
बर्नार वेने फाउंडेशन का दौरा
फ्रांसीसी वैचारिक कलाकार बर्नार वेनेट चाहते हैं कि आप इव क्लेन की विरासत का जश्न मनाएं, लेकिन वे चाहते हैं कि इसके लिए आप मेहनत भी करें। क्लेन इस वर्ष 90 वर्ष के हो जाते। उनकी स्मृति में, बर्नार वेनेट फाउंडेशन की गैलरी ने “पिगमेंट प्योर” की अब तक की सबसे बड़ी प्रस्तुति बनाई, जो क्लेन ने पहली बार 1957 में प्रदर्शित की थी। लेकिन यहीं पर काम शुरू होता है। यदि आप इस स्थापना को देखना चाहते हैं, तो पहले आपको गैलरी में आरक्षण करना होगा, और फिर आपको इसे ढूंढना होगा। उनकी वेबसाइट पर आपको केवल न्यूयॉर्क शहर में फाउंडेशन कार्यालय का डाक पता मिलेगा। असली गैलरी फ्रांस के दक्षिण में ले म्यू में है, जो कान्स से कार द्वारा लगभग एक घंटे पश्चिम में एक आवासीय गाँव में छिपी हुई है। वहाँ कोई संकेत नहीं है जो आपको स्थान तक ले जाए, और शायद आप गाँव में किसी को भी दिशा देने के लिए तैयार न पाएँ। लेकिन यदि आप बस शहर के केंद्र से उत्तर की ओर रूट डे कालास के साथ ड्राइव करें, तो आप जल्द ही सड़क के किनारे झाड़ियों के ऊपर निकलती हुई स्टील की आकृतियाँ देखेंगे। वही आपका गंतव्य है। यह जगह जादुई है। यह एक नदी से विभाजित है। एक तरफ आपको वह कारखाना मिलेगा जहाँ कुछ बड़े पैमाने की मूर्तियाँ प्रदर्शित हैं, साथ ही गैलरी जहाँ वर्तमान में इव क्लेन प्रदर्शनी हो रही है, और एक चक्की भी है। नदी के दूसरी ओर आपको मूर्ति उद्यान मिलेगा। चक्की आगंतुकों के लिए खुली नहीं है, क्योंकि यहीं बर्नार वेनेट वास्तव में रहते हैं, यही कारण है कि वे इसे ढूंढना आसान नहीं बनाते। लेकिन कोई भ्रम न हो, यह एक सार्वजनिक स्थल है—आंशिक रूप से संग्रहालय और आंशिक रूप से अमूर्त कला का आश्चर्यलोक जहाँ पिछले शताब्दी के कई प्रभावशाली कलाकारों के कार्य खोजे जाने के लिए प्रतीक्षा कर रहे हैं।
वेनेट क्लेन संबंध
बर्नार वेनेट ने अपनी फाउंडेशन को अपनी खुद की कलाकृतियों को प्रदर्शित करने के लिए बनाया, जिनमें छोटे स्थापना कार्य, चित्रकला और विशाल धातु की मूर्तियाँ शामिल हैं। इन्हीं विशाल मूर्तियों ने उन्हें इस संपत्ति को खरीदने और इसे एक प्रदर्शन स्थल में बदलने के लिए प्रेरित किया। इस संपत्ति में पहले एक चक्की थी, और इसमें मजबूत फर्श वाले बड़े भवन थे। चूंकि उनकी बड़ी धातु की मूर्तियाँ दुनिया के अधिकांश गैलरियों और संग्रहालयों के लिए प्रदर्शित करने के लिए बहुत बड़ी और भारी हैं, वेनेट ने विशेष रूप से फाउंडेशन में ऐसी जगह बनाई ताकि उनकी भारी उपस्थिति को समायोजित किया जा सके। यह संपत्ति वेनेट के अपने व्यक्तिगत कला संग्रह को दिखाने और अन्य कलाकारों के अस्थायी और दीर्घकालिक प्रदर्शनियों की मेजबानी के लिए भी है। संपत्ति के चारों ओर सोल लेविट, रिचर्ड लॉन्ग, कार्ल आंद्रे, उलरिच रुकरीम, और लैरी बेल जैसे प्रसिद्ध कलाकारों की मूर्तियाँ बिखरी हुई हैं। इसके अलावा, आप जेम्स टुरेल, फ्रैंक स्टेला, और फ्रांस्वा मोरेललेट की स्थायी स्थापनों को भी पाएंगे।

जेम्स टुरेल - अंडाकार, ग्रहणीय स्काईस्पेस
वेनेट और इव क्लेन के बीच संबंध उस समय से है जब वेनेट सेना छोड़कर अपनी कला करियर की शुरुआत कर रहे थे। वे क्लेन और अन्य नूवो रियलिस्ट्स से प्रेरित थे, न कि उनके कार्यों की भौतिक विशेषताओं (या उनकी कमी) से, बल्कि उनके वैचारिक दृष्टिकोण से जो वैचारिक कला में नई संभावनाओं की ओर था। वास्तव में, वेनेट ने अपनी कला करियर में एक अनूठा मार्ग अपनाया, जो कई मायनों में क्लेन के करियर का विपरीत है। क्लेन जिन क्षणभंगुर कलाकृतियों के लिए जाने जाते थे, उसके विपरीत वेनेट ने खुद को धातु से बने भव्य कार्य बनाने के लिए समर्पित किया—ऐसे वस्त्र जो क्षणभंगुरता को जितना संभव हो सके, चुनौती देते हैं। वेनेट द्वारा बनाए गए रूपों में एक प्रकार की गरिमा भी होती है—सामग्री की कठोरता के साथ एक दृश्य कोमलता। वे अजीब तरह से ज्यामितीय और गणितीय होते हुए भी जैविक या प्राकृतिक प्रतीत होते हैं।

वेनेट फाउंडेशन - एफोंड्रमाँ 16 आर्क्स - बर्नार वेनेट 2018। © जेरोम कावालिएर मार्सिले। आभार आर्काइव्स बर्नार वेनेट न्यूयॉर्क
शुद्ध रंगद्रव्य
“पिगमेंट प्योर” (जिसका अर्थ है शुद्ध रंगद्रव्य) को पुनः बनाने का विचार उस समय से जुड़ा है जब क्लेन ने पहली बार इस अनूठे कार्य को प्रदर्शित किया था। क्लेन ने हाल ही में इंटरनेशनल क्लेन ब्लू (IKB) नामक एक प्रकार की नीली रंग बनाई थी, जो सतह पर लगाने के बाद भी जीवंत बनी रहती थी। क्लेन ने महसूस किया कि यह रंग जितना जीवंत था, फिर भी यह कच्चे नीले रंगद्रव्य की “नीलापन” से कभी पूरी तरह मेल नहीं खाता। “पिगमेंट प्योर” एक फर्श का वह स्थान था जहाँ क्लेन ने कच्चा, सूखा रंगद्रव्य डाला था। जब उन्होंने पहली बार यह कार्य स्थापित किया, तो क्लेन ने अपने व्यक्तिगत नोट्स में लिखा, “शुद्ध रंगद्रव्य, जमीन पर प्रदर्शित, चित्रकला स्वयं बन गया न कि टंगा हुआ चित्र। इसने रंगद्रव्य के कणों को नहीं बदला, जैसा कि तेल, गोंद, या मेरा विशेष फिक्सेटिव अवश्य करता है।” लेकिन फिर क्लेन ने यह भी अफसोस जताया कि इस कृति को देखने के लिए दर्शकों को सीधे खड़े होकर नीचे देखना पड़ता था, बजाय आराम से सीधे दीवार की ओर देखने के।

इव क्लेन - प्रदर्शनी दृश्य
बर्नार वेनेट ने “पिगमेंट प्योर” की अपनी चतुर पुनर्रचना के साथ उस चिंता का समाधान किया है। यह कार्य एक लंबे कमरे में स्थापित है जिसका फर्श ऊपर की ओर उठता है और क्षितिज बिंदु में विलीन हो जाता है। दर्शक आराम से खड़े होकर आगे देख सकते हैं, एक सुंदर गहरे नीले रंगद्रव्य की गहरी खाई में, जो चमकीली सफेद दीवारों से और भी अधिक चमकदार लगती है। यह पहली बार नहीं है जब “पिगमेंट प्योर” को पुनः बनाया गया है। सबसे कुख्यात रूप से, 2017 में ब्रुसेल्स के बोजार संग्रहालय में इस कार्य का एक छोटा, आयताकार संस्करण स्थापित किया गया था, जिस पर एक दर्शक ने चलकर न केवल कार्य की निर्मल सतह को खराब किया बल्कि नीले रंगद्रव्य को फर्श पर फैला दिया। निस्संदेह क्लेन इस कृत्य पर हँसे होते, और शायद इसे सुधार भी मानते। लेकिन वे निश्चित रूप से वेनेट फाउंडेशन में उनके विचार के इस भव्य उत्सव से सबसे अधिक प्रसन्न होते। यह दिखाता है कि यहाँ, पृथ्वी पर कुछ सबसे भारी, सबसे टिकाऊ कलाकृतियों के बीच भी, कुछ अलौकिक के लिए जगह है—इस जादुई स्थान में समाहित सामंजस्य की याद।
मुख्य छवि: गैलरी - इव क्लेन प्रदर्शनी दृश्य
फिलिप Barcio द्वारा






