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लेख: कैसे एर्विन रेडल एलईडी इंस्टॉलेशन के साथ दुनिया पर कुछ प्रकाश डालते हैं

How Erwin Redl Sheds Some Light on the World with LED Installations - Ideelart

कैसे एर्विन रेडल एलईडी इंस्टॉलेशन के साथ दुनिया पर कुछ प्रकाश डालते हैं

एरविन रेडल द्वारा हाल ही में मिडटाउन मैनहट्टन के मैडिसन स्क्वायर पार्क में एक प्रमुख बाहरी स्थापना खोली गई। यह स्थल-विशिष्ट मूर्ति व्हाइटआउट कहलाती है। इसमें 900 एलईडी लाइटें स्टील के केबलों से लटकाई गई हैं, जो जुड़वां, साइड-बाय-साइड, आयताकार समूहों में व्यवस्थित हैं। केबल हवा में स्वतंत्र रूप से हिलते हैं, जिससे लाइटें कभी-कभी झुंड की तरह लहराती हैं, जो आसपास के पेड़ों के साथ तालमेल में होती हैं। इसी बीच, एक कंप्यूटर प्रोग्राम समूहों के माध्यम से प्रोग्रामित पल्स भेजता है, जो एक लैंडिंग पट्टी की लहराती रोशनी जैसी घटना का अनुकरण करता है। दिन के समय, हालांकि लाइटें अभी भी दिखाई देती हैं, तारों और खंभों की सावधानीपूर्वक व्यवस्थित कतारें व्हाइटआउट को एक वास्तुशिल्पीय स्वर देती हैं, जैसे क्रिसमस के बाद पेड़ों का एक स्थान, जहां सारे पेड़ चले गए हों। लेकिन जब अंधेरा छा जाता है, तो यह कृति रूपांतरित हो जाती है। चमकते गोले अपने रहस्यमय अस्तित्व का दावा करते हैं। संकेतात्मक, ब्रह्मांडीय रोशनी घास के ऊपर कुछ इंचों पर मंडराती है, जैसे कोई जीवित प्राणी के तंतु, जो किसी आध्यात्मिक क्षेत्र से प्रकट होकर शहर के धड़कते दिल पर कब्जा कर रहे हों। नरम, लहराती चमक राहगीरों को इसके बीच चलने के लिए आमंत्रित करती है, लेकिन इस समय पार्क का यह हिस्सा परिदृश्य की सुरक्षा के लिए बंद रहता है। दर्शकों को दूर से देखना होता है और जो वे देख रहे हैं उसके बारे में सोचने को मजबूर होना पड़ता है; इसलिए इसका शीर्षक है, व्हाइटआउट। यह स्थापना इस ऑस्ट्रियाई मूल के, ओहायो आधारित कलाकार की न्यूयॉर्क शहर में एक और वापसी को चिह्नित करती है। रेडल के छोटे कार्य पिछले 20 वर्षों में शहर के दर्जनों प्रदर्शनों में दिखाई दिए हैं, और उनकी अब प्रतिष्ठित मैट्रिक्स VI ने 2002 व्हिटनी बिएनियल के लिए व्हिटनी संग्रहालय की तीन-स्तरीय मुखौटा को तीन सममित पर्दों में एलईडी लाइटों से ढक दिया था। उस कृति ने सुर्खियां बटोरीं, एक रहस्यमय अनुभूति क्षेत्र बनाते हुए जो उतना ही भौतिक था जितना कि रहस्यमय। व्हाइटआउट, हालांकि स्वाभाविक रूप से भिन्न और अधिक सूक्ष्म, समान प्रभाव प्राप्त करता है, और कुछ मायनों में मानक को ऊंचा करता है।

एक तानाशाही कला

आप सोच सकते हैं कि एरविन रेडल कुछ अन्य अमूर्त कलाकारों से प्रेरित हैं जिन्होंने दशकों से प्रकाश को माध्यम के रूप में उपयोग किया है। लेकिन यह ध्यान देने योग्य है कि रेडल ऐसे कलाकारों को अपनी प्रेरणा में शामिल नहीं करते। इसके बजाय, वे न्यूनतम संगीतकार जॉन केज, स्टीव राइच और इयानिस ज़ेनाकिस को सूचीबद्ध करते हैं। यदि आप उनके कार्य को जानते हैं, तो यह उचित है। विशेष रूप से व्हाइटआउट जैसे बड़े पैमाने के कार्यों के साथ, रेडल कुछ ऐसा हासिल करते हैं जो उनके संगीत के समान है। यह कृति दर्शक की पदानुक्रम को बाधित करती है। यह केवल टुकड़ों में विचार करने की अनुमति देने के बजाय, दर्शक को अनेक तरीकों से अभिभूत कर देती है। व्हाइटआउट अपनी गतिशील उपस्थिति के माध्यम से सौंदर्य अनुभव में भाग लेती है, और अपनी विशालता से दृष्टि क्षेत्र पर हावी होती है। एक न्यूनतम संगीत रचना कुछ ऐसा ही करती है: यह व्यक्तिगत नोटों या धुनों के विश्लेषण को मना करती है क्योंकि प्रवाह निरंतर होता है; और अधिक हमेशा आता रहता है। यह दर्शकों से इसकी पूर्णता को स्वीकार करने की मांग करती है ताकि इसे समझा जा सके।

रेडल के कार्य में एक और तरीका है जिसमें वे अपने प्रेरक संगीतकारों के कार्य से समान हैं। उनका संगीत अक्सर दोहरावदार, नाटकीय, और कभी-कभी कठोर बताया जाता है। यह विरोधाभासी भी लग सकता है, जैसे इसका उद्देश्य लोगों को चिंतित और भयभीत करना हो। यह एक साथ प्रिय भी है क्योंकि यह दर्शकों को केंद्रित करता है, उनकी मानसिकता को एक उच्चतर अवस्था में ले जाता है। इसी तरह, रेडल का कार्य दोहरावदार, नाटकीय, यहां तक कि कठोर गुण रखता है। यह ध्यान मांगता है, फिर भी इसे केंद्रित नहीं किया जा सकता क्योंकि यह बहुत विशाल और अक्सर बहुत तीव्र होता है। आपके पास कार्य के परिधीय प्रभावों के साथ संवाद करने के अलावा कोई विकल्प नहीं होता—चमक में नहाना, प्रकाश और अंधकार के बीच संबंध पर विचार करना, या परिवर्तित परिवेश की प्रशंसा करना। आप कुछ महसूस करते हैं बजाय कुछ सोचने के। न्यूनतम संगीत रचना की तरह, इस तरह का कार्य कुछ दर्शकों के लिए कष्टदायक हो सकता है। दूसरों के लिए यह शांति और सुकून का उत्प्रेरक होता है। लेकिन सभी के लिए यह मांगपूर्ण है। यह उस चीज़ से बड़ा है जो इसे समेटे हुए है। यह पूरी तरह से खुद को थोपता है, अपनी उपस्थिति में सभी का ध्यान आकर्षित करता है। यह तानाशाही कला है।

न्यूयॉर्क के मैडिसन स्क्वायर पार्क में कला की नई स्थापना परियोजनाएरविन रेडल - व्हाइटआउट, 2017, मैडिसन स्क्वायर पार्क, न्यूयॉर्क, एनवाई, यूएसए। स्टील, एनिमेटेड सफेद एलईडी, स्टेनलेस स्टील केबल, निम्न वोल्टेज इन्सुलेटेड तार, दो खंड: प्रत्येक 12 x 40 x 180 फीट; कुल: 12 x 110 x 180 फीट। कलाकार का संग्रह। © एरविन रेडल। फोटो: रश्मि गिल

महान संदेह

टाइमआउट न्यूयॉर्क के लिए पॉल लास्टर के साथ हाल ही में एक साक्षात्कार में व्हाइटआउट के लिए अपने मुख्य उद्देश्य का वर्णन करते हुए, रेडल ने कहा, “मैं चाहता हूं कि यह लोगों को उनके कदमों पर रोक दे।” मेरे लिए, यह उनके सभी कार्यों का सार प्रतीत होता है, उनके छोटे प्रकाश स्थापनाओं से लेकर उनके विशाल, वास्तुशिल्पीय कार्यों तक, और उनके “अनप्लग्ड,” या गैर-विद्युत कार्यों तक। ये किसी को भी जो इन्हें देखता है, उसकी ध्यानाकर्षण रोक लेते हैं। ये ज़ेन कोआन की तरह हैं—वे संदेह लाते हैं। जैसा कि कहावत है, “जितना बड़ा संदेह, उतनी बड़ी जागरूकता।” हम जीवन में एक निश्चितता के साथ चलते हैं, कि हमारे आस-पास की दुनिया हमारी अपेक्षाओं के अनुसार रहेगी, कि यह कल जैसी दिखेगी, महकेगी, और महसूस होगी। जब कुछ असामान्य हमारे सामने आता है, तो हम फिर से इस बात के प्रमाण से सामना करते हैं कि दुनिया वास्तव में यादृच्छिक है। यह हमारी सुस्ती को बाधित करता है। यह हमें उत्तेजित करता है, अस्तित्व के अंतर्निहित विरोधाभासों से जूझने के लिए मजबूर करता है।

संदेह विकास का अवसर प्रस्तुत करता है, अपने आप से बाहर निकलने और एक बड़ी वास्तविकता पर विचार करने का अवसर। यही व्हाइटआउट के साथ होता है। जागरूकता का क्षण तब आता है जब आप समझते हैं कि इस कृति का व्यक्तिगत घटकों—लाइटों, केबलों, ग्रिड संरचना, कंप्यूटर प्रोग्राम आदि—से बहुत कम लेना-देना है। बल्कि, यह बड़ी वास्तविकताओं के बारे में है: ये समान वस्तुएं एक-दूसरे से कैसे संबंधित हैं; यह कृति हमारे आस-पास के अन्य लोगों, स्थान, आसपास की प्रकृति, या वास्तुकला को कैसे प्रभावित करती है। यदि हम प्रत्येक अलग तत्व, प्रत्येक अलग लाइट, प्रत्येक अलग गोले को देखें, तो हमें कुछ नहीं दिखता। यदि हम इसे एक के रूप में देखें, तो हम सब कुछ देखते हैं। सबसे खराब स्थिति में, यह कृति हमारे अपने मन से बाहर निकलती है; हमें याद दिलाती है कि हम कुछ बड़े का हिस्सा हैं। सबसे अच्छी स्थिति में, यह हमें जागृत करती है।

मुख्य छवि: एरविन रेडल - व्हाइटआउट, 2017, मैडिसन स्क्वायर पार्क, न्यूयॉर्क, एनवाई, यूएसए। स्टील, एनिमेटेड सफेद एलईडी, स्टेनलेस स्टील केबल, निम्न वोल्टेज इन्सुलेटेड तार, दो खंड: प्रत्येक 12 x 40 x 180 फीट; कुल: 12 x 110 x 180 फीट। कलाकार का संग्रह। © एरविन रेडल। फोटो: रश्मि गिल

सभी चित्र केवल उदाहरण के लिए उपयोग किए गए हैं

फिलिप Barcio द्वारा

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