सांटियागो कैलात्रावा के काम में प्रकाश, स्थान और अमूर्तता
मैंने दो बार स्पेनिश आर्किटेक्ट सैंटियागो कैलात्रावा के काम को व्यक्तिगत रूप से देखने का आनंद लिया है। पहली बार यह मिल्वौकी आर्ट म्यूजियम था। मिल्वौकी का नाम एक मूल अल्गोंक्विन शब्द से लिया गया है जिसका अर्थ है सुखद भूमि। लेक मिशिगन के किनारे एक चित्रात्मक खाड़ी में स्थित, यह स्पष्ट है कि नाम उपयुक्त है, हालाँकि, मिल्वौकी में वास्तुकला के मामले में 21वीं सदी की कोई बात नहीं है। अधिकांश इमारतें उस समय की याद दिलाती हैं जब आटा मिल, ब्रुअरी, अनाज लिफ्ट और बंदरगाह के गोदाम स्थानीय अर्थव्यवस्था पर राज करते थे। आर्ट म्यूजियम एक उल्लेखनीय अपवाद है। यह अपने आस-पास से इतना अलग है कि यह पहले तो आंखों को चौंका देता है। फिर भी, यह अपने प्राकृतिक परिवेश के साथ इतनी अच्छी तरह से मिल जाता है कि थोड़े समय में कोई इसके परिदृश्य में सामंजस्य के प्रति आश्वस्त हो जाता है। यह चमकदार, सफेद, नियो-फ्यूचरिस्ट इमारत अक्सर एक विशाल नाव, या एक विशाल समुद्री पक्षी के पंखों की तरह की तुलना की जाती है। मेरे लिए, यह किसी पौराणिक झील के जीव की ब्लीच की गई कंकाल की तरह लगती है जो किनारे पर धो दी गई है। मैंने जो दूसरा कैलात्रावा भवन देखा वह न्यूयॉर्क शहर में वर्ल्ड ट्रेड सेंटर कॉम्प्लेक्स की यात्रा के दौरान दुर्घटनावश था। मैं ग्राउंड जीरो पर अपनी श्रद्धांजलि अर्पित करने आया था, जहाँ 2001 में टावर्स गिरे थे। जब मैं उन चौकोर परावर्तक तालाबों पर विचार कर रहा था जो उस पवित्र भूमि पर स्थित हैं जहाँ टावर्स कभी खड़े थे, मैं एक काफी स्वर्गीय दृश्य से मंत्रमुग्ध हो गया—एक विशाल लेकिन सुंदर सफेद रूप, जैसे एक विशाल व्हेल की पूंछ जमीन से उठ रही हो। मैंने ग्रीनविच स्ट्रीट को पार किया यह देखने के लिए कि यह आशावादी भवन क्या था, और यह मानते हुए कि यह किसी प्रकार का पवित्र स्मारक था, मुझे यह जानकर आश्चर्य हुआ कि यह केवल एक ट्रेन स्टेशन था। कैलात्रावा ने इस इमारत की विनम्र, उपयोगितावादी प्रकृति को ऊंचा किया और इस प्रक्रिया में आशा की दैनिक आवश्यकता के प्रति एक श्रद्धांजलि बनाई। कैलात्रावा ने इन दोनों इमारतों के साथ जो अमूर्त महिमा कैद की है, वह अद्वितीय नहीं है; यह एक उपहार है जिसके लिए वह प्रसिद्ध है। यह केवल उनकी वास्तुकला प्रथा के लिए भी अद्वितीय नहीं है। जैसा कि इटली के नेपल्स में वर्तमान में प्रदर्शित एक प्रदर्शनी दर्शाती है, कैलात्रावा एक पूर्ण कलाकार हैं जिनके पास उस स्थान पर पारस्परिक रूप से मास्टर होने की क्षमता है जहाँ रूप प्रकाश और स्थान के साथ एक हो जाता है।
भविष्य का मॉडल तैयार करना
सैंटियागो कैलात्रावा: नेपल्स की रोशनी में 6 दिसंबर 2019 को म्यूज़ो ई रियल बॉस्को दी कैपोडिमोंटे में खोला गया। इसमें 400 से अधिक कृतियाँ शामिल हैं, जिसमें उनके वास्तु मॉडल का एक बड़ा चयन है। ये मॉडल, निश्चित रूप से, दिखाते हैं कि कैलात्रावा किस चीज़ के लिए सबसे अधिक जाने जाते हैं: सुंदर, भविष्यवादी, जैविक रूपों वाली इमारतें जो आंखों को चकित करती हैं और कल्पना को जगाती हैं। प्रदर्शनी में सबसे उल्लेखनीय मॉडल में से एक उन तीन पुलों को दिखाते हैं जिन्हें कैलात्रावा ने इटली के जेनोआ के लिए नए पुल परिसर के लिए डिज़ाइन किया है, जो 2018 में मोरांडी पुल के गिरने के स्थान पर निर्माणाधीन हैं, जिसने कई घरों को कुचल दिया, 43 लोगों की जान ले ली, और सैकड़ों को बेघर कर दिया। ये मॉडल कैलात्रावा की उस विशिष्ट क्षमता को दर्शाते हैं जो एक त्रासदी के स्थल को हल्कापन और गंभीरता के स्थान में बदलने में है। फिर भी, मुझे आश्चर्य है कि क्या बचे लोगों के लिए ऐसे विशाल नए ढांचे के निर्माण की लागत और परेशानी को स्वीकार करना कठिन है जब नागरिक ध्यान की कमी ने पहले स्थान पर पुराने पुल के गिरने में योगदान दिया।
स्थापना दृश्य, सैंटियागो कैलात्रावा नेपल्स की रोशनी में, म्यूजियो ई रियल बॉस्को दी कैपोडिमोंटे, 2019-2020। छवि अमेड बेनेस्टांटे द्वारा
मुझे लगता है कि अगर हम उन्हें इस दृष्टिकोण से देखें कि वे कार्यात्मक भवनों के प्रतिनिधित्व हैं, तो कोई भी वास्तु मॉडल अंततः हमें इस सवाल में उलझा देगा कि ऐसे अद्भुत चीजें कैसे बनाई जाती हैं, या क्यों बनाई जाती हैं। फिर भी, अगर आप अपने दृष्टिकोण को बदल सकते हैं और इन विशेष उदाहरणों पर विचार कर सकते हैं न कि मॉडल के रूप में बल्कि मूर्तियों के रूप में, तो वे जल्दी ही अधिक रहस्यमय रूप धारण कर लेते हैं। शुद्ध अमूर्त मूर्तियों के रूप में, वे लिजिया क्लार्क और जीसस राफेल सोतो जैसे नियो कॉन्क्रीट कलाकारों की दृश्य विरासत के साथ चमकते हैं। उनकी गतिशील उपस्थिति और स्थान को घेरने का खेलपूर्ण तरीका वेनेजुएला के कलाकार गेको की स्थापना की याद दिलाता है। मॉडल ऑप्टिकल चालें खेलते हैं जब आप उनके चारों ओर चलते हैं और आप जल्दी ही समझ जाते हैं कि वास्तुकला, कैलात्रावा के लिए, उपयोगितावादी नहीं है; यह सार्वजनिक क्षेत्र को अमूर्तता के रहस्यों से भरकर कुछ प्रकार की सांस्कृतिक चिकित्सा प्रदान करने का एक अवसर है।
स्थापना दृश्य, सैंटियागो कैलात्रावा नेपल्स की रोशनी में, म्यूजियो ई रियल बॉस्को दी कैपोडिमोंटे, 2019-2020। छवि अमेड बेनेस्टांटे द्वारा
आर्किटेक्चर का समर्थन करने वाली कला
इस प्रदर्शनी का मुख्य उद्देश्य, वास्तव में, जनता को कैलाट्रावा कलाकार के अधिक खेलपूर्ण, आत्मीय, प्रयोगात्मक पक्ष से परिचित कराना प्रतीत होता है। एक वास्तुकार के रूप में अपने करियर के दौरान, कैलाट्रावा ने निरंतर चित्रण, पेंटिंग, मूर्तिकला और यहां तक कि सिरेमिक का भी पीछा किया है। एक अर्थ में, उसकी स्टूडियो प्रैक्टिस उसे अपने व्यक्तिगत दृश्य शब्दावली की जटिलताओं को सुलझाने के लिए एक विधि देती है। अपने चारकोल और पेस्टल चित्रों के साथ, वह लंबे समय से मानव रूप का विस्तृत अध्ययन कर रहा है। इन अध्ययनों में कई औपचारिक रहस्योद्घाटन सामने आते हैं, क्योंकि छाया और प्रकाश शरीर की मांसपेशियों और हड्डियों की संरचनाओं के साथ बातचीत करते हैं। ऐसे मौलिक अध्ययन उसके चित्रों और सिरेमिक में अतिरिक्त आयाम लेते हैं, जो इस धारणा के साथ खेलते हैं कि रेखाएँ और तल गहराई और द्रव्यमान के परिचय के माध्यम से सुझावात्मक और संवेदनशील तरीकों से जीवित हो सकते हैं।
स्थापना दृश्य, सैंटियागो कैलात्रावा नेपल्स की रोशनी में, म्यूजियो ई रियल बॉस्को दी कैपोडिमोंटे, 2019-2020। छवि अमेड बेनेस्टांटे द्वारा
हालांकि, इस प्रदर्शनी में सबसे प्रकट करने वाले कलाकृतियाँ बड़े पैमाने पर मेहराबदार लकड़ी की मूर्तियों का एक चयन हैं। ये काले छिद्र के घुमाव, जंगल की आग की लपटों, या तिल के मेहराबदार पीठ की तरह दिखती हैं, ये कृतियाँ उस स्थान को प्रकट करती हैं जहाँ कला विज्ञान में बदल जाती है कैलाट्रावा के लिए। ये अपनी एकरूपता, अस्थिर भौतिक संतुलन, और अपने वातावरण में सामंजस्यपूर्ण तरीके से निवास करने की क्षमता के सही मिश्रण के कारण सफल होती हैं। यह वह स्थान है जहाँ हम स्पष्ट रूप से देखते हैं कि वास्तुकला कैलाट्रावा के लिए तार्किक उत्तर तारे के रूप में कैसे बन गई, क्योंकि ये दिखाते हैं कि कैलाट्रावा हर परियोजना में जो शक्ति लाते हैं: रेखा, रूप, रंग, प्रकाश और स्थान का उपयोग करके जटिल और कठिन वास्तविकताओं को कम करने की क्षमता, जबकि सुंदर समाधानों की ओर gracefully इशारा करते हैं। सैंटियागो कैलाट्रावा: नेपल्स की रोशनी में म्यूज़ियो ई रियल बॉस्को दी कैपोडिमोंटे में नेपल्स, इटली में 10 मई 2020 तक प्रदर्शित है।
विशेष छवि: स्थापना दृश्य, सांटियागो कैलात्रावा नेपल्स की रोशनी में, म्यूज़ो ई रियल बॉस्को दी कैपोडिमोंटे, 2019-2020। छवि: अमेड बेनेस्टांटे द्वारा
सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं
फिलिप Barcio द्वारा
