"गेरहार्ड रिच्टर का अंतिम प्रमुख काम? एक मठ में रंगीन कांच"

गेरहार्ड रिच्टर ने एक कैटलॉग रेजोने इकट्ठा किया है जिसमें अब लगभग 1000 प्रमुख कृतियाँ शामिल हैं, जिनमें से कई को उत्कृष्ट कृतियों के रूप में माना जाता है। फिर भी, उनकी सबसे हाल की, और कुछ कहते हैं अंतिम, प्रमुख कृति—जर्मनी के सबसे पुराने मठ में हाल ही में स्थापित एक विशाल रंगीन कांच की खिड़कियों का सेट—अंततः उनकी सबसे सफल कृति के रूप में याद रखी जा सकती है। 30 फुट ऊँची ये खिड़कियाँ थोले एबे के वेदी के ऊपर ऊँची हैं, जो साउथ जर्मन जिले सांक्ट वेंडेल, सारलैंड में स्थित एक बेनेडिक्टिन मठ है। यह मठ कम से कम 634 ईस्वी तक पुराना है, और वर्तमान में यहाँ 12 साधु रहते हैं। रिच्टर ने खिड़कियों को एक दशक पहले शुरू हुए एक परियोजना के आधार पर डिज़ाइन किया, जिसमें उन्होंने एक पुराने अमूर्त चित्र को लंबवत पट्टियों में विभाजित किया, फिर उन पट्टियों को प्रतिबिंबित किया, और प्रतिबिंबित छवियों को दोहराकर एक पैटर्न बनाया। उन्होंने 2011 में अपने पैटर्न परियोजना पर आधारित एक पुस्तक प्रकाशित की, जिसका शीर्षक था Gerhard Richter: Patterns: Divided - Mirrored - Repeated। यह पुस्तक दिखाती है कि प्रत्येक बाद की विभाजन (2 से शुरू होकर, फिर 4, फिर 8, और इसी तरह, 4096 तक) छोटे-छोटे पट्टियों में परिणत होती है। जैसे-जैसे पट्टियाँ सिकुड़ती हैं, उनके दोहराव से बनने वाला पैटर्न सरल होता जाता है और अंततः केवल धारियाँ बन जाती हैं। रंगीन कांच की खिड़कियों के लिए, रिच्टर ने उसी चित्र से शुरुआत की जिसका उपयोग उन्होंने पुस्तक के लिए किया था—1990 की एक कैनवास पर तेल चित्रकला जिसका शीर्षक है “Abstract Painting” (उनके कैटलॉग रेजोने में संख्या 724-4)। उन्होंने इसे लंबवत प्रतिबिंबित पैटर्न की एक श्रृंखला में विभाजित किया, फिर उन पैटर्नों को क्षैतिज रूप से प्रतिबिंबित किया। तीन खिड़कियों के सेट में प्रत्येक में पाँच प्रतिबिंबित खंड होते हैं। अंतिम कृति पूरी तरह से अमूर्त है, और रिच्टर स्वयं को अग्नोस्टिक कहते हैं, फिर भी वास्तुशिल्प परिवेश खिड़कियों को एक स्पष्ट धार्मिक स्वरूप प्रदान करते हैं। प्रतीकात्मक, रहस्यमय और अमूर्त संदर्भों का यह संयोजन दर्शकों को खिड़कियों की व्याख्या अनंत रूप से व्यक्तिगत तरीकों से करने का आधार प्रदान करता है।

एक सहयोगात्मक अनुभव

जहाँ थोले मठ की खिड़कियों के डिज़ाइन का श्रेय रिच्टर को जाता है, वहाँ यह परियोजना कई अन्य पक्षों की सहायता के बिना कभी पूरी नहीं हो सकती थी। न्यूयॉर्क टाइम्स न्यूज सर्विस के लिए कैथरीन हिकली की एक रिपोर्ट के अनुसार, यह एक स्थानीय ऑर्गन वादक था जिसने सबसे पहले रिच्टर से संपर्क करने का साहस किया और उन्हें खिड़कियाँ बनाने के लिए कहा। भले ही रिच्टर सहमत हो जाते, परियोजना में शामिल सभी लोगों ने सोचा कि मठ उनकी फीस वहन नहीं कर सकता क्योंकि उनकी पेंटिंग्स आमतौर पर लाखों डॉलर में बिकती हैं। लेकिन, उनकी हैरानी के लिए, रिच्टर ने न केवल परियोजना करने के लिए सहमति दी, बल्कि उन्होंने अपनी सेवाएँ मुफ्त में प्रदान कीं। इस बीच, अन्य स्थानीय लोग लगभग एक दशक से मठ के जीर्ण-शीर्ण, गोथिक भवन की मरम्मत के लिए उदारतापूर्वक धनराशि दे रहे थे, ताकि इसे नए खिड़कियों की स्थापना के लिए तैयार किया जा सके।

गेरहार्ड रिच्टर की थोले एबे में नई रंगीन कांच की खिड़कियाँ। सौजन्य: थोले एबे

और सहयोग यहीं समाप्त नहीं हुआ। केवल श्रेष्ठ कारीगर ही रिच्टर के जटिल खिड़की डिज़ाइन को पूरा कर सकते थे। म्यूनिख के गुस्ताव वान ट्रीक ग्लास स्टूडियोज़ की टीम ने प्राचीन से लेकर आधुनिक तक कई जटिल और नाजुक तकनीकों का उपयोग करके खिड़कियों को जीवंत किया। पारंपरिक रेखाचित्रों और मॉडल से लेकर डिजिटल इमेजिंग तकनीक तक सब कुछ उनके काम में मार्गदर्शन के लिए इस्तेमाल किया गया। रिच्टर के मूल चित्र में प्राप्त चित्रकारी प्रभावों की नकल करने के लिए, कांच के कारीगरों को पेंटिंग और कांच की परतों को संयोजित करना पड़ा। इस टीम प्रयास का परिणाम एक ऐसी कला कृति है जो वास्तुकला और प्रकृति की शक्तियों के साथ मिलकर अपने प्रभाव उत्पन्न करती है। सूर्य की रोशनी और स्थान खिड़कियों के प्रति अप्रत्याशित और नाटकीय प्रतिक्रियाएँ देते हैं, जो एक विकसित होती सौंदर्य अनुभव को जन्म देती हैं जो किसी भी व्यक्ति के लिए खुली है, चाहे उनकी धार्मिक या आध्यात्मिक मान्यताएँ कुछ भी हों।

इतिहास के पैटर्न

कई लेखकों ने जल्दी ही यह इंगित किया है कि यह रिच्टर द्वारा बनाई गई पहली रंगीन कांच की खिड़की नहीं है। 2007 में, उन्होंने कोलोन कैथेड्रल के लिए एक विशाल, अमूर्त खिड़की डिज़ाइन की थी जिसमें 11,263 रंगीन वर्ग थे, जिसे कुछ ने आलोचना की और कुछ ने प्रशंसा की। हालांकि, मुझे लगता है कि यह नवीनतम रंगीन कांच की खिड़की परियोजना कोलोन कैथेड्रल से कम संबंधित है, और एक अलग रिच्टर परियोजना से अधिक संबंधित है—वे दो विशाल कृतियाँ जो उन्होंने राइखस्टाग के लिए बनाई थीं। “Schwarz, Rot, Gold (काला, लाल, सोना)” (1999), जर्मन ध्वज के लिए 204 मीटर ऊँचा एक गीत है। भवन के लॉबी के पार इसका सामना करते हुए, “Birkenau” (2014) समान रूप से विशाल, अमूर्त स्मृति है, जो Sonderkommando के सदस्यों द्वारा ली गई तस्वीरों की एक श्रृंखला की याद दिलाती है, जो नाजी गैस चैंबर के पीड़ितों के शव जलाने के लिए जिम्मेदार यहूदी कैदी थे, ऑशविट्ज़-बिर्केनाउ संकेंद्रण शिविर में।

गेरहार्ड रिच्टर की थोले एबे में नई रंगीन कांच की खिड़कियाँ। सौजन्य: थोले एबे

राइखस्टाग चित्रों और थोले मठ की खिड़कियों के बीच स्पष्ट अंतर हैं। सबसे पहले, राइखस्टाग चित्र आकृति और प्रतीकवाद में आधारित हैं, जबकि थोले मठ की खिड़कियाँ पूरी तरह से अमूर्त हैं। मेरी राय में, जो उन्हें समान बनाता है वह दर्शकों के मन में यादें और भावनाएँ जगाने की उनकी क्षमता है। अपने राइखस्टाग कार्यों के साथ, रिच्टर जर्मन इतिहास के सर्वोत्तम और सबसे खराब पहलुओं का सुझाव देते हैं, जबकि समकालीन जर्मनों को यह तय करने के लिए पर्याप्त जगह देते हैं कि इसका क्या अर्थ है। जितना अधिक आप इन कृतियों का अध्ययन करते हैं, उतने अधिक संभावित अर्थ के स्तर प्रकट होते हैं। इसी तरह, उनके थोले मठ की खिड़कियाँ मानव की आध्यात्मिक खोज के सबसे कठोर पहलुओं—जो चर्च द्वारा दर्शाए गए हैं—और इस खोज के सबसे खुले पहलुओं—जो अमूर्त कला द्वारा दर्शाए गए हैं—दोनों का सुझाव देती हैं। राइखस्टाग कार्यों की तरह, थोले एबे की खिड़कियाँ पूरी तरह से दृश्य रूप में अनुभव की जा सकती हैं, या शायद अधिक सावधान दर्शक बड़ी रहस्यों की झलक पा सकते हैं। मेरी राय में, ये दोनों स्थापना सफल हैं क्योंकि वे उस उच्च लक्ष्य को पूरा करती हैं जो रिच्टर ने स्वयं को दिया था, “सबसे भिन्न और सबसे विरोधाभासी तत्वों को सबसे बड़ी स्वतंत्रता में जीवंत और व्यवहार्य तरीके से एक साथ लाना।”

मुख्य छवि: गेरहार्ड रिच्टर की थोले एबे में नई रंगीन कांच की खिड़कियाँ। सौजन्य: थोले एबे
सभी चित्र केवल उदाहरण के लिए उपयोग किए गए हैं
फिलिप Barcio द्वारा