
पॉली एप्फेलबाम की इंस्टॉलेशन का जादू वियना में
पॉली एप्फेलबाम की स्थापना अक्सर पौराणिक शब्दों में वर्णित की जाती है। 2016 में, कला आलोचक क्रिस्टोफर नाइट, लॉस एंजेलेस टाइम्स के लिए लिखते हुए, एप्फेलबाम की स्थापना फेस (ज्यामिति) (नग्न) आंखें को “एक धर्मनिरपेक्ष चैपल” के रूप में वर्णित किया। नाइट ने स्थापना में शामिल हाथ से बुने हुए गलीचे, सिरेमिक दीवार की पट्टिकाएँ, लटकती सिरेमिक मनके, और नक्काशीदार लकड़ी के चेहरे की तुलना धार्मिक टोटेम से की, और समग्र कार्य को “एक असीम के लिए एक पारगम्य द्वार।” उस स्थापना के एक साल बाद, एप्फेलबाम ने एक ऐसी स्थापना के साथ आगे बढ़ी जो वास्तव में एक धार्मिक स्थान में निवास करती थी। जीवन काला और सफेद नहीं है ने सेंट-जीन चैपल, द सॉर्न, ब्रेटनी को वस्तुओं के एक मंत्रमुग्ध कर देने वाले संग्रह से भर दिया, जिसमें एक दीवार पर एक रहस्यमय, प्रतीकात्मक वर्णमाला, एक शेल्फ जो धार्मिक दिखने वाले कला उपकरणों को प्रदर्शित करता है, और कई पंक्तियाँ लटकती, चमकीले रंग की, ज्यामितीय सिरेमिक आकृतियाँ शामिल थीं। स्थापना ने केवल नव-गॉथिक आंतरिक स्थान को नहीं भरा—इसने उस स्थान को पूरा किया, जैसे कि इसके निर्माण का उद्देश्य हमेशा से यही होना चाहिए था। लेकिन एप्फेलबाम अपने काम को किसी भी धार्मिक चीज़ से नहीं जोड़ती। उसकी प्रेरणा आधुनिकतावादी अमूर्तता, शिल्प का इतिहास, और नए सामग्रियों और प्रक्रियाओं में उसकी रुचि से आती है। और उसकी मंशाएँ भी उतनी ही स्पष्ट हैं—वह बस चीजों को ताजा रखने और खुद को उस स्थान से आगे बढ़ाने की कोशिश करती है जहाँ वह पहले जा चुकी है। तो उसके काम की तुलना जादुई, पवित्र चीजों से क्यों की जाती है? शायद इसलिए क्योंकि यह समग्र, लगातार बदलता हुआ, और खुला है—तीन गुण जो हम में से अधिकांश साझा नहीं करते, लेकिन जिन्हें हम अपनी उच्चतम प्रकृति के स्वर्गदूतों को सौंपते हैं।
अर्थहीनता की पवित्रता
निश्चितता एक आराम और एक अभिशाप दोनों हो सकती है। यह मन की शांति प्रदान करती है, लेकिन यह हमें अपने मन को बंद करने के लिए भी मजबूर कर सकती है। अप्फेलबाम के लिए, निश्चितता जहर है। कई साल पहले अमांडा ब्रॉडर के साथ Bad At Sports पॉडकास्ट पर एक साक्षात्कार में, अप्फेलबाम ने फिलाडेल्फिया के समकालीन कला संस्थान में 2003 की मध्य-करियर सर्वेक्षण का उल्लेख किया। उसने कहा कि हालांकि यह एक सम्मान था, यह उसके रचनात्मक प्रक्रिया के अंत का खतरा बन गया। ऐसा लग रहा था कि उस समय तक उसने अपने काम को व्यापक दृष्टिकोण से नहीं सोचा था; या कम से कम उसने इसके बारे में नहीं सोचा था कि यह सब वास्तव में क्या मतलब रखता है, या सभी विभिन्न कार्यों का एक-दूसरे से क्या संबंध है। वह ज्यादातर बस स्वाभाविक रूप से, विचारों का अन्वेषण कर रही थी, और अपनी दृष्टि का पालन कर रही थी। अतीत को वापस जाकर और उसे व्यवस्थित करना, अपने सभी पिछले उपलब्धियों को एक जगह पर देखना, उसे ठंडक देने वाली ठोसता का एहसास दिलाता था।
Polly Apfelbaum - For the love of Gene Davis, 2014, Courtesy the artist, Galerie nächst St. Stephan, Alexander Gray Associates and Frith Street Gallery, Alexander Gray Associates, New York
कई वर्षों तक, एप्फेलबाम को अपने आप से आगे बढ़ने में कठिनाई हुई। उस अवास्तविक सार तक वापस जाने के लिए, जो कभी उसे आगे बढ़ाता था, उसने पाया कि उसे जानबूझकर अपने आराम क्षेत्र से बाहर निकलने के लिए चुनौती देनी होगी। वह यह बताती है कि वह वह बनाना चाहती थी जो उसने नहीं देखा, "काम को उस चीज़ के लिए खोलना जो मुझे नहीं पता था।" काम को उस स्थान पर वापस लाने की उसकी खोज, जहाँ काम का अर्थ अस्पष्ट हो सकता था, या शायद बेअर्थ भी, कभी-कभी उसे यह सोचने पर मजबूर कर देती थी कि क्या वह जो बना रही थी उसे कला कहा जा सकता है। उसने कहा कि काम एक प्रकार के "बीच के" स्थान में मौजूद था। लेकिन उसने उस अज्ञात स्थान की पवित्रता को अपनाया। अपरिभाषित, अज्ञात सौंदर्य संबंधी घटनाओं को प्रेरित करने का विचार एक प्रेरणा था। इसने उसकी स्वतंत्रता की भावना को नवीनीकरण दिया और उसे आत्म-प्रतिबिंब के दलदल से मुक्त होने की अनुमति दी।
Polly Apfelbaum - Evergreen (Blue Shoes) 2015, Courtesy the artist, Galerie nächst St. Stephan, Alexander Gray Associates and Frith Street Gallery, Everson Museum of Art, Syracuse, New York
आगे देखो
इस पतझड़, एपफेलबाम फिर से ठोसता के खतरे का सामना कर सकती हैं। 7 सितंबर 2018 से, बेल्वेडियर 21 संग्रहालय वियना में पहली बार उनके कई बड़े पैमाने के इंस्टॉलेशन को एक ही स्थान पर एक साथ प्रदर्शित करेगा। यह एक प्रयोगात्मक विचार है—प्रदर्शित होने वाले प्रत्येक इंस्टॉलेशन को मूल रूप से किसी अन्य विशिष्ट स्थल के जवाब में बनाया गया था। इन भिन्न कार्यों को एक विशाल, धूप से भरे, आधुनिकतावादी मंडप में एक-दूसरे के साथ संवाद में लाना संभवतः उनके अस्तित्व के कारण के विपरीत है। लेकिन एक दर्शक के दृष्टिकोण से, यह कार्यों के बीच के संबंधों की जांच करने का एक अद्भुत अवसर भी है। यह निश्चित रूप से उन लोगों के लिए धारणा के दरवाजे खोल सकता है जो एपफेलबाम को एक ऐतिहासिक सौंदर्य संबंध में रखने के तरीके खोज रहे हैं। मैं इसी कारण से उपस्थित होना चाहूंगी। लेकिन मुझे आश्चर्य है—क्या एपफेलबाम वहाँ होंगी? क्या वह इस प्रदर्शनी को एक नए स्पार्क के लिए एक संभावना के रूप में व्याख्यायित करेंगी, या क्या यह उनके लिए उस स्वाभाविकता के लिए एक और विश्लेषणात्मक खतरा प्रस्तुत कर सकता है जो उनकी प्रगति को बनाए रखता है?
Polly Apfelbaum - Deep purple, Red Shoes, 2015, Courtesy the artist, Galerie nächst St. Stephan, Alexander Gray Associates and Frith Street Gallery, Be-Part, Wareham, Belgium
मुझे उम्मीद है कि वह इस अनोखी प्रदर्शनी को कुछ सकारात्मक के रूप में देखेगी। जब मैं अप्फेलबाम के काम को पीछे मुड़कर देखता हूँ, तो मुझे ठोसता का एहसास नहीं होता। मैं अंतहीन विविधता और ताजगी देखता हूँ। मैं एक कलाकार को देखता हूँ जो अपने काम में भौतिक दुनिया के हर पहलू का उपयोग करने के लिए तत्पर है। अप्फेलबाम सभी सतहों और सभी स्थानों को अपने सहारे के रूप में देखती हैं। बिना किसी दिखावे के, वह सभी माध्यमों के बीच की सभी बाधाओं को सहजता से समाप्त कर देती हैं, और सभी आयामों के बीच के सभी भेदों को। वह हर औपचारिक तत्व को एक वैचारिक तत्व के रूप में भी देखती हैं। उनका काम हर जगह जाता है; यह अपने वातावरण की वास्तविकता को स्वीकार करता है और इसके आस-पास की हर चीज को बढ़ाने में सक्षम होता है। मुझे नहीं पता कि इसका कोई अर्थ क्या है, लेकिन मुझे पूछने की कोई इच्छा या जिम्मेदारी भी नहीं महसूस होती। मैं उसके काम पर उसी तरह प्रतिक्रिया करता हूँ जैसे मैं ग्लेशियर्स, नीले गड्ढे, स्टालग्माइट्स, या प्रकृति के किसी अन्य सुंदर, जटिल तत्व पर प्रतिक्रिया करता हूँ—मैं इसकी प्रशंसा करता हूँ, इसके आस-पास के साथ इसकी भव्यता को ग्रहण करता हूँ, और इसके साथ होने के सुख का आनंद लेता हूँ। मैं शायद ही कभी सोचता हूँ कि यह वहाँ कैसे आया या इसका उद्देश्य क्या हो सकता है। यह बस है, और मेरे लिए यही काफी है।
Polly Apfelbaum - The Potential of Women, 2017, Courtesy the artist, Galerie nächst St. Stephan, Alexander Gray Associates and Frith Street Gallery, Everson Museum of Art, Syracuse, New York
विशेष छवि: पॉली एपफेलबाम - चेहरा (ज्यामिति)(नग्न) आंखें, 2016, स्थापना विवरण, आयाम परिवर्तनीय, कलाकार की अनुमति से, गैलरी नचस्ट सेंट स्टेफन, अलेक्जेंडर ग्रे एसोसिएट्स और फ्रिथ स्ट्रीट गैलरी, बेन माल्ट्ज गैलरी, ओटिस कॉलेज ऑफ आर्ट एंड डिज़ाइन, एलए, सीए
सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं
फिलिप Barcio द्वारा