेत्र के कलाकारों की प्रवृत्तियों पर आधारित है।
यह काम एक निश्चित मानव गुण को भी बनाए रखता है, जिसमें एक खुलापन और हल्कापन शामिल है जो औपचारिक सीमाओं से मुक्त होने का एक अंतर्निहित अर्थ सुझाता है।
'यंग स्पेस आर्ट ब्लॉग की केट मोथेस ने Brent Hallard के काम के बारे में कहा:'
"चित्र...अद्भुत रूप से सरल हैं। किनारे इतने स्पष्ट हैं और रंग इतने चमकीले हैं कि वे लगभग ऑप्टिकल क्षेत्र में दबाते हैं। उनके कुछ टुकड़े पूरी तरह से सममित हैं, फिर भी सीमाएँ बदलती हैं जब हम अपने नेत्रों को खंड से खंड, पट्टी से पट्टी की ओर ले जाते हैं, जैसे रंग हमारी आँखों पर थोड़े से खेल करते हैं। वह सममित, कठोर किनारे वाली अमूर्तता के प्रति प्रतिबद्ध प्रतीत होते हैं और फिर अगले क्षण एक ऐसा काम बनाते हैं...जो ऐसा लगता है कि वह जानता है कि ये कठोर किनारे वाली पेंटिंग होने की उम्मीद की जाती है, लेकिन देखिए? कभी-कभी वे नहीं होतीं। और इसे साबित करने के लिए, वह रेखाओं के बाहर रंग करेगा।"
विजुअल डिस्क्रेपेंसीज आर्ट ब्लॉग के संस्थापक
1986
न्यू साउथ वेल्स का कला गैलरी, सुल्मन पुरस्कार, न्यायाधीशों द्वारा प्रदर्शनी
Hallard ने अमेरिका, यूरोप और एशिया में कई एकल और समूह प्रदर्शनों में व्यापक रूप से प्रदर्शित किया है। उनके काम को राष्ट्रीय स्तर पर और नीदरलैंड में कई संग्रहालय प्रदर्शनों में भी शामिल किया गया है।
कम ही ज्यादा है! अपना न्यूनतम अमूर्त कला यहाँ इकट्ठा करें
'कम अधिक है', लुडविग मीज़ वान डेर रोहे द्वारा एक लोकप्रिय उपदेश, न केवल उभरते न्यूनतावाद के सार को संक्षेप में प्रस्तुत करता है, बल्कि उस आंदोलन को प्रेरित करता है जो कई सौंदर्यात्मक-दार्शनिक उपशा...
और पढ़ें
अपने क्वारंटाइन को कुछ रंगीन अमूर्त कला के साथ रोशन करें!
COVID-19 का प्रकोप दुनिया को बदल रहा है और हमारे जीवन को सबसे अप्रत्याशित तरीके से बाधित कर रहा है। दुनिया भर के कई देशों ने COVID-19 के आगे प्रसार को रोकने के लिए क्वारंटाइन उपायों को लागू किया। ...
और पढ़ें
छोटी पेंटिंग्स आपके अमूर्त कला संग्रह पर बड़ा प्रभाव क्यों डाल सकती हैं
"बड़े, तेज़ और मुख्यतः बिकने में असमर्थ पेंटिंग्स का ट्रेंड, जिसे एक अमेरिकी कला आलोचक Peter श्जेल्डहल ने फेस्टिवल आर्ट कहा, ने दो दशकों तक कला मेलों पर राज किया - 90 के दशक से लेकर 2000 के शुरुआत...
और पढ़ें
एंटन गिन्ज़बर्ग की पूर्वी यूरोप के आधुनिकतावादी-औपचारिक शब्दावली की व्याख्याएँ
पिछले कुछ वर्षों से, रूस में जन्मे मल्टी-मीडिया कलाकार एंटन गिन्ज़बर्ग वैश्विक समकालीन कला में प्रवृत्तियों को प्रारंभिक रूसी आधुनिकता के सौंदर्य सिद्धांतों के साथ जोड़ने के नए तरीकों की खोज कर रह...
और पढ़ें
18 समकालीन अमूर्त कलाकार अपनी वंशावली के बारे में खुलकर बात करते हैं
कला सिखाना खतरनाक और असंभव है। फिर भी, यह अनिवार्य भी है। कला के अस्तित्व के लिए, कलाकारों को यह सीखना चाहिए कि वे वह बनने के लिए क्या करेंगे, और वे जो कुछ भी बनाएंगे, उसे कैसे बनाएंगे। कुछ स्कूल ...
और पढ़ें
संपूर्ण पेस्टल ड्राइंग बनाने का रहस्य
"पेस्टल" एक बहुपरकारी शब्द है। यह एक संज्ञा हो सकता है जब यह एक पेस्टल, एक सामान्य शब्द के लिए पेस्टल ड्राइंग या पेस्टल पेंटिंग का संदर्भ देता है। यह एक क्रिया भी हो सकता है, जैसे कि किसी चीज़ को ...
और पढ़ें
एक छोटे लिविंग रूम को अमूर्त कला से सजाना
हर इंटीरियर्स डिज़ाइन दर्शन एक प्रमुख विचार पर आधारित है: आपको अपने घर के अंदर आरामदायक महसूस करना चाहिए। अमूर्त कला उस सही इंटीरियर्स स्पेस को बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभा सकती है जहाँ आराम औ...
और पढ़ें
रॉबर्ट मंगोल्ड का जटिल न्यूनतावाद
कला में जादू व्यक्तिगत होता है। यह तब शुरू होता है जब कोई व्यक्ति एक सौंदर्य अनुभव के माध्यम से परिवर्तित होता है, और फिर प्रेरित होकर दुनिया को बदलने के लिए प्रेरित होता है। कई दर्शक रॉबर्ट मैनगो...
और पढ़ें
क्रांति अमूर्त ऐक्रेलिक पेंटिंग माध्यम में लाई गई
हर कलात्मक माध्यम में ऐसी विशेषताएँ होती हैं जो दर्शकों के साथ इसके इंटरैक्शन के तरीके को प्रभावित करती हैं। सबसे नए माध्यमों में से एक के रूप में, एक्रिलिक पेंट आधुनिकता के अलावा, अन्य चीजों को भ...
और पढ़ें
मिनिमल कलाकारों से मिलें - शुद्धता और कमी के मास्टर
कला आंदोलनों का अध्ययन करना एक तरह से ऐलिस का उस प्रसिद्ध खरगोश के बिल में जाना है। जितना आप सोचते हैं कि आपने समझ लिया है, उतना ही और खोजा जाना बाकी है। जब हम मिनिमल कलाकारों के बारे में पहली बार...
और पढ़ें
मिनिमल आर्ट को समझना आसान नहीं है। इसका एक हिस्सा इस कारण है कि कलाकार, आलोचक, कला इतिहासकार और कला सिद्धांतकार अक्सर मिनिमलिज़्म के उद्देश्यों और परिभाषित विशेषताओं पर असहमत होते हैं। मिनिमलिज़्म...
और पढ़ें
नियंत्रण की इच्छा: संक्षिप्त कला की प्रवृत्तियाँ
कला के बारे में सोचते समय, यह दुर्लभ है कि ऐसी शब्दावली पर पहुँचा जाए जो शैली, अवधि, या आंदोलन के सीमित अवधारणाओं को पार कर जाए। लेकिन जब हम ऐसा करते हैं, तो यह मुक्तिदायक, यहां तक कि एकीकृत करने ...
और पढ़ें
कैसे रंगकर्मी रंगों के साथ बात करते हैं
एक रंगकर्मी हमें जो देता है, वह ऐसा पीला नहीं है जो कहता है, "पीला," या यहां तक कि ऐसा पीला जो कहता है, "पहाड़," या "पेड़," बल्कि ऐसा पीला है जो कहता है, "अनंत," या "क्रूरता," या "दयालुता," या "शक...
और पढ़ें
Love it? Add to your wishlist
Your favorites, all in one place. Shop quickly and easily with the wishlist feature!
