引き込まれる：抽象画における線の使い方

いくつかの画家は、自分の作品における描画の使用について、従うべき伝統はマティスのものかセザンヌのものの二つしかないと主張します。マティスの線は色の領域を定義し、しばしばそれを含みます。彼の絵画は、時間の中で捉えられた瞬間のような静けさを呼び起こします。セザンヌの線はより不完全で、より動的であり、形を部分的に delineate し、色が互いに動き、広がることを許します。彼の絵画は流動性と動きを示唆し、まるで時間が観る者の目の前で過ぎ去っているかのようです。

マティスとセザンヌは、彼らの作品において描画を異なる方法で使用しているようです。しかし、彼らのアプローチが本当に絵画における描画の唯一の二つの方法なのでしょうか？抽象画における描画の使用はどうでしょうか？サイ・トゥオンブリーの線の使用はどうですか？ポロックのドリップペインティングにおける線の出現はどうでしょうか？描かれた線は、色、空間、時間の単なる容器以上のものになり得るのでしょうか？ 

「アーティスト自身は制約されていないが、彼らの作品は制約されている。」- ロバート・スミスソン

抽象画家は新しい形、新しいパターン、新しい形状を作り出そうとするだけでなく、新しい問いを生み出そうとします。新しい問いを見つけるために、彼らはしばしば描画の技術や道具に頼り、構築された世界を分離し、索引付けし、旅する手段としています。抽象画家は、線をイメージを表現する方法としてだけでなく、未定義の領域に視点や次元をもたらし、空間を占有したり、時にはそれに挑戦したりする方法として使用します。

線は空間である

抽象画家Richard Caldicottは、十分な幅があれば線が形になるという考えを示しています。彼の絵画「Chance/Fall (4)」では、重なり合った光彩の層が線で delineated されているように見えます。画像の左上では、線が入ってきて突然鋭く上に曲がり、上昇するにつれて広がり、自らの空間となり、線が空間に変わった拡張された次元へと目を誘います。

Richard Caldicott - チャンス/フォール (4), 2010, 2010年。Cプリント。127 x 101.6 cm.

線は空間に宿る

フランスの抽象画家Frédéric Pratは、彼の絵画の表面にジェスチャーラインを施し、絵画の表面の予め定められた限られた領域を非具象的な描画で満たします。プラのラインは、空間と時間の中で能動的な参加者です。視覚的な領域を完全に支配し、顕微鏡で見た異星の生命体のような原始的な何かを呼び起こします。細く小さく描かれた場合、どんな色のラインも目には黒く見えます。グリス2014のような作品では、プラの巨大なラインは自信を持ってその色彩を主張します。重なり合い、野生に、直感的に交じり合いながら、彼らは空間を占有し、遊び心と大胆さでそれを満たします。

Frédéric Prat - グリス 2014, 2014.

線は空間を無視する

カナダの抽象写真家 Tenesh Webber は、線と線の間の空間に大きく依存した層状の「カメラなし」の写真を作成し、次元感と超越感を生み出します。ウェバーの線は、画像の境界に抑制されるのではなく、画像の端を攻撃し、その限界を否定します。「ストリングバースト」や「フォール」のような作品は、画像のファインダーの向こうに何があるのかを問いかけます。Webber にとって、線は彼女の画像を自らの境界を超えて運ぶ勢いを生み出します。

Tenesh Webber - 秋, 2014年。白黒フォトグラム。28 x 28 cm.

ラインが空間を横断する

描画をマーク作成のために使用することと、形作成のために使用することには違いがあります。形作成のためのサービスにおいて、描画は形、フォルム、または領域の出現を促進します。マーク作成のためのサービスにおいて、描画は形、フォルム、または領域に侵入し、相互作用し、通過し、挑戦する方法を開きます。アメリカの抽象画家Margaret Neillはマークメーカーです。彼女は直感的に自分の絵画にマークを導入し、描画の技法やジェスチャーを使用して、彼女の絵画に動きと活力の感覚をもたらします。ニールのマニフェストシリーズは、彼女の線の遊牧的な存在の中での慌ただしい瞬間を記録しているようで、エネルギー、不安、そして流動感の絵を描いているかのようです。

「絵を描くことは、永続性の利点を持った表現的なジェスチャーを作ることのようなものです。」- アンリ・マティス

マティスは彼の切り抜きを描画と呼びました。ロバート・スミソンの「スパイラル・ジェティ」もまた、紙とハサミの代わりに土地と自然の力を使った描画である可能性がありますか？描画の境界はどこにあるのでしょうか？その潜在的な用途は何でしょうか？これらはすべての芸術形式が取り組む質問です。抽象はおそらく他の芸術的手法とは異なる方法で描画を使用します。しかし、抽象に対する描画の価値は同じです。描画は人間性の遺物を創造します。描画は選択の証拠であり、身体が線を通して思考と感情を伝えた瞬間の証です。

特集画像: Margaret Neill - マニフェスト, 2015年。炭と水を用いた紙の作品。63.5 x 101.6 cm.