क्रिसी एंग्लिकर की अमूर्त चित्रकला के पीछे की वास्तविकता

क्रिसी एंग्लिकर ने एक महत्वपूर्ण सफलता हासिल की है। स्विट्ज़रलैंड के ज़्यूरिख में जन्मी, न्यूयॉर्क में आधारित चित्रकार ने पिछले सात वर्षों में एक ऐसा पहचानने योग्य और पूरी तरह से आकर्षक सौंदर्यशास्त्र विकसित किया है, जो आकस्मिक ड्रिप्स द्वारा प्रभुत्व में है जो चित्रात्मक, अमूर्त रचनाओं के माध्यम से संवेदनशीलता से बहती हैं। लेकिन उसके हाल के एकल प्रदर्शनी, PAINT/ING/S, जो 19 अक्टूबर से 2 दिसंबर 2017 तक स्विट्ज़रलैंड के बाडेन में गैलरी 94 में चल रही है, में उसके लिए प्रसिद्ध ड्रिप्स की कमी है। ये चित्र शक्तिशाली, रंगीन हैं, और समृद्ध, इंपास्टो पेंट की परतों द्वारा परिभाषित हैं। ये एक कलाकार की घोषणाएँ हैं जो अपनी परिपक्व आवाज़ में आ गई है। उसके पहले के काम में ड्रिप्स जितनी दिलचस्प दिखती हैं, वे हाल ही में एक विकर्षण बन गई हैं; वे spontaneity की तरह कम और flair की तरह अधिक महसूस होती हैं। ये नए काम अधिक आत्मविश्वासी हैं। इनमें एक भावनात्मक वजन है जो अपनी खुद की गुरुत्वाकर्षण का उत्सर्जन करता है। पेंट अब एक रचना के लिए एक वाहन के रूप में व्यवहार नहीं कर रहा है, बल्कि रचना और पेंट अब कुछ पारलौकिक के समर्थन में सामंजस्यपूर्ण रूप से सहयोग करते हैं। रंगों के संबंध, बनावट और इशारों की बारीकियाँ अग्रभूमि में हैं, आंख और शरीर को एक दृश्य और संवेदनात्मक खोज की यात्रा की ओर खींचती हैं। ये नए चित्र एक चित्रकार के काम हैं जो वास्तविकता में स्थिरता से एक जटिल और अमूर्त संभावनाओं की दुनिया में पार कर गई है।

कला और डिजाइन का मिलन

क्रिसी एंग्लिकर पहली बार 16 साल की उम्र में अमेरिका आईं, कलाकार बनने के सपनों के साथ। उनके माता-पिता ने उन्हें मैसाचुसेट्स के एक प्रतिष्ठित, निजी बोर्डिंग स्कूल, वॉलनट हिल स्कूल में दाखिला दिलवाया, जो दृश्य कला शिक्षा में विशेषज्ञता रखता है। उन्होंने वहां उत्कृष्टता हासिल की। लेकिन स्नातक होने के बाद, उनके माता-पिता ने जोर दिया कि वह विश्वविद्यालय में एक अधिक व्यावहारिक मार्ग का पालन करें, आंशिक रूप से उनके अपने व्यक्तिगत आर्थिक संकट के कारण। एंग्लिकर ने अनिच्छा से ब्रुकलिन के प्रैट इंस्टीट्यूट के डिज़ाइन स्कूल में दाखिला लिया, जहाँ उनके शिक्षकों ने उन्हें औद्योगिक डिज़ाइन पर ध्यान केंद्रित करने के लिए प्रोत्साहित किया। जब उन्हें पहली बार डिज़ाइन पद्धति से परिचित कराया गया, तो वह इससे घृणा करती थीं। लेकिन कुछ प्रारंभिक प्रतिरोध के बाद, उन्होंने धीरे-धीरे डिज़ाइन की कड़ी नियंत्रित दुनिया के साथ अनुकूलित होना शुरू कर दिया। उन्होंने इसे कला के बिल्कुल विपरीत पाया, लेकिन उन्होंने इसके मूल्य को समझना शुरू किया। जैसे कि उन्होंने 2017 में फोर्ब्स मैगज़ीन के साथ एक साक्षात्कार में कहा, "डिज़ाइन में, आप नियंत्रण में होते हैं। आप ऐसे उत्पाद बना रहे हैं जिन्हें दुनिया में रखा जाना है। दुनिया के लिए। लेकिन कला दुनिया के बारे में है। यही अंतर है। सारी जादू और सारी अनजान चीज़ें डिज़ाइन प्रक्रिया का हिस्सा नहीं हैं।"

क्रिसी एंग्लिकर - वह तैरती है, ऐक्रेलिक ऑन कैनवास, 20 x 24 इंच, 50.8 x 61 सेमी, 2017

प्रैट से स्नातक होने के बाद, एंग्लिकर ने कुछ दोस्तों के साथ एक डिज़ाइन व्यवसाय शुरू किया और बाजार में तुरंत सफलता पाई। लेकिन कुछ ही वर्षों में, वह अपने कार्यक्रम पर भारी मांगों और अपने काम पर व्यक्तिगत रचनात्मक नियंत्रण की कमी से थक गई। उसने regroup करने के लिए स्विट्ज़रलैंड में घर की यात्रा की, और जिस अपार्टमेंट में वह ठहरी थी, की बालकनी पर एक दिन बैठकर पेंटिंग करने लगी। उसने केवल काले रंग से शुरुआत की, और सबसे सरल संभव चित्र बनाया: एक आत्म-चित्र। यह एक तंग नियंत्रित रचना थी, जो प्रैट में अपनाई गई डिज़ाइन पद्धति से प्रभावित थी। लेकिन फिर रंग बहने लगा। पहले तो वह भयभीत हो गई, और सोचा कि चित्र बर्बाद हो गया है। लेकिन फिर उसे चित्र और उसके मन में दौड़ती हुई अप्रत्याशित अराजकता से thrill महसूस हुआ। उसने और अधिक रंग लगाया और सतह पर और अधिक बूँदें बहने दीं। उस क्षण में उसे एहसास हुआ कि जो उत्साह उसने महसूस किया था, वह वर्षों में महसूस किए गए किसी भी चीज़ से अधिक तीव्र था, और उसने जान लिया कि उसे पूर्णकालिक पेंटिंग में लौटना होगा।

Chrissy Angliker - Swimming With Friends, Acrylic on Canvas, 30 x 40 Inches, 76.2 x 101.6cm, 2017

पेंट के साथ एक सहयोग

एंग्लिकर अब 2008 से पूरी तरह से पेंटिंग पर केंद्रित हैं। हाल के वर्षों में उन्होंने जो अधिकांश काम किया है, वह उस क्षण द्वारा मार्गदर्शित है जब स्विट्ज़रलैंड के बालकनी पर उनके ब्रश से निकला अतिरिक्त रंग उनकी निर्दोष रचना के माध्यम से अप्रत्याशित रूप से बह गया। उनका प्रक्रिया एक तरह से उस क्षण को चैनल करती है, और उसे दोहराती है। वह किसी ऐसी चीज़ की तस्वीर लेकर शुरू करती हैं जो उन्हें प्रेरित करती है—अक्सर एक दृश्य जिसमें लोग पानी में या समुद्र तट पर होते हैं। फिर वह एक ढीली, आकृतिमय रचना को काले रंग में खींचती हैं जो तस्वीर पर आधारित होती है। फिर जो होता है वह पेंटर और रंग के बीच एक धीमी, जानबूझकर, अनुष्ठानिक सहयोग है। एंग्लिकर एक प्लास्टिक चम्मच से इंपास्टो रंग का एक धब्बा लगाती हैं और फिर उसे सतह पर आत्मीयता से फैलाती हैं। वह इसी तरह और रंग लगाती हैं, उन्हें एक साथ धब्बा देती हैं, उन्हें आपस में मिलाती हैं। वह रंग को अपना मार्गदर्शक बनने देती हैं। वह अप्रत्याशित रंग संबंधों और बनावट की विसंगतियों के लिए खुद को खोलती हैं। धीरे-धीरे एक रचना उभरती है।

Chrissy Angliker - Mermaids, Acrylic on Canvas, 30 x 40 Inches, 76.2 x 101.6cm, 2016

चूंकि वह दुनिया के एक यथार्थवादी चित्र से काम कर रही है, अंतिम छवि किसी हद तक स्रोत सामग्री से मिलती-जुलती है। लेकिन पेंटिंग्स में अपनी खुद की एक भावना होती है। वे अंतरिक्ष में स्वतंत्र वस्तुएं हैं, जिन्हें अपनी सामग्री और सौंदर्य गुणों के लिए विचार करने की मांग होती है। और अब जब उसने अतिरिक्त रंग की बूँदों पर अपनी निर्भरता छोड़ दी है, उसकी पेंटिंग्स में और भी अधिक संयम आ गया है। उनकी उपस्थिति परिपक्व है। वे परंपरा में जड़ित और समकालीन दोनों लगती हैं। 2015 में जर्मन पत्रिका स्टाइल के साथ एक साक्षात्कार में, एंग्लिकर ने उल्लेख किया कि उनकी पसंदीदा चित्रकार ब्रैम बोगार्ट हैं, जो कोबरा के सदस्य थे और जिन्होंने अपने जीवन के दौरान चित्रण से अमूर्तता की यात्रा की। उनके जीवन के अंत में बनाई गई पेंटिंग्स पूरी तरह से अमूर्त, इंपास्टो ब्रश स्ट्रोक के विशाल अन्वेषण थीं। उनकी असंभव आयामता उन्हें अद्वितीय और अनिवार्य बनाती है। एंग्लिकर के अनुसार, वे उसे रोने पर मजबूर कर देती हैं। और वह जानकर खुश होंगी कि यदि PAINT/ING/S में प्रदर्शित कार्य कोई संकेत हैं, तो वह बोगार्ट के समान एक यात्रा पर हैं, कुछ स्तरित, अमूर्त, बनावटदार, प्राचीन और शुद्ध की ओर; कुछ जो संभावनाओं से भरा है, और दिल से प्रतिक्रिया उत्पन्न करने में समान रूप से सक्षम है।

Chrissy Angliker - Lady Loves I, Acrylic on Canvas, 14 x 18 Inches, 35.5 x 45.7cm, 2017 (Left) and Lady Loves II, Acrylic on Canvas, 14 x 18 Inches, 35.5 x 45.7cm, 2017 (Right)

विशेष छवि: क्रिसी एंग्लिकर - शारा, एक्रिलिक ऑन कैनवास, 30 x 40 इंच, 76.2 x 101.6 सेमी, 2017

सभी चित्र © Chrissy Angliker, सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं

फिलिप Barcio द्वारा