समकालीन कला में लाल रंगों के तीन मास्टर

मानवों के लिए दिखाई देने वाले प्रकाश के स्पेक्ट्रम में अनंत लाल रंग मौजूद हैं, जो लगभग गुलाबी या लगभग नारंगी से लेकर लगभग बैंगनी या लगभग जामुनी तक होते हैं। लाल रंग के प्रत्येक रूप हमारे मन और हृदय में अलग-अलग संघटनाएँ जगाते हैं। रंग के स्वर में सूक्ष्म बदलाव यादें ला सकते हैं, जैसे बचपन में देखा गया कोई पक्षी, खेत से ताजा तोड़ा गया रसीला स्ट्रॉबेरी, उष्णकटिबंधीय समुद्र तट पर देखा गया सूर्यास्त, या हमारी उंगली पर लगी चोट का दर्द। और ऐसी व्यक्तिगत संघटनाओं के अलावा, इतिहास ने हमें सांस्कृतिक संघटनाएँ भी दी हैं। लाल रंग युद्ध का रंग है, साम्यवाद का रंग है, प्रलोभन का रंग है, चेतावनी का रंग है, और सौभाग्य का रंग है। इतने सारे संभावित संघटनाओं के साथ, हम कैसे समझ सकते हैं कि कलाकार लाल रंग के साथ काम करते समय क्या संकेत देना चाहते हैं? कुछ उत्तर पुस्तक Chromaphilia: The Color of Art में मिलते हैं, जो इस वर्ष पहले प्रकाशित हुई है Phaidon Press द्वारा। पूर्व LACMA क्यूरेटर स्टेला पॉल द्वारा लिखित यह पुस्तक विभिन्न रंगों पर गहराई से नजर डालती है, उनके संभावित अर्थों और इतिहास की जांच करती है, 240 विभिन्न कलाकृतियों में उनके उपयोग का अध्ययन करके। कुछ समय पहले हमने पुस्तक के उस भाग में शामिल तीन कलाकारों पर चर्चा की थी जो नीले रंग को समर्पित है। आज हम उन तीन कलाकारों पर विचार करते हैं जिन्हें पुस्तक लाल रंग के आधुनिक और समकालीन मानक वाहक के रूप में उल्लेख करती है: डोनाल जड, लुईस बोरज्वा, और अनीश कपूर।

लाल आँखें

लाल रंग हमारे दृश्य वातावरण में हर जगह दिखाई देता है: आकाश में, जमीन पर, पौधों और जानवरों में, यहां तक कि हमारे अपने शरीर पर भी। इसके स्रोत उतने ही विविध हैं जितने कि हम इसे पाते हैं। लाल रंग का एक सबसे सामान्य स्रोत लौह तत्व है। हमारा रक्त लाल इसलिए होता है क्योंकि इसमें हीमोग्लोबिन होता है, एक प्रोटीन जिसमें लौह होता है और जो हमारे रक्त प्रवाह में ऑक्सीजन ले जाने में मदद करता है। दिल के करीब, हीमोग्लोबिन में लौह की मात्रा अधिक होती है, और इसलिए रक्त आंखों को गहरा लाल दिखाई देता है। लौह अपने खनिज रूप में वह स्रोत है जिससे हम मिट्टी में लाल रंग देखते हैं। यह एक लाल भूरे रंग के स्वर के रूप में प्रकट हो सकता है, जैसे कि अमेथिस्ट क्रिस्टल में, या मिट्टी में लौह युक्त ओकर के कारण चट्टानों में दिखाई देने वाले कई लाल रंगों के रूप में।

जब हम पौधों में लाल रंग देखते हैं, तो यह अक्सर जल में घुलनशील वर्णक एंथोसायनिन की उपस्थिति के कारण होता है। पौधे के किसी हिस्से में इन फ्लावोनोइड्स की मात्रा जितनी अधिक होती है, वर्णक उतना ही गहरा हो जाता है। एंथोसायनिन से भरपूर पौधा इतना लाल दिखाई दे सकता है कि वह जामुनी या काला लगने लगे, जैसे कोई जामुन। एंथोसायनिन का एक सबसे सामान्य उदाहरण मुरझाए हुए पत्ते हैं, जो लाल हो जाते हैं क्योंकि पत्ते में हरे रंग का वर्णक जो तब बन रहा था जब पौधा क्लोरोफिल बना रहा था, वह खत्म हो जाता है। जब लाल रंग मानव शरीर में होता है, तो वह मेलानिन से संबंधित आणविक यौगिक से आता है, जो त्वचा के रंग को नियंत्रित करता है। मानवों में लाल रंग पैदा करने वाला मेलानिन प्रकार फियोमेलानिन के नाम से जाना जाता है। इसके उच्च स्तर कुछ क्षेत्रों में लाल बाल और हमारे होंठों और मसूड़ों की लाल त्वचा के लिए जिम्मेदार होते हैं।

डोनाल्ड जड - बिना शीर्षक, वुडकट, 1962, फोटो क्रेडिट्स Vertu Fine Art

लाल रंग का निर्माण

लाल रंग के संबंध में मनुष्यों द्वारा समय के साथ विकसित कुछ भावनात्मक, मनोवैज्ञानिक और सांस्कृतिक प्रतिक्रियाएँ उस प्रक्रिया से उत्पन्न होती हैं जो वर्णक बनाने में शामिल होती हैं। प्राचीन काल में उपयोग किए जाने वाले सबसे चमकीले, सबसे जीवंत लाल वर्णकों में से एक को वर्मिलियन कहा जाता था। यह पारा के अयस्क सिनाबर से बनाया जाता था, वर्मिलियन अत्यंत विषैला होता है। जो लोग इस पदार्थ की खुदाई करते थे और रोमन भित्ति चित्रों या चीनी पत्थर के बर्तनों में उपयोग के लिए इसे संसाधित करते थे, अक्सर पारा विषाक्तता से मर जाते थे। लेकिन अंतिम रंग शानदार था, और इसे प्राप्त करने के लिए बहा गया रक्त इसे शक्ति के प्रतीक के रूप में और भी प्रतिष्ठित बनाता था।

लेकिन सभी लाल वर्णक घातक नहीं होते। प्रारंभिक लाल गुफा चित्र मिट्टी और मृदा में आसानी से पाए जाने वाले लाल वर्णकों से बनाए गए थे। और लाल रंग बनाने के कई सुरक्षित तरीके हैं। प्राचीन वायलिनों का लाल रंग अक्सर ड्रैगन ब्लड नामक पौधे के राल से आता था। कपड़े रंगने की एक प्राचीन विधि में कीटों को कुचलकर प्राप्त पदार्थ कर्मेस का उपयोग किया जाता था, जो रस पर पनपते हैं। और इतिहास में सबसे अधिक उपयोग किए जाने वाले पौधों से प्राप्त लाल रंगों में से एक मैडर था, जो पीले मैडर पौधे की लाल जड़ से प्राप्त होता था। मैडर पौधे का उपयोग, जैसे कई जैविक लाल रंग स्रोतों का, पिछले एक सदी से वाणिज्यिक रूप से लाल रंग बनाने में नहीं किया गया है, क्योंकि इसे धीरे-धीरे सिंथेटिक लाल रंगों ने प्रतिस्थापित कर दिया। और आज, निश्चित रूप से, हमारे संस्कृति में लाल रंग के लगभग सभी स्रोत सिंथेटिक होते हैं। लेकिन उन प्राचीन संघटनाओं, जो इस विशेष वर्णक को बनाने के लिए आवश्यक सामग्री प्राप्त करने में बहाए गए रक्त, पसीने और आंसुओं से जुड़ी हैं, का प्रभाव हमारे सामूहिक मन में अभी भी प्रमुख है।

लुईस बोरज्वा - जोड़ा, 2009, ग्वाश और रंगीन पेंसिल कागज पर, फोटो क्रेडिट्स ज़ेवियर हफकेन्स

डोनाल्ड जड की कला में लाल रंग

डोनाल्ड जड ने अपनी कलात्मक प्रथा को कला को उसकी बाहरी संघटनाओं से अलग करने के लिए समर्पित किया। एक तरह से, यह थोड़ा अजीब लग सकता है कि स्टेला पॉल ने जड को लाल रंग के बारे में बात करते समय एक कलाकार के रूप में चुना। आखिरकार, हमने लाल रंग से जुड़ी सभी सांस्कृतिक और भावनात्मक भार के बारे में बात की है, लेकिन जड स्पष्ट रूप से चाहते थे कि उनके बनाए गए कला वस्तुओं में बिल्कुल कोई संघटना न हो। उन्होंने ऐसी वस्तुएं बनाई जो केवल स्वयं का संदर्भ देती थीं, तो क्या वे स्वाभाविक रूप से ऐसे रंग नहीं चाहते होंगे जो उनके निर्मित रूपों की स्वायत्तता को स्पष्ट और बढ़ाएं? यही उनकी लाल वर्णकों के चयन का रहस्य है।

अपने लाल वस्तुओं के लिए, डोनाल्ड जड ने कैडमियम रेड नामक वर्णक का उपयोग किया। कैडमियम वर्णक औद्योगिक उत्पाद हैं। कैडमियम रेड विषैले वर्मिलियन का आधुनिक विकल्प है, जिसे खनन करते समय लोग मर जाते थे। जड कलाकार की व्यक्तिगत छाप को अपने काम से हटाने के लिए औद्योगिक निर्माण प्रक्रियाओं और सामग्रियों का उपयोग करने के इच्छुक थे। वे ऐसी वस्तुएं चाहते थे जिनसे कोई कथा जुड़ी न हो, इसलिए कैडमियम रेड जैसे औद्योगिक वर्णक आदर्श थे। लेकिन कैडमियम वर्णक भी थोड़े हानिकारक होते हैं, और कुछ परिस्थितियों में विषैले हो सकते हैं। आज, इन्हें खिलौनों जैसे वस्तुओं पर उपयोग करने से लगभग प्रतिबंधित कर दिया गया है, और अब इन्हें एक अन्य औद्योगिक वर्णक एज़ो से प्रतिस्थापित किया जा रहा है, जिसे गैर-विषैले माना जाता है।

डोनाल्ड जड - बिना शीर्षक, कैडमियम रेड में वुडकट्स, 1961-69, फोटो क्रेडिट्स Vertu Fine Art

लुईस बोरज्वा की कला में लाल रंग

डोनाल्ड जड के भावनात्मक स्पेक्ट्रम के विपरीत छोर पर है लुईस बोरज्वा, एक ऐसी कलाकार जिन्होंने अपने काम के माध्यम से व्यक्तिगत कथा संप्रेषित करने की इच्छा को छिपाया नहीं। बोरज्वा का बचपन तनावपूर्ण और विवादास्पद घर में बीता, जहां उनके पिता धोखेबाज थे और मां भावनात्मक रूप से अत्यधिक दबाव में थीं। बोरज्वा ने अपने कला के माध्यम से हिंसा, स्पष्ट कामुकता, बेवफाई, जीवविज्ञान, भय और शारीरिक पीड़ा जैसे विषयों का सामना किया, और अक्सर इस प्रक्रिया में लाल रंग की विशेष संप्रेषणीय शक्ति पर निर्भर रहीं।

जैसा कि स्टेला पॉल अपनी पुस्तक में बताती हैं, बोरज्वा ने एक बार कहा था, “रंग भाषा से अधिक शक्तिशाली है। यह एक अवचेतन संप्रेषण है।” उन्होंने इसे अपनी स्थापना कला में बार-बार शामिल करके इसकी संप्रेषणीय शक्तियों को अधिकतम किया, जिन्हें सेल्स कहा जाता है। प्रत्येक सेल जो बोरज्वा ने बनाया वह एक स्व-निहित वातावरण है जिसमें विभिन्न कथा वस्तुएं सह-अस्तित्व में होती हैं। द रेड रूम्स नामक सेल श्रृंखला में, बोरज्वा ने एक ही गहरे लाल रंग का उपयोग किया, जो बिस्तर के कंबल से लेकर विशाल यार्न और धागे के स्पूल, घरेलू उपकरणों और फर्नीचर से लेकर कटे हुए शरीर के अंगों के साँचे तक सब कुछ रंगने के लिए किया गया। इन कमरों में एक साथ रखी गई वस्तुओं का समूह एक प्रकार की अतियथार्थ उदासी का भाव उत्पन्न करता है, जिसमें उनका गहरा लाल रंग शक्तिशाली भावना की अनुभूति में योगदान देता है।

लुईस बोरज्वा - रेड रूम - माता-पिता (विस्तार), 1994, लकड़ी, धातु, रबर, कपड़ा, संगमरमर, कांच और दर्पण, "लुईस बोरज्वा. अस्तित्व की संरचनाएँ: द सेल्स" गुगेनहाइम संग्रहालय बिलबाओ में, फोटो: मैक्सिमिलियन गेउटर © द ईस्टन फाउंडेशन / VEGAP, मैड्रिड

अनीश कपूर की कला में लाल रंग

बोरज्वा की तरह, अनीश कपूर भी उन भावनात्मक विषयों की खोज में उत्सुक हैं जो उनके बनाए गए वस्तुओं से निकलते हैं। लेकिन बोरज्वा के विपरीत, उनके कला कार्य उनकी अपनी जीवनी से संबंधित नहीं हैं। कपूर सार्वभौमिक सांस्कृतिक कथाओं के साथ काम करते हैं। वे उन व्यापक मिथकों की खोज करते हैं जो मानव समाज से उत्पन्न हुए हैं और कोशिश करते हैं कि वे मिथक उन व्यक्तिगत दर्शकों के साथ कैसे प्रतिध्वनित हो सकते हैं जो उनके काम से मिलते हैं। रंग उनके काम का एक महत्वपूर्ण तत्व है, क्योंकि यह समकालीन संस्कृति के मिथकों से व्यापक रूप से जुड़ा होता है।

अनीश कपूर ने लाल रंग का उपयोग कैसे किया है, इसका एक सबसे रोचक उदाहरण उनकी 1981 की स्थापना "To Reflect an Intimate part of the Red" है। यह कृति कई जैविक रूपों से बनी है जो लाल धूल के ढेर से उत्पन्न हुए प्रतीत होते हैं, जैसे वर्णक प्रकट हो रहा हो, अपनी अज्ञात अंतर्दृष्टि के अनुसार स्वयं को संयोजित कर रहा हो। वस्तुओं के प्रदर्शित होने का तरीका यह सुझाव देता है कि ये रूप केवल अस्थायी हैं। इस प्रकार, इन तीन कलाकारों में कपूर लाल रंग को वास्तव में ऊँचा उठाने के सबसे करीब हैं, क्योंकि रंग की महत्ता, जैसा कि सामग्री द्वारा प्रदर्शित है, काम का विषय बन जाती है।

अनीश कपूर - स्वयम्भ, 2007, मोम और तेल आधारित रंग, आयाम परिवर्तनीय, फोटो क्रेडिट्स लिसन गैलरी

मुख्य छवि: अनीश कपूर - माँ के रूप में पर्वत, 1985, लकड़ी, जेसो और वर्णक, फोटो क्रेडिट्स लिसन गैलरी

सभी चित्र केवल उदाहरण के लिए उपयोग किए गए हैं

फिलिप Barcio द्वारा