माई प्लास्टिक बैग - चेरिल डोनेगन एट कुन्स्टहाले ज्यूरिख

कलाकारों के लिए, यह हमेशा से एक पूरी तरह से उचित प्रश्न रहा है, और आशा है कि हमेशा रहेगा, “कला क्या है?” संदेहवादी, निवेशक, राजनेता, विद्वान और अन्य दृढ़ निश्चयी गैर-कलाकार इस प्रश्न का मज़ाक उड़ा सकते हैं, या ऐसा हँस सकते हैं जैसे इसका कोई उत्तर नहीं है। लेकिन कलाकार—सच्चे कलाकार—कभी इससे थकते नहीं। बस शेरिल डोनेगन से पूछिए। My Plastic Bag, एक यात्रा करती हुई, उनके 20 से अधिक वर्षों के, अभी भी प्रारंभिक करियर के कार्यों की पुनरावलोकन प्रदर्शनी, वर्तमान में स्विट्ज़रलैंड के कुन्स्थाले ज्यूरिख में प्रदर्शित है। इस प्रदर्शनी में स्पष्ट है कि उनके कलात्मक विकास के हर चरण में कला की परिभाषा उनके खोज के केंद्र में रही है। लेकिन कला क्या है यह पूछने और फिर स्वयं इसका उत्तर देने के बजाय, डोनेगन एक अधिक स्वतंत्र दृष्टिकोण अपनाती हैं। वह जो चाहती हैं बनाती हैं और प्रस्तुत करती हैं—चाहे वह एक लो-फाई, बिना संपादित वीडियो हो, एक प्रदर्शन, पारंपरिक चित्रकला हो, डिजिटल रूप से मुद्रित चित्रकला हो, मांग पर मुद्रित ट्रैकसूट हो, या विदेश में बना कोई उत्पाद हो जो सभी के लिए ऑनलाइन उपलब्ध हो—फिर वह दर्शकों, गैलरी मालिकों, क्यूरेटरों, खरीदारों और समीक्षकों को यह पूछने का काम छोड़ देती हैं, “क्या यह कला है?” उनके लिए, हाँ, निश्चित रूप से, यह सब कला है। ये सभी वस्तुएं एक सौंदर्यात्मक वस्तु हैं जिन्हें वह एक रचनात्मक व्यक्ति—एक कलाकार के रूप में साझा कर रही हैं। यदि हम इसे कला के रूप में नहीं देख पाते, तो वह केवल हमारी अपनी दिखावा भावना के कारण है। हम सोचते हैं कि कला को किसी परिभाषा के अनुरूप होना चाहिए। और कौन जानता है? शायद ऐसा ही है। लेकिन फिर यह हमें मूल प्रश्न पर वापस ले आता है: कला क्या है?

वीडियो वर्ष

शेरिल डोनेगन का जन्म न्यू हेवन, कनेक्टिकट में हुआ था। उन्होंने रोड आइलैंड स्कूल ऑफ डिज़ाइन से बीएफए प्राप्त किया और फिर न्यूयॉर्क के हंटर कॉलेज से फाइन आर्ट में मास्टर्स की डिग्री हासिल की। उनके पहले कार्य जो कला प्रतिष्ठान, अर्थात कला प्रेस, प्रमुख गैलरियों और संग्रहालय क्यूरेटरों का ध्यान आकर्षित करने में सफल रहे, वे वीडियो थे। सबसे पहले प्रभाव डालने वाले दो वीडियो थे Kiss My Royal Irish Ass (K.M.R.I.A.) (1993) और Head (1994)। Kiss My Royal Irish Ass के लिए, डोनेगन ने खुद को हरे रंग की पेंट से शैमरॉक आकृतियाँ कैनवास पर अपने नग्न नितंब से पेंट करते हुए वीडियोबद्ध किया। Head के लिए, उन्होंने खुद को दूध के कार्टन में छेद से दूध चूसते और फिर उसे वापस कार्टन में थूकते हुए वीडियोबद्ध किया। वीडियो का विषय वस्तु ही इतना ध्यान आकर्षित करने वाला था। इस क्रिया को नारीवादी और उपद्रवी के रूप में व्याख्यायित किया गया। और यह तथ्य कि यह वीडियो पर था, उस समय नए उभरते वीडियो कला के प्रवृत्ति के साथ अच्छी तरह मेल खाता था।

लेकिन एक अधिक तटस्थ पर्यवेक्षक यह बता सकता है कि, यद्यपि इन कार्यों से जुड़े लेबल (जैसे नारीवादी, उपद्रवी और वीडियो कला) ही डोनेगन को सार्वजनिक दृष्टि में लाए, जिससे वह “प्रासंगिक” बनीं, वे लेबल डोनेगन के वास्तविक कार्य को समझने में चूक सकते हैं। उन्होंने अक्सर उन शुरुआती दिनों का उल्लेख किया है और बताया है कि उस समय उन्हें वीडियो बनाने का कोई ज्ञान नहीं था। उन्हें संपादन करना नहीं आता था, इसलिए उन्होंने रिकॉर्ड बटन पर शुरू और बंद दबाया और जैसे-जैसे काम चलता गया, उसे जोड़ती गईं, वास्तविक समय में कुछ सहज रूप से शूट किया। दूसरे शब्दों में, वह खेल रही थीं; प्रयोग कर रही थीं; सहज थीं। वह वीडियो कलाकार बनने की कोशिश नहीं कर रही थीं—वह बस एक कलाकार थीं, जो वीडियो का उपयोग कर रही थीं। जहां तक विषय की बात है, वह स्वयं बोलता है। यह स्पष्ट नहीं है कि इसका क्या अर्थ है। यह अप्रत्यक्ष है; संकेतात्मक है। इससे जुड़ा कामुकता, नारीवाद और उपद्रव व्यक्तिपरक हैं। यह कहना कि ये विचार पूरी तरह से कार्य को परिभाषित करते हैं, कार्य को सीमित करता है। इन वीडियो में बहुत कुछ अमूर्त है। ये रोरशाच परीक्षण हैं—बस MoMA में K.M.R.I.A. प्रिंट को देखें।

शेरिल डोनेगन - बट प्रिंट, Kiss My Royal Irish Ass, 1993, सिंथेटिक पॉलिमर पेंट कागज पर, 76.2 x 55.9 सेमी (बाएं) और प्रदर्शन से वीडियो स्टिल (दाएं), © 2017 शेरिल डोनेगन, MoMA की अनुमति से

चित्रकला की तस्वीरें

अपने वीडियो से कई वर्षों तक ध्यान पाने के बाद, जिसमें 1993 वेनिस बिएननियल, 1995 व्हिटनी बिएननियल, और 1997 Semaine Internationale de la Video जिनेवा में क्यूरेट किए जाने का अनुभव शामिल था, डोनेगन ने अपना ध्यान थोड़ा सा स्थानांतरित किया और चित्रों के साथ एक फिल्म की प्रदर्शनी की। 11 चित्र और फिल्म का नाम था: Scenes + Commercials, और यह न्यूयॉर्क के बेसिलिको फाइन आर्ट्स में प्रदर्शित हुई। समीक्षकों ने इस प्रदर्शनी की आलोचना की। लेकिन सवाल यह है कि क्यों? जैसा कि आप स्वयं My Plastic Bag में देख सकते हैं, जहां चित्र और फिल्म फिर से प्रदर्शित हैं, यह कार्य वैचारिक रूप से कठोर, अच्छी तरह से निर्मित और दृष्टिगत रूप से आकर्षक है। समीक्षाओं के कारण डोनेगन ने एक चित्र को नष्ट कर दिया। लेकिन आलोचनात्मक प्रतिक्रिया का असली कारण क्या था? ऐसा लगता है कि यह कार्य की गुणवत्ता से नहीं, बल्कि इस तथ्य से आया कि यह एक अलग प्रकार का कार्य था, जो एक कलाकार से अपेक्षित था जिसे बाजार ने पहले ही “उपद्रवी, नारीवादी वीडियो कलाकार” के रूप में परिभाषित कर दिया था।

डोनेगन ने फिर भी दृढ़ता दिखाई। उन्होंने फिल्में और विभिन्न प्रकार की तस्वीरें बनाना जारी रखा। सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि उन्होंने प्रयोग करना जारी रखा। उनके बनाए चित्रों की तकनीकें बहुत भिन्न होती हैं। वे चित्रकला इस अर्थ में नहीं हैं कि वह उन्हें “पेंट” करती हैं। लेकिन वे सतहें हैं जो माध्यम को धारण करती हैं। उदाहरण के लिए, वह “प्रतिरोध” चित्र बनाती हैं, जिन पर वह सतह को रंगने से पहले मोम लगाती हैं और बाद में मोम हटाकर अपने निशान प्रकट करती हैं। वह रंगे हुए कपड़े के कोलाज भी बनाती हैं, कभी-कभी कोलाज की तस्वीर लेकर उसे डिजिटल रूप से दूसरे कैनवास पर मुद्रित करती हैं। और लगभग 2009 से वह समकालीन डिजिटल उपभोक्ता उपकरणों, जैसे मांग पर मुद्रण वेबसाइटों के साथ प्रयोग कर रही हैं, ताकि उनकी छवियों को सीधे विभिन्न सतहों पर मुद्रित किया जा सके। ये प्रयोग कई पारंपरिकवादियों को क्रोधित करते हैं क्योंकि डोनेगन मौजूदा धारणाओं को दरकिनार कर रही हैं कि एक कलाकार को कैसे काम करना चाहिए। ऐसे लोग बार-बार प्रश्न उठाते हैं—क्या यह कला है? लेकिन डोनेगन इस बात का प्रमाण हैं कि केवल एक कलाकार के पास अंततः इस प्रश्न का उत्तर देने का अधिकार होता है।

शेरिल डोनेगन - Scenes + Commercials, न्यू म्यूजियम में प्रदर्शनी से इंस्टॉलेशन दृश्य जिसमें चित्र और वीडियो शामिल हैं, 2016, © 2017 शेरिल डोनेगन, कलाकार और न्यू म्यूजियम की अनुमति से

फैशनेबल बयान

हाल ही में, डोनेगन ने एक ऐसा कार्य शुरू किया है जो ऑनलाइन उपभोक्तावाद की छवियों का उपयोग करता है, जैसे कि विदेशों में फैक्ट्रियों में बने उत्पादों की कैटलॉग से तस्वीरें। वह उन छवियों को लेकर फोटो संपादन सॉफ़्टवेयर का उपयोग कर कोलाज बनाती हैं, फिर उस कोलाज की छवि को कपड़ों पर मुद्रित कराती हैं। कुछ समय पहले तक यह प्रक्रिया महंगी और समय लेने वाली होती। लेकिन आज यह सस्ती और तेज़ है। उन्होंने इन रचनाओं के साथ फैशन शो भी किए हैं, और उनके कई परिधान अब My Plastic Bag में कुन्स्थाले ज्यूरिख में प्रदर्शित हैं। इन परिधानों के साथ, प्रदर्शनी में उनके कुछ दीवार पर लटकाए जाने वाले वस्त्र भी दिखाए गए हैं, जिन्हें वह “डिजिटल पेंट” से बनाया हुआ बताती हैं। यह क्या है, आप सोच रहे होंगे? डिजिटल पेंटिंग अब एक सामान्य प्रक्रिया है, जिसमें पारंपरिक चित्रकला माध्यमों को मशीनों के साथ किसी भी सतह पर लगाया जाता है। कोई भी डिजिटल छवि इस प्रकार चित्रकला बन सकती है। यह कला है।

मुझे ऐसा लगता है कि पिछले कुछ दशकों में, शेरिल डोनेगन को कला प्रेस द्वारा कई बार आलोचना का सामना करना पड़ा है। कुछ समीक्षकों ने उन्हें उपद्रवी के रूप में पूजा किया। कुछ उन्हें “पहले” पसंद करते थे, और अब उनकी नई कृतियों में सामाजिक, दार्शनिक या पहचान-केंद्रित बयानों की लालसा करते हैं। अन्य लोग या तो उनकी प्रशंसा करते हैं या उन्हें निंदा करते हैं क्योंकि उन्होंने नई तकनीकों और उत्पादन के तरीकों को अपनाया है। लेकिन इन सभी मामलों में, चाहे सहानुभूति से हो या विरोध से, जो बात छूट जाती है वह यह है कि डोनेगन एक कलाकार हैं जो प्रयोग कर रही हैं। वह प्राचीन निर्माण क्रिया में लगी हैं। वह चीजें आजमा रही हैं और देख रही हैं कि क्या होता है। वह न पापी हैं न संत, वह एक कलाकार हैं। बुद्धिमानी यह होगी कि हम बस उनके बनाए हुए वस्तुओं को देखें और उनके बारे में सोचें। यह पूछना बंद करें कि क्या वे वहां होने के योग्य हैं, या क्या वे आपके ध्यान के योग्य हैं। बस देखें और सोचें। मुझे पता नहीं कि कला क्या है, लेकिन मुझे यकीन है कि यही इसका उद्देश्य है।

शेरिल डोनेगन - कुन्स्थाले ज्यूरिख में My Plastic Bag, दीवार पर लटकाने वाले वस्त्र, मांग पर मुद्रित कपड़े, वीडियो और चित्रों को दिखाता इंस्टॉलेशन दृश्य, © 2017 शेरिल डोनेगन, कलाकार और कुन्स्थाले ज्यूरिख की अनुमति से

My PlasticBag कुन्स्थाले ज्यूरिख में 12 नवंबर 2017 तक प्रदर्शित है, जिसके बाद यह टेक्सास के ह्यूस्टन के समकालीन कला संग्रहालय और फिर कोलोराडो के एस्पेन कला संग्रहालय में प्रदर्शित होगी।

मुख्य छवि: शेरिल डोनेगन - कुन्स्थाले ज्यूरिख में My Plastic Bag, मांग पर मुद्रित कपड़े और डिजिटल पेंट से चित्रित सतहों सहित इंस्टॉलेशन दृश्य, 2017, © 2017 शेरिल डोनेगन, कुन्स्थाले ज्यूरिख की अनुमति से

फिलिप Barcio द्वारा