अवास्तविक जलरंग चित्रों में रंग और रूप

जब एक अमूर्त चित्रकार के पास एक विचार होता है, तो उसे एक चित्र के रूप में प्रकट होने से पहले कुछ विकल्प बनाने होते हैं। सबसे पहले यह तय करना होता है कि किस प्रकार का रंग उपयोग करना है। प्रत्येक माध्यम में अद्वितीय गुण होते हैं जो वैचारिक व्याख्याओं को प्रभावित करते हैं। (माध्यम विशिष्टता देखें।) यदि विचार अस्थायीता या अदृश्यता के बारे में है, तो अमूर्त जल रंग चित्र शायद उन अवधारणाओं को सबसे प्रभावी ढंग से संप्रेषित करते हैं। हालांकि कुछ तरीकों से जल रंगों के गुण, जैसे कि तेलों की तुलना में, अधिक सीमित होते हैं, अन्य तरीकों से वे चमक और प्रकाश की एक विस्तारित दुनिया प्रदान करते हैं।

कैसे अमूर्त जलरंग चित्र बोलते हैं

हर कलाकृति एक अभिव्यक्ति है, और हर अभिव्यक्ति कुछ कहती है। यहां तक कि असंगत कराहना भी भावना को संप्रेषित करता है। मौखिक भाषा उन अभिव्यक्तियों का एक संग्रह है जिनका एक समूह ने सामान्य अर्थ सौंपा है। अमूर्त चित्रकार सौंदर्यात्मक अभिव्यक्तियों के माध्यम से संवाद करते हैं, विशेष रूप से उन अभिव्यक्तियों के माध्यम से जिनका कोई सामान्य अर्थ नहीं सौंपा गया है। वे रेखा, स्ट्रोक, रंग, बनावट, रूप और आकार जैसे तत्वों के माध्यम से अभिव्यक्त करते हैं। उन अभिव्यक्तियों का क्या अर्थ है, यह चित्रकार और दर्शक पर निर्भर करता है।

"वाटरकलर्स की अनूठी विशेषताएँ उस सौंदर्य भाषा को और भी संकीर्ण करती हैं, जिससे चित्रकारों को मुख्य रूप से रंग, स्ट्रोक और रूप पर ध्यान केंद्रित करने की अनुमति मिलती है। वाटरकलर्स में तेल रंगों की बनावट, ऐक्रेलिक की सपाटता और अपारदर्शिता, और स्याही और ग्रेफाइट की विशिष्टता की कमी होती है। उनकी द्वंद्वात्मक और पारदर्शी प्रकृति इस माध्यम के लिए अद्वितीय रंग प्रोफाइल बनाती है। और जब इसे एक छिद्रित सतह पर लगाया जाता है, तो वाटरकलर्स प्रवाहित होते हैं, रेखा की भावना को चुनौती देते हैं, जैविक रूप के रूप में स्थान में निवास करते हैं, हालांकि अमूर्त।" 

Peter Soriano - एल.आई.सी. (ऑरेंज), 2015. स्प्रे पेंट, पेंसिल, स्याही, जल रंग. 45.5 x 140 सेमी.

रंग डिकोडिंग

जब एक अमूर्त चित्र को देखा जाता है, तो रंग अक्सर अनुभव का सबसे शक्तिशाली पहलू होता है। कलर फील्ड पेंटर , फॉविस्ट और ओरफिस्ट यह मानते हैं कि विशेष रंग एक-दूसरे के बगल में रखे जाने पर एक-दूसरे को बढ़ाते हैं, जिससे चित्र के भीतर गति और कंपन का अनुभव होता है। अच्छी तरह से परिभाषित पूरक रंगों का यह अनुभव जलरंगों के साथ काम करते समय प्राप्त करना बहुत अधिक कठिन होता है।

"अब्स्ट्रैक्ट वॉटरकलर पेंटिंग्स में रंगों का उपयोग करने के तरीके अक्सर पूरक या विपरीत रंगों की कंपनात्मक संभावनाओं के बारे में कम होता है, और अधिकतर पारदर्शिता और प्रकाश जैसी गुणों के बारे में होता है। वॉटरकलर्स में उन बाइंडर्स की कमी होती है जो तेल और ऐक्रेलिक जैसे माध्यमों में पाए जाते हैं, जिससे वॉटरकलर्स बाद की परतों के साथ मिश्रित हो जाते हैं और पानी के साथ पतला होने पर अधिक पारदर्शी हो जाते हैं। परिणामस्वरूप, वॉटरकलर्स आपस में मिलते हैं, एक अद्भुत गुणवत्ता अपनाते हैं, जो आसानी से अस्थिरता और परिवर्तन की भावना को संप्रेषित करते हैं।"

Peter Soriano - नियाग्रा फॉल्स , 2014. स्प्रे पेंट, पेंसिल, स्याही, जल रंग कागज पर। 8.7 x 33.1 इंच

डिकोडिंग फॉर्म

हालांकि अवास्तविक चित्रकला पहचाने जाने योग्य रूपों पर निर्भर नहीं करती, फिर भी वे ऐसे स्थान प्रस्तुत करती हैं जहाँ रूप और गैर-रूप का इंटरैक्शन होता है। रेखाओं से विभाजित और रंग से भरे स्थान रूप या वस्तु के रूप में परिभाषित हो जाते हैं, और दर्शकों को यह एहसास कराते हैं कि कुछ परिभाषित एक निश्चित स्थान पर मौजूद है।

पानी के रंगों की धारणा के कारण किनारों पर फैलने की प्रवृत्ति के कारण, इस माध्यम से बनाए गए रूप अधिक अमूर्त और कम परिभाषित होते हैं। यह गुण पानी के रंगों के रूपों को एक ऐसा अहसास देता है कि वे विकसित हो रहे हैं और निश्चित नहीं हैं। जबकि एक अमूर्त तेल चित्र में कठोर किनारे और अच्छी तरह से परिभाषित रूप हो सकते हैं, एक अमूर्त पानी के रंग का चित्र ऐसे रूप पेश कर सकता है जो गायब होते हुए या गैर-रूप में पिघलते हुए प्रतीत होते हैं, जिसमें कम निश्चितता और अधिक अस्पष्ट चरित्र और अर्थ होता है।

Sarah Hinckley - मेरे दिन की चमक, 2012. 24 x 17.7 इंच.

मिश्रण माध्यम

अ抽象 कलाकार Peter Soriano पानी के रंगों का उपयोग इस तरह से करते हैं जो उनकी कई सांस्कृतिक और भौगोलिक प्रभावों से प्रभावित प्रतीत होता है। फिलीपींस में जन्मे, वे एक फ्रेंच-अमेरिकन कलाकार के रूप में पहचानते हैं। Soriano कई स्थानों के दृश्य परिदृश्यों से प्रेरित हैं और उनका काम अपनी पूरी अभिव्यक्ति खोजने के लिए कई माध्यमों पर निर्भर करता है। Soriano स्प्रे पेंट, स्याही और ग्रेफाइट का उपयोग करते हैं, और काम करते समय कागज की सतह को मोड़ने की प्रवृत्ति रखते हैं, जिससे तैयार काम को एक मूर्तिकला जैसी आयामता मिलती है। और पानी के रंग उनके माध्यमों के चयन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं।

सोरीआनो के काम में, जलरंग की स्ट्रोक्स स्याही, ग्रेफाइट और मोड़ों के साथ स्थान में सह-अस्तित्व में हैं, जो हमें अन्य माध्यमों की तुलना में जलरंग की अनूठी संप्रेषणीय विशेषताओं को पूरी तरह से समझने का अवसर प्रदान करती हैं।

उनकी पेंटिंग "नियाग्रा फॉल्स" में, सोरियानो के मिश्रित माध्यमों का उपयोग कई सौंदर्यात्मक अभिव्यक्तियों की पेशकश करता है। बदलते जल रंग के आकारों की परतदार उपस्थिति ग्रिड और कठोर किनारे वाले रंगीन ग्रेफाइट रूपों के साथ मिलती है। कई प्रभाव, कई संदेश और कई परतें काम कर रही हैं, जो कुछ स्पष्ट रूप से समकालीन को उजागर करती हैं, कुछ जो सोरियानो के व्यक्तिगत अनुभव से स्वाभाविक रूप से बहता है।

सारा हिन्कले - यह बस एक छोटी सी नज़र से शुरू होता है (1), 2007। फैब्रियानो पर जलरंग, 17.7 x 13 इंच।

विलक्षण पवित्रता

सारा हिन्कले की अमूर्त जलरंग चित्रकारी बारीकियों और अंतर्दृष्टि को संप्रेषित करती है। ऐसी संवेदनाओं की अभिव्यक्ति को प्राप्त करने के लिए, हिन्कले जलरंगों की अस्पष्टता की विशेषताओं को पूरी तरह से अपनाती हैं। कागज पर उनके स्ट्रोक जैविक रूप से बाहर की ओर फैलते हैं। उनके परतदार रूप एक-दूसरे में मिल जाते हैं, अंतर्निहित परतों की पारदर्शी झलकियाँ प्रदान करते हैं, जिससे उनके काम को क्षणिकता की भूतिया भावना मिलती है।

अपनी कृति "यह सिर्फ एक छोटी सी नज़र से शुरू होता है (1)," हिन्कले अपने जलरंग माध्यम में अपनी महारत का प्रदर्शन करती हैं, दर्शकों को सुरक्षित स्थान प्रदान करते हुए जहाँ क्षितिज रेखाएँ स्थान को परिभाषित करती हैं, जबकि उन स्थानों को रूपांतरित और बदलते रंग रूपों और आकृतियों के रूप में अधिक चुनौतीपूर्ण अभिव्यक्तियों से भरती हैं।

हिन्कले के काम में वे "अधिक चुनौतीपूर्ण अभिव्यक्तियाँ" और सोरियानो के काम में परतदार, बदलते आकार, मिलकर जलरंगों की अनोखी क्षमता को व्यक्त करते हैं कि वे अज्ञात को संप्रेषित कर सकते हैं। उनकी पारदर्शिता, प्रकाशमानता, और बदलते सीमाएँ पराकाष्ठा, अस्थिरता, और आशा को दर्शाती हैं। वे उस हिस्से की बात करती हैं जो अनिश्चित है, लेकिन जो अगली संभावनाओं के लिए उत्साहित है।

विशेष छवि: Peter Soriano - बर्लिन, 2015. स्प्रे पेंट, पेंसिल, स्याही, जल रंग. 20 x 58 सेमी.