गॉटफ्रीड होनेगर को याद करते हुए
बाउहाउस से पहले कंस्ट्रक्टिविज़्म था, कला में एक दार्शनिक आंदोलन जिसने यह तर्क दिया कि कला का कोई व्यावहारिक सामाजिक उद्देश्य होना चाहिए, या कम से कम उसमें योगदान देना चाहिए। बीसवीं सदी की शुरुआत में कंस्ट्रक्टिविस्ट विचारों ने एक पूरी पीढ़ी के दृश्य चिंतकों को प्रभावित किया। वास्तुकला, ग्राफिक डिज़ाइन, सिनेमा, मूर्तिकला, चित्रकला और लगभग हर अन्य दृश्य कलात्मक अभिव्यक्ति के रूप में भव्य प्रवृत्तियाँ कंस्ट्रक्टिविस्ट विश्वासों से प्रेरित थीं। इस सप्ताह, हम कंस्ट्रक्टिविस्ट दृष्टिकोण से निकले प्रमुख व्यक्तित्वों में से एक को विदा कहते हैं: स्विस कलाकार गॉटफ्रीड होनेगर। होनेगर का निधन 17 जनवरी, 2016 को ज्यूरिख, स्विट्ज़रलैंड में 98 वर्ष की आयु में हुआ।
"मुझे स्थान, छाया, और प्रकाश में रुचि है।" - गॉटफ्रीड होनेगर, 2012
गॉटफ्रीड होनेगर
होनेगर का कला करियर सामान्य नहीं था जैसा कि कई लोग कहते हैं। उनकी माँ एक चरवाहा थीं। उनके प्रारंभिक वर्ष पूरी तरह से प्रकृति की संवेदीता से घिरे हुए थे। उन्होंने अपने पेशेवर प्रशिक्षण की शुरुआत ग्राफिक डिज़ाइनर के रूप में की, और अपने करियर के शुरुआती वर्षों में विभिन्न कॉर्पोरेट हितों के लिए डिज़ाइन किया। वे अपने चालीसवें दशक में ही पूर्णकालिक कलाकार बनने की ओर मुड़े।
होनेगर के प्रारंभिक कार्य साहसिक, ज्यामितीय एकरंगी थे। होनेगर के कई प्रशंसक उन्हें ज्यामितीय अमूर्तता के उन नाटकीय अन्वेषणों से सबसे अधिक जानते हैं। अपने जीवन के अगले छह दशकों में, उनके कार्यों में चित्रकला, मूर्तिकला, और दीवार पर लगे असेंबलाज जिन्हें टेबलो-रिलीफ कहा जाता है, शामिल हुए। होनेगर ने ऐसे वस्त्र और चित्र बनाए जो आकृतियों, रेखाओं, वक्रों, रंग और त्रि-आयामी स्थान के परस्पर संबंध की हमारी दृश्य समझ को बढ़ाते हैं।
गॉटफ्रीड होनेगर- टेबलो-रिलीफ Z 1638, 1637, 1636, 2013। प्रदर्शनी सेंटर पोंपिडू, सितंबर 2015। फोटो सौजन्य: IdeelArt
ठोस कंस्ट्रक्टिविज़्म
जर्मनी के कैसरस्टूल में मेस्मर फाउंडेशन की यात्रा होनेगर के मोनोफॉर्म 13 की झलक देगी, एक काला ग्रेनाइट की मूर्ति जिसे हाल ही में संग्रहित कर उस संग्रहालय के मूर्ति उद्यान में रखा गया है। जैसा कि यह कृति प्रमाणित करती है, होनेगर ने कभी-कभी पत्थर के साथ भी काम किया। लेकिन यह उनकी पत्थर की कृति नहीं है जिसने उन्हें ठोस कंस्ट्रक्टिविस्ट कला के सबसे महत्वपूर्ण प्रतिनिधियों में से एक माना। वास्तव में, ठोस कंस्ट्रक्टिविज़्म शब्द का कंक्रीट (सीमेंट) से कोई लेना-देना नहीं है।
डच कलाकार थियो वैन डोज़बर्ग, डच ज्यामितीय अमूर्त कला आंदोलन डे स्टाइल के संस्थापक, ने 1930 में ठोस कला शब्द गढ़ा। यह शब्द रेखाओं, रंगों और तल की अंतिम वास्तविकता को दर्शाता था। होनेगर का रंगों का नाटकीय उपयोग, सफेद रेखाओं और तल की सख्त संरचनाओं के विरुद्ध, उनकी दृश्य अभिव्यक्ति की सबसे तुरंत पहचानी जाने वाली विशेषता है। उनके रिलीफ चित्र, या टेबलो-रिलीफ, त्रि-आयामी ज्यामितीय सतहें प्रस्तुत करते हैं जिन्हें जटिल रूप से काटा गया है, जिससे कृति के पीछे की सतह कृति के साथ संवाद करती है।
गॉटफ्रीड होनेगर- टेबलो-रिलीफ C 1227, 2001। प्रदर्शनी सेंटर पोंपिडू, सितंबर 2015। फोटो सौजन्य: IdeelArt
मोड़ना
अपने बाद के वर्षों में, होनेगर ने लचीले धातुओं के साथ काम करना शुरू किया, जटिल मूर्तियाँ बनाईं जिन्हें उन्होंने प्लियाज कहा। फ्रेंच शब्द प्लियाज का मोटा अर्थ "मोड़ना" है। होनेगर के प्लियाज धातु की मूर्तियाँ हैं जो परस्पर मिलती-जुलती तल और घुमावदार सतहों से बनी हैं, जो वास्तव में मोड़ों की याद दिलाती हैं। यद्यपि ये ज्यामितीय हैं, ये कृतियाँ जैविक प्रतीत होती हैं क्योंकि वे दर्शकों को कृति की आंतरिक और बाहरी सतहों दोनों का अन्वेषण करने के लिए आमंत्रित करती हैं।
IdeelArt को पिछले वर्ष पेरिस के सेंटर पोंपिडू में होनेगर के कई प्लियाज को व्यक्तिगत रूप से देखने का सौभाग्य मिला। पोंपिडू ने जून से सितंबर 2015 तक होनेगर के कार्यों की प्रदर्शनी लगाई, जिसमें कलाकार की 50 कृतियाँ शामिल थीं। प्रदर्शनी में होनेगर के कई प्रसिद्ध टेबलो-रिलीफ, उनके प्रारंभिक एकरंगी चित्र, और उनके बाद के कई प्लियाज शामिल थे।
गॉटफ्रीड होनेगर - टेबलो-रिलीफ P760/1, P760/2, 1976। प्रदर्शनी सेंटर पोंपिडू, सितंबर 2015। फोटो सौजन्य: IdeelArt
ठोस कला के लिए एक स्थान
आधुनिक अमूर्त कला में उनके प्रचुर और प्रभावशाली योगदान के अलावा, गॉटफ्रीड होनेगर को एक विशेष स्थान बनाने के लिए भी अत्यंत आभार दिया जाना चाहिए जहाँ ठोस कला की महत्वपूर्ण कृतियाँ व्यक्तिगत रूप से देखी जा सकती हैं। फ्रांस के दक्षिण में, मौआंस-सार्टू के एक रमणीय, वनाच्छादित क्षेत्र में एक महल के परिसर में, एक संग्रहालय जिसका नाम एस्पेस दे ल'आर्ट कोंक्रे है, स्थायी रूप से फ्रांस के राष्ट्रीय खजाने में से एक माना जाने वाला संग्रह रखता है: गॉटफ्रीड होनेगर और उनके साथी संग्रहकर्ता सिबिल अल्बर्स के व्यक्तिगत कला संग्रह।
हमारी हाल की यात्रा पर, हमने एस्पेस दे ल'आर्ट कोंक्रे में असाधारण संग्रह देखा, जिसमें अमूर्त, न्यूनतमवादी, वैचारिक और अग्रगामी कला की कुछ सबसे महत्वपूर्ण आवाज़ें शामिल हैं। संग्रहालय में जोसेफ अल्बर्स, मार्सेल काह्न, मैक्स बिल और कैमिल ग्रेज़र के कार्य शामिल हैं। न्यूनतमवादी मास्टर डोनाल्ड जड और रिचर्ड सेरा के कार्य प्रदर्शित हैं, साथ ही डैन फ्लाविन, रिचर्ड लॉन्ग और हेलमुट फेडरले के कार्य भी। यह सुंदर स्थान और इसकी अद्वितीय महत्वपूर्ण समकालीन अमूर्त कला की संग्रह स्थायी स्मारक है गॉटफ्रीड होनेगर के योगदान का, एक महत्वपूर्ण और प्रभावशाली कलाकार और विचारक जिन्हें याद किया जाएगा।
मुख्य छवि: गॉटफ्रीड होनेगर - प्रदर्शनी सेंटर पोंपिडू, सितंबर 2015। फोटो सौजन्य: IdeelArt
