मेल बोच्नर और भाषा का अलग पहलू

शब्द एक अनमोल साधन हैं। वे अर्थ का भंडार हैं। वे समाजों को संस्कृतियाँ विकसित करने में सक्षम बनाते हैं। वे हमें भावनाएँ व्यक्त करने, अतीत समझाने और भविष्य की योजनाएँ बनाने में मदद करते हैं। और फिर भी शब्दों का दुरुपयोग भी आसानी से हो सकता है, जिससे भ्रम या यहाँ तक कि विपत्ति भी हो सकती है। संकल्पनात्मक कलाकार Mel Bochner ने अपने करियर का बड़ा हिस्सा शब्दों के माध्यम की खोज में लगाया है। यह कहना कि बोचनर लेखक हैं, बिल्कुल सही नहीं होगा। बल्कि, वे कुछ ऐसा करते हैं जो अर्ध-चिन्हशास्त्र की अमूर्त सौंदर्यात्मक रूपरेखा जैसा है। अर्ध-चिन्हशास्त्र प्रतीकों का अध्ययन है; वे कैसे उपयोग किए जाते हैं, वे क्या संप्रेषित करते हैं, और उन्हें विभिन्न तरीकों से कैसे समझा जा सकता है। बोचनर सौंदर्यात्मक घटनाएँ बनाते हैं जो प्रतीकात्मक तत्वों जैसे शब्दों का उपयोग उनके सामान्य संदर्भ से अलग तरीकों से करते हैं। सामान्य प्रतीकों को अपनाकर और उन्हें अमूर्त रूप में प्रस्तुत करके, बोचनर दर्शकों को इन प्रतीकों और उनके संदर्भ को नए तरीके से समझने का अवसर देते हैं। आखिरकार, लिखे हुए शब्द और प्रतीक क्या हैं, यदि नहीं तो सतह या स्थान पर व्यवस्थित रूप, बनावट और पैटर्न? बोचनर लंबे समय से अपनी कला की व्याख्या करने से बचते रहे हैं। यह निश्चित रूप से भाषा का उपयोग करता है, इसलिए इसे शाब्दिक रूप से समझा जा सकता है, लेकिन इसे संकल्पनात्मक रूप से भी समझा जा सकता है। अपनी पूरी मंशा प्रकट न करके वे अपने कार्य को अनुभव की एक बहुत व्यापक श्रृंखला के लिए खोल देते हैं। वे हमें एक-दूसरे का अध्ययन करने के अवसर देते हैं जब हम उनकी कला का अध्ययन करते हैं, हर प्रदर्शनी को एक अर्ध-चिन्हशास्त्र प्रयोग में बदल देते हैं जिससे असीमित स्तर के अर्थ उभर सकते हैं।

विचारों की शक्ति

विरोधाभासी सूचनाओं से भरे संसार में, हम कैसे जानें कि क्या मानना है? ज्ञानमीमांसा यह अध्ययन है कि उचित विश्वास (जिसे "सत्य" कहा जाता है) और अनुचित विश्वास (जिसे "राय" कहा जाता है) में क्या अंतर है। ज्ञानमीमांसा के जानकार सबसे महत्वपूर्ण सत्य जानते हैं: कि मानव मन स्वयं को किसी भी बात पर विश्वास करने के लिए मनाने में सक्षम है। सही प्रकार के मनाने से लोग अपनी ही मौजूदगी पर संदेह करने के लिए राज़ी हो सकते हैं। हमारे स्वभाव की यह मूलभूत विशेषता ही हमें कल्पना देती है। यह हमें ज्ञान संचित करने, साझा करने, सीखने, सृजन करने और हमारी जाति की क्षमताओं का विस्तार करने की अनुमति देती है। लेकिन यह हमें भ्रमित होने, स्पष्ट खतरों की अनदेखी करने, और झूठ के साथ एक-दूसरे के विरुद्ध होने की भी अनुमति देती है।

ज्ञानमीमांसा का सार वही है जो संकल्पनात्मक कला का है: विचार। हर विश्वास, हर भवन, हर पुस्तक, हर बम और हर गोली कभी किसी के मन में एक विचार मात्र थे। ज्ञानमीमांसा के जानकार विशिष्ट विचारों के साथ मानवों की बातचीत के तरीकों का विश्लेषण करते हैं; वे उन विचारों के आध्यात्मिक आधार को चुनौती नहीं देते या विचारों की अमूर्त प्रकृति को ठोस घटनाओं के रूप में प्रकट करने का प्रयास नहीं करते। लेकिन जब 1960 के दशक में संकल्पनात्मक कला उभरी, तो इसका लक्ष्य ठीक यही था। इस आंदोलन के अग्रदूतों में से एक जोसेफ ब्यूज ने समझाया कि विचार संकल्पनात्मक कला के कार्य का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा है। ब्यूज ने कहा, “बाकी सब अपशिष्ट उत्पाद है, एक प्रदर्शन। यदि आप स्वयं को व्यक्त करना चाहते हैं तो आपको कुछ ठोस प्रस्तुत करना होगा। लेकिन कुछ समय बाद इसका केवल ऐतिहासिक दस्तावेज़ के रूप में ही कार्य होता है। वस्तुएँ अब बहुत महत्वपूर्ण नहीं हैं। मैं पदार्थ की उत्पत्ति तक पहुँचना चाहता हूँ, उसके पीछे के विचार तक।”

Mel Bochner और उनकी प्रदर्शनी Working Drawings And Other Visible Things On Paper Not Necessarily Meant To Be Viewed As Art, 1966। © Mel Bochner

मेल बोचनर और पहली संकल्पनात्मक कला प्रदर्शनी

1940 में पिट्सबर्ग में जन्मे, मेल बोचनर ने संकल्पनात्मक कला के शुरुआती दिनों में कार्नेगी मेलॉन विश्वविद्यालय में कला का अध्ययन किया। स्नातक होने के बाद, उन्होंने इलिनोइस के नॉर्थवेस्टर्न विश्वविद्यालय में दर्शनशास्त्र का अध्ययन किया। जब वे 24 वर्ष की आयु में न्यूयॉर्क गए कलाकार बनने के लिए, तो शहर में उनकी पहली नौकरी यहूदी संग्रहालय में गार्ड की थी, जो संयोग से उनकी पीढ़ी के कई प्रसिद्ध कलाकारों द्वारा भी की गई थी। उस समय यहूदी संग्रहालय को सबसे आधुनिक अमेरिकी कला दिखाने के लिए जाना जाता था। अपनी ड्यूटी करते हुए, बोचनर प्रमुख आधुनिक कलाकारों के कार्यों को देख सकते थे। वहाँ उन्होंने White Flag नामक चित्र देखा, जो जैस्पर जॉन्स का था, जो एक प्रतीक को उसके संदर्भ को बदलकर अमूर्त रूप में बदलने के लिए प्रसिद्ध है।

Mel Bochner - आत्मचित्र, 1966। © Mel Bochner

1966 में, न्यूयॉर्क आने के दो साल बाद, बोचनर की पहली एकल प्रदर्शनी स्कूल ऑफ विजुअल आर्ट्स की गैलरी में हुई, जहाँ उन्होंने शिक्षण कार्य किया था। यह प्रदर्शनी जॉन्स की सामान्य प्रतीकों को कला के वस्तुओं के रूप में पुनः संदर्भित करने की अवधारणा पर भारी निर्भर थी। प्रदर्शनी के लिए, बोचनर ने ड्राइंग, रसीदें, तकनीकी कागजात और अन्य मुद्रित सामग्री की प्रतियाँ इकट्ठा कीं और उन्हें चार काले बाइंडरों में व्यवस्थित किया। उन्होंने बाइंडरों को स्टैंड पर रखा और प्रदर्शनी का शीर्षक रखा Working Drawings And Other Visible Things On Paper Not Necessarily Meant To Be Viewed As Art। यह एक क्रांतिकारी प्रदर्शनी थी। हालांकि जोसेफ ब्यूज ने एक साल पहले अपनी संकल्पनात्मक कृति How to Explain Pictures to a Dead Hare प्रस्तुत की थी, हार्वर्ड के कला इतिहासकार बेंजामिन हाइंज-डिटर बुचलो ने फिर भी बोचनर की प्रदर्शनी को पहली संकल्पनात्मक कला प्रदर्शनी घोषित किया, शायद इसलिए क्योंकि ब्यूज का कार्य तकनीकी रूप से एक प्रदर्शन था।

Mel Bochner - पुनरावृत्ति: रॉबर्ट स्मिथसन का चित्र, 1966

शब्द में क्या है

अपनी पहली प्रदर्शनी के बाद, बोचनर ने "चित्र" बनाना शुरू किया, जो ग्राफ पेपर की चादरें थीं जिनमें समानार्थी शब्द भरे होते थे। ये चित्र शाब्दिक रूप से उस भावनात्मक प्रतिक्रिया के अनुसार समझे जा सकते थे जो शब्द दर्शक में उत्पन्न करते थे। या, उनके बाइंडरों की सामग्री की तरह, इन्हें केवल अमूर्त रूप में भी देखा जा सकता था। उनका Self Portrait 23 समानार्थी शब्दों को "स्वयं" के लिए और 23 समानार्थी शब्दों को "चित्र" के लिए सूचीबद्ध करता था। कागज पर शब्दों की व्यवस्था का आकार मानव सिर जैसा अस्पष्ट रूप से दिखता है।

Mel Bochner - मापन: 180 डिग्री, दीवार पर डोरी, कील और चारकोल, 1968। © Mel Bochner

बोचनर द्वारा बनाए गए कई चित्र उन कलाकारों के थे जिन्हें वे प्रशंसा करते थे या जिनसे वे मित्र थे। भूमि कलाकार रॉबर्ट स्मिथसन का चित्र पुनरावृत्ति के समानार्थी शब्दों से बना है, जो एक पुनरावृत्तिपूर्ण सौंदर्यात्मक पैटर्न में व्यवस्थित हैं। इस कृति को केवल उसकी सौंदर्यात्मक विशेषताओं के संदर्भ में देखना आकर्षक है, सतह पर सकारात्मक और नकारात्मक स्थान पर ध्यान केंद्रित करते हुए, जैसे दर्शक स्मिथसन के अपने कार्यों में से किसी एक, जैसे बेसाल्ट चट्टानें और उजागर झील का तल जो मिलकर स्मिथसन की Spiral Jetty बनाते हैं, के तत्वों की व्याख्या कर सकता है।

Mel Bochner - मापन: कमरा, दीवार पर टेप और लेट्रासेट, 1969। © Mel Bochner

सफलता के माप

हमारे कई प्रारंभिक कार्यों की व्याख्याएँ बोचनर द्वारा अपनाए गए शब्दों और चित्रों के सामान्य संदेशों पर बहुत निर्भर करती हैं। यदि हम उस प्रभाव से मुक्त होकर उनके प्रतीकों को केवल सौंदर्यात्मक वस्तुओं के रूप में देखें, तो हम नए स्तर के चिंतन का अनुभव कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, हम आश्चर्य कर सकते हैं कि शब्द और अक्षर कैसे अस्तित्व में हैं और वे किस प्रकार के रूप ले चुके हैं, और उन प्रतीकों के अर्थ पर विचार कर सकते हैं जिन्हें अन्य संस्कृतियों ने समान अर्थ व्यक्त करने के लिए विकसित किया है।

1968 में शुरू की गई प्रदर्शनी श्रृंखला में, बोचनर ने माप की घटनाओं को संबोधित किया। वस्तुओं को प्रदर्शित करने के बजाय, उन्होंने गैलरी के विभिन्न वास्तुशिल्प तत्वों के माप को टेप, डोरी और लेट्रासेट मार्करों से दर्ज किया। उनके सामान्य उपयोगी कार्य के बजाय, ये माप अमूर्त चिह्न बन गए जिन्हें केवल सौंदर्यात्मक घटनाओं के रूप में देखा जा सकता था। साथ ही, दर्शकों का ध्यान उनके परिवेश के अदृश्य आयामों की ओर आकर्षित करके, न कि उनके परिवेश के भीतर किसी वस्तु की ओर, इन मापों ने उस लक्ष्य को पूरा किया जिसे कलाकार जैसे लूसियो फोंटाना ने प्राप्त करने की कोशिश की थी, अर्थात् स्थान को रूप में बदलना।

Mel Bochner - If / And / Either / Both (Or), 28 पूर्व-खींचे कैनवास पर तेल और केसिन, 1998। © Mel Bochner

संयोजन कार्य

जो लोग बोचनर के कार्य को देखते हैं, वे विभिन्न तरीकों से प्रतिक्रिया देते हैं। बोचनर ने एक बार याद किया कि उन्होंने युद्ध के पूर्व सैनिकों को अपनी "die" शब्द के समानार्थी शब्दों से बने चित्र को देखकर आंसू बहाते देखा। कुछ दर्शक सभी ज्ञात प्रतीकों को ठोस मानते हैं और उनके संदर्भ की परवाह किए बिना उनकी सामग्री पर भावनात्मक प्रतिक्रिया देते हैं। लेकिन अन्य लोग बोचनर के प्रतीकों को केवल रूपों के रूप में देख पाते हैं: सतह पर माध्यम और बनावट के लिए स्थानधारक। और एक तीसरी व्याख्या भी संभव है, जो बोचनर द्वारा उपयोग किए गए प्रतीकों के अर्थ से नहीं, बल्कि उनके समग्र संकल्पना के आध्यात्मिक मूल्य से संबंधित है।

जब भी मनुष्य चित्र देखते हैं, तब संबंध बनते हैं। हम उन संबंधों को संयोजन कहते हैं; वे एक अनुभवात्मक घटना को दूसरी से जोड़ते हैं। हम अपने दैनिक जीवन में यह मान लेते हैं कि हमने अपने मस्तिष्क को संयोजनों की उचित व्याख्या करने के लिए प्रशिक्षित किया है ताकि हम उस जटिल सौंदर्यात्मक वातावरण में जीवित रह सकें जिसमें हम रहते हैं। हमें अपने जीवनयापन के लिए खोज के दौरान यह सोचने का बहुत समय नहीं मिलता कि क्या हम अपनी वास्तविकता की रचना से संतुष्ट हैं। अपनी संस्कृति के प्रतीकों और संकेतों को पुनः संदर्भित करके, बोचनर हमें रुकने, अपने सामाजिक निर्माण को नए दृष्टिकोण से देखने, और आत्म-चिंतन करने का अवसर देते हैं। वे हमें एक सुरक्षित, बौद्धिक वातावरण देते हैं, जो रोज़मर्रा की ज़िंदगी के खतरे से दूर है, जहाँ हम महत्वपूर्ण प्रश्न पूछ सकते हैं जैसे कि हम क्या कर रहे हैं, हम क्या कह रहे हैं, हम क्या बना रहे हैं, और इसका क्या अर्थ है?

मुख्य छवि: Mel Bochner - क्या मुझे तुम्हें चित्र बनाकर दिखाना होगा, 2013। © Mel Bochner
सभी चित्र केवल उदाहरण के लिए उपयोग किए गए हैं
फिलिप Barcio द्वारा