गॉटफ्रीड होनेगर को याद करते हुए

बौहाउस से पहले कंस्ट्रक्टिविज़्म था, जो कला में एक दार्शनिक आंदोलन था जिसने तर्क किया कि कला का कुछ व्यावहारिक सामाजिक उद्देश्य होना चाहिए, या कम से कम एक में योगदान देना चाहिए। 20वीं सदी की शुरुआत में कंस्ट्रक्टिविस्ट विचारों ने दृश्य विचारकों की एक पूरी पीढ़ी को प्रभावित किया। वास्तुकला, ग्राफिक डिज़ाइन, सिनेमा, मूर्तिकला, चित्रकला और लगभग हर अन्य दृश्य कलात्मक अभिव्यक्ति के रूपों में विशाल प्रवृत्तियाँ कंस्ट्रक्टिविस्ट विश्वासों से प्रेरित थीं। इस सप्ताह, हम कंस्ट्रक्टिविस्ट दृष्टिकोण से उभरे एक प्रमुख व्यक्ति: स्विस कलाकार गॉटफ्रीड होनेगर को अलविदा कहते हैं। होनेगर का निधन 17 जनवरी, 2016 को ज़्यूरिख, स्विट्ज़रलैंड में 98 वर्ष की आयु में हुआ।

"मैं अंतरिक्ष, छाया और प्रकाश में रुचि रखता हूँ।" - गॉटफ्रीड होनेगर, 2012

गॉटफ्रीड होनेगर

Honegger की कला करियर को कई लोग सामान्य नहीं कहेंगे। उसकी माँ एक चरवाहा थी। उसके शुरुआती वर्षों में वह पूरी तरह से प्रकृति की संवेदनशीलता से घिरा हुआ था। उसने एक ग्राफिक डिज़ाइनर के रूप में अपने पेशेवर प्रशिक्षण की शुरुआत की, और अपने करियर के शुरुआती वर्षों में विभिन्न कॉर्पोरेट हितों के लिए डिज़ाइन किया। जब वह अपने 40 के दशक के प्रारंभ में था, तब उसने एक कलाकार के रूप में पूर्णकालिक करियर की ओर रुख किया।

होनिगर के प्रारंभिक कार्य साहसी, ज्यामितीय मोनोक्रोम थे। होनिगर के कई प्रशंसक उन्हें ज्यामितीय अमूर्तता की उन नाटकीय खोजों के लिए सबसे अधिक जानते हैं। अपने जीवन के अगले छह दशकों में, उनके कार्यों में चित्र, मूर्तियाँ, और दीवार पर लगे संयोजन शामिल हो गए जिन्हें टेबलॉ-रिलीफ कहा जाता है। होनिगर ने ऐसे वस्त्र और चित्र बनाए जो आकारों, रेखाओं, वक्रों, रंग और आयामी स्थान के अंतःक्रिया की हमारी दृश्य समझ को विस्तारित करते हैं।

गॉटफ्रीड होनेगर- टेबलौ-रिलीफ Z 1638, 1637, 1636, 2013। सेंटर पोंपिडू में प्रदर्शनी, सितंबर 2015। फोटो का श्रेय: IdeelArt

कंक्रीट निर्माणवाद

"जर्मनी के काइज़रस्टूल में मेस्मर फाउंडेशन की यात्रा आपको होनेगर के मोनोफॉर्म 13 का एक झलक प्रदान करेगी, जो एक काले ग्रेनाइट की मूर्ति है जिसे हाल ही में अधिग्रहित किया गया है और उस संग्रहालय के मूर्तिकला बाग में रखा गया है। जैसे कि यह टुकड़ा गवाही देता है, होनेगर ने वास्तव में कभी-कभी पत्थर के साथ काम किया। लेकिन यह उसकी पत्थर की कारीगरी नहीं है जिसने उसे कंक्रीट कंस्ट्रक्टिविस्ट कला के सबसे महत्वपूर्ण प्रतिनिधियों में से एक माना। वास्तव में, कंक्रीट कंस्ट्रक्टिविज़्म की परिभाषा का कंक्रीट के रूप में सामग्री से कोई संबंध नहीं है।"

डच कलाकार थियो वान डॉस्बर्ग, जो डच ज्यामितीय अमूर्त कला आंदोलन डे स्टाइल के संस्थापक हैं, ने 1930 में कंक्रीट कला (Concrete Art) की परिभाषा दी। यह शब्द रेखाओं, रंगों और सतहों की अंतिम वास्तविकता को संदर्भित करता है। होनेगर का रंगों का नाटकीय उपयोग, जो स्पष्ट सफेद रेखाओं और सतहों के निर्माण के खिलाफ है, उनकी दृश्य आवाज़ के सबसे तुरंत पहचानने योग्य ट्रेडमार्क में से एक है। उनकी राहत चित्रकला, या टेबलॉ-रिलीफ (Tableaux-reliefs), आयामिक ज्यामितीय सतहों को प्रस्तुत करती है जिन्हें जटिल रूप से काटा गया है, जिससे काम के पीछे की सतह को काम के साथ बातचीत में लाया जाता है।

गॉटफ्रीड होनेगर- टेबलौ-रिलीफ C 1227, 2001। सेंटर पोंपिडू में प्रदर्शनी, सितंबर 2015। फोटो का श्रेय: IdeelArt

तह

अपने अंतिम वर्षों में, होनेगर ने लचीले धातुओं के साथ काम करना शुरू किया, जटिल मूर्तियों का निर्माण किया जिन्हें उन्होंने प्लियाज कहा। फ्रेंच शब्द प्लियाज का मोटे तौर पर अनुवाद "मोड़ना" है। होनेगर के प्लियाज धातु की मूर्तियाँ हैं जो इंटरसेक्टिंग प्लेनों और घुमावदार सतहों से बनी हैं, वास्तव में मोड़ों की याद दिलाती हैं। हालांकि ये ज्यामितीय हैं, ये कृतियाँ एक तरह से जैविक लगती हैं क्योंकि ये दर्शकों को काम की आंतरिक और बाहरी सतहों का अन्वेषण करने के लिए आमंत्रित करती हैं।

IdeelArt को पिछले वर्ष पेरिस के सेंटर पॉम्पिडू में होनेगर के कई Pliages को व्यक्तिगत रूप से देखने का आनंद मिला। पॉम्पिडू ने होनेगर के काम की एक प्रदर्शनी आयोजित की, जो जून से सितंबर 2015 तक चली, और इसमें कलाकार की 50 रचनाएँ शामिल थीं। प्रदर्शनी में होनेगर के कई प्रतिष्ठित Tableaux-reliefs, उनके कुछ प्रारंभिक मोनोक्रोम, और उनके बाद के कई Pliages शामिल थे।

गॉटफ्रीड होनेगर - टेबलौ-रिलीफ P760/1, P760/2, 1976। सेंटर पोंपिडू में प्रदर्शनी, सितंबर 2015। फोटो का श्रेय: IdeelArt

कंक्रीट कला के लिए एक स्थान

आधुनिक अमूर्त कला में उनके प्रचुर और प्रभावशाली योगदान के अलावा, गॉटफ्रीड होनेगर को एक वास्तव में विशेष स्थान बनाने में मदद करने के लिए एक विशाल आभार का ऋण भी दिया जाता है, जहाँ महत्वपूर्ण कंक्रीट कला के कामों का व्यक्तिगत रूप से सामना किया जा सकता है। दक्षिण फ्रांस के मौआन्स-सार्टॉक्स के एक सुरम्य, वन्य क्षेत्र में एक महल के मैदान पर, एक संग्रहालय जिसे Espace de L'art Concret कहा जाता है, स्थायी रूप से उन चीजों का घर है जिन्हें फ्रांस के राष्ट्रीय खजानों में से एक माना गया है: गॉटफ्रीड होनेगर और उनकी साथी संग्रहकर्ता सिबिल अल्बर्स की व्यक्तिगत कला संग्रह।

हमारी हाल की यात्रा में Espace of Art Concret में, हमने असाधारण संग्रह को देखा, जिसमें अमूर्त, न्यूनतम, वैचारिक और अग्रणी कला के कुछ सबसे महत्वपूर्ण आवाजों का काम शामिल है। संग्रहालय में जोसेफ अल्बर्स, मार्सेल काह्न, मैक्स बिल और कैमेल ग्रेसर का काम शामिल है। न्यूनतम कला के मास्टर डोनाल्ड जड और रिचर्ड सेरा के काम प्रदर्शित हैं, साथ ही डैन फ्लाविन, रिचर्ड लॉन्ग और हेल्मुट फेडरले का काम भी है। यह सुंदर स्थान और इसकी अद्वितीय रूप से महत्वपूर्ण समकालीन अमूर्त कला का संग्रह गॉटफ्रीड होनेगर के योगदान का एक स्थायी स्मारक है, जो एक महत्वपूर्ण और प्रभावशाली कलाकार और विचारक थे, जिनकी कमी महसूस की जाएगी।

विशेष छवि: गॉटफ्रीड होनेगर - सेंटर पोंपिडू में प्रदर्शनी, सितंबर 2015। फोटो का श्रेय: IdeelArt