アートマイアミ2015の抽象 - IdeelArtによる
再びマイアミでアート週間が始まりました。世界で最も名高い芸術家、ディーラー、キュレーター、そしてもちろん収集家たちがこの街に集い、暖かく湿った空気と洗練されたマイアミの今を満喫しています。多くの評論家や解説者がアートフェアの衰退を宣言しているように見える一方で、マイアミの数字は引き続き自信を与えています。今年のマイアミアート週間に見られる熱意、若々しさ、そして先見性は否定できません。Skate’s Art Market Researchによると、Art Miamiは2014年に82,500人の来場者数を記録し、世界で2番目に多くの来場者を誇るアートフェアです。92,000人の来場者を誇るアルコ・マドリードのみがそれを上回ります。これらの数字を比較すると、2014年のアーモリーショーは65,000人、昨年のアートバーゼルは74,567人の来場者を集めました。
Art Miamiはかつてないほど熱い
Art Miamiの驚くべき、そして率直に言ってわくわくする点は、今年のアート週間に合わせて市内に集まった多数の衛星アートフェア、ポップアップギャラリー、概念的なアート体験、場所特有のインスタレーション、パフォーマンスの数々です。ほんの少し前まではArt Miamiだけが唯一のイベントだったことを思い出すのは難しいほどです。現在では、Art Miamiと同時期に開催される魅力的な催しが驚くほど多くあります。訪問者は、目を引き刺激的な現代デザイン作品を展示するDesign Miami、注目すべき新進アーティストを紹介するArt MiamiのContextショー、独立した非商業的なキュレーション手法に焦点を当てるTiger Strikes AsteroidのSatellite Art Show、新しいアートディーラーの連盟であるNADA（New Art Dealer's Alliance）が取り組む新興のキュレーションと取引の方法、さらにはビーチに設置された巨大な万華鏡のようなローラースケートリンクで遊ぶこともできます。
Richard Caldicott - Untitled (15), 2013、2013年。Cプリント。50.8 x 61 cm。
Art Miamiにおける抽象への勢い
今年のArt Miamiのカタログに掲載されている作品の多くは、自信に満ちた概念的なものであり、今をしっかりと捉えています。画期的な音響インスタレーションや思考を促すパフォーマンス作品も含まれています。しかし同時に、抽象を取り巻くさまざまな形態の再検討に向けた大きな勢いも感じられます。ショーにはミニマリズムの強い雰囲気が漂い、カラーフィールド、光を用いた作品、ジェスチャー的な絵画、単色画、そして単純な分類を美しく拒む現代的な融合表現が豊富に見られます。
いくつかのギャラリーは偉大な抽象作品を展示しています。ニューヨークのAllan Stone Projectsは1966年のウィレム・デ・クーニングの「春の風景」を展示しています。1952年のジェームズ・ブルックスの「U」は同じくニューヨークのBerry Campbell Galleryが紹介しています。偉大なアメリカの抽象表現主義者でありジェスチャーの名手であるノーマン・ブルームの作品は、Art Miamiで2つのギャラリーによって展示されます。ワシントンDCのConnersmith Galleryは1959年のブルームの絵画「シトラス」を、ニューヨークのHollis Taggart Galleriesは1955-56年の「第五の季節」を展示します。
今日最も興味深い現代抽象画家の何人かもArt Miami 2015で強い存在感を示しています。フィラデルフィアのBridgette Mayer Galleryは2008年のフェデリコ・ヘレロの「アテナ」を展示します。またシカゴのKM Fine Artsは今年制作されたエリック・ブルメッティの「モノリシック・イレブンス・ストリート・ファンダメンタル（I）」という見事な金属風景画を展示します。
Matthew Langley - Opened Expanse、2013年。キャンバスに油彩。101.6 x 76.2 cm。
Art Miamiの注目作家 - 抽象画家リチャード・カルディコットとマシュー・ラングリー
今年展示されている抽象画家の中で特に注目すべきは、2人の多作な現代ミニマリストです。Art MiamiのブースD2では、ニューヨークのSous Les Etoiles GalleryがアーティストRichard Caldicottの作品を展示します。カルディコットはIdeelArtでオンラインでも紹介されており、現在はイギリスのロンドンで制作活動を行っています。通常はタッパーウェアの精緻な写真で知られていますが、彼は他の多様な媒体も用い、過去と現在の間を自然に橋渡しする新しいミニマリズム表現を生み出しています。紙、インク、テープを使った彼の鮮やかな抽象的探求は、形、光、色、空間の深く現代的な相互作用を呼び起こします。
もう一人、今年特に注目すべき現代ミニマリストは画家のMatthew Langleyで、彼もIdeelArtに加わります。ラングリーの作品は今週Context Art Miamiで展示されます。彼の作品は大胆で自信に満ち、時に対決的とも言えるほどですが、ミニマリズムの歴史に根ざしているためか、どこか穏やかな静けさも保っています。繰り返される線や形、質感の使い方は抽象表現主義の基本に通じており、一方で彼の奔放な色彩と原始的なジェスチャーは形式主義を同時に拒否しています。ラングリーの作品はニューヨークのBlank Spaceギャラリーによって展示されます。
特集画像：Richard Caldicott - Untitled 110/3、1999年。Cプリント。35.5 x 27.9 cm。
