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लेख: म्यूटेड इमोशन: एग्नेस मार्टिन एट द टेट मॉडर्न

Muted Emotion: Agnes Martin at the Tate Modern - Ideelart

म्यूटेड इमोशन: एग्नेस मार्टिन एट द टेट मॉडर्न

एग्नेस मार्टिन (1912-2004) एक अमेरिकी कलाकार और अमूर्त चित्रकला की अग्रणी थीं, जो अपने सौम्य रंगों और सूक्ष्म पेंसिल रेखाओं वाली जीवमorphic चित्रों के लिए जानी जाती हैं। उन्होंने कभी भी प्रसिद्धि की चाह नहीं रखी (वे 1967 में न्यूयॉर्क छोड़कर शांति और एकांत की खोज में न्यू मैक्सिको चली गईं), फिर भी अब सभी की नजरें उनकी सरल रचनाओं पर हैं, क्योंकि टेट मॉडर्न उनकी कृतियों की एक बड़ी पुनरावलोकन प्रदर्शनी 11 अक्टूबर 2015 तक आयोजित कर रहा है।

एकाकी समाजसेवी

1912 में मैकलिन, कनाडा में जन्मी, एग्नेस मार्टिन 1931 में संयुक्त राज्य अमेरिका चली गईं और 1940 में अमेरिकी नागरिक बन गईं। उन्होंने वेस्टर्न वाशिंगटन विश्वविद्यालय के शिक्षा महाविद्यालय और कोलंबिया विश्वविद्यालय के टीचर्स कॉलेज में अध्ययन किया, जहाँ उन्होंने ज़ेन बौद्ध विचारधारा में रुचि विकसित की, जिसने उनके कार्यों को गहरा प्रभाव दिया, क्योंकि उनका मानना था कि “सौंदर्य, मासूमियत और खुशी के बिना कोई कला कृति नहीं बना सकता।” 1957 में वे न्यूयॉर्क चली गईं, जहाँ कलाकार और गैलरिस्ट बेट्टी पार्सन्स ने उन्हें खोजा, और वे जल्दी ही न्यूयॉर्क की जीवंत कला दुनिया में घुलमिल गईं, जहाँ उन्होंने सोल लेविट, एन ट्रुइट, डोनाल्ड जड और एड रेनहार्ट जैसे लोगों के साथ मेलजोल किया, जो उनके अच्छे मित्र और मार्गदर्शक बने। अपने साथियों के समर्थन से, मार्टिन ने 1950 के दशक के अंत में बेट्टी पार्सन्स गैलरी में अपनी पहली एकल प्रदर्शनी लगाई और आलोचनात्मक प्रशंसा प्राप्त की। हालांकि, 1967 में रेनहार्ट के निधन के बाद, वे न्यूयॉर्क छोड़कर उत्तरी अमेरिका की यात्रा पर निकलीं और एक साल बाद न्यू मैक्सिको में बस गईं, जहाँ उन्होंने सच्चे एकांत की खोज में बौद्ध धर्म और ध्यान का अध्ययन जारी रखा। उन्होंने सात वर्षों तक चित्रकला नहीं की, पूरी तरह से कला सामाजिक जीवन से दूर होकर लेखन पर ध्यान केंद्रित किया। 1973 में उन्होंने फिर से चित्रकला शुरू की।

एग्नेस मार्टिन मॉर्निंग पेंटिंग

एग्नेस मार्टिन - मॉर्निंग, 1965। कैनवास पर ऐक्रेलिक पेंट और ग्रेफाइट। समर्थन: 182.6 × 181.9 सेमी, फ्रेम: 184 × 183.2 × 4.3 सेमी। टेट संग्रह। © एग्नेस मार्टिन की संपत्ति / DACS, 2020

पूर्णता की खोज

कला की भावना जगाने और अभिव्यक्ति को संजोने की उनकी गहरी आस्था उनके मद्धम रंगों वाले कैनवासों में बुनी हुई है, जो पूर्णता की खोज में खेल-खेल में प्रयोग के रूप में कार्य करते हैं। टेट की यह प्रदर्शनी 1994 के बाद मार्टिन के कार्यों की पहली पुनरावलोकन प्रदर्शनी है और उनके कार्यों की पूरी विविधता को देखने का अवसर प्रदान करती है। इसमें उनके प्रारंभिक रूपों के विश्लेषण से लेकर, जैसे 1958 की द गार्डन, जो पृष्ठभूमि कैनवास पर चिपकाए गए पंक्तिबद्ध वस्तुओं का एक कोलाज है, उनके नामांकित ग्रिड और धारियों वाले कैनवास तक, जो सोने की पत्ती से बने हैं (फ्रेंडशिप,& 1963) या जलरंग में रंगे हुए हैं (जैसे 1965 का एक नीला बिना शीर्षक वाला कार्य, जो जलरंग, स्याही और गुआश से बना है)। यह पुनरावलोकन दर्शकों को उनके दूरदर्शी कार्यों की शक्ति का अनुभव करने का अवसर देगा, जो सूक्ष्म सादगी और भावनात्मक प्रभाव का एक उत्तम मेल है, और मार्टिन स्वयं कहती थीं कि “कला हमारे सबसे सूक्ष्म भावनाओं का ठोस प्रतिनिधित्व है।”

2004 में उनके निधन के बाद भी, मार्टिन के कार्यों की वैश्विक अपील बनी हुई है, जो चित्रकारों, फोटोग्राफरों, फैशन डिजाइनरों और लेखकों सहित विभिन्न क्षेत्रों के कलाकारों को प्रभावित करती है। कला की सच्ची प्रेमिका के रूप में, मार्टिन के कार्य सभी समान विचारधारा वाले भक्तों के लिए अवश्य देखने योग्य हैं।

मुख्य छवि: एग्नेस मार्टिन - हैप्पी हॉलिडे, 1999। कैनवास पर ऐक्रेलिक पेंट और ग्रेफाइट। समर्थन: 152.5 × 152.5 × 4 सेमी, फ्रेम: 154.5 × 154.5 × 5 सेमी। टेट संग्रह। © एग्नेस मार्टिन की संपत्ति
सभी चित्र केवल उदाहरण के लिए उपयोग किए गए हैं

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