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記事: 引き込まれる:抽象画における線の使い方

Drawn In: The Use of Line in Abstract Painting - Ideelart

引き込まれる:抽象画における線の使い方

ある画家たちは、自分の作品における描画の使い方について、従うべき伝統はマティスかセザンヌの二つだけだと主張します。マティスの線は色の領域を定義し、しばしば囲い込みます。彼の絵画は、時間の一瞬を切り取ったかのような静けさを呼び起こします。セザンヌの線はより不完全で、より動的であり、形を部分的にしか描かず、色が互いに動き広がることを許します。彼の絵画は流動性と動きを示唆し、時間が観る者の目の前で流れているかのようです。

マティスとセザンヌは確かに描画を異なる方法で用いていたように見えます。しかし、描画におけるアプローチは本当にこの二つだけなのでしょうか?抽象絵画における描画の使い方はどうでしょう?サイ・トゥオンブリーの線の使い方は?ポロックのドリップ絵画に現れる線は?描かれた線は単に色や空間、時間の容器以上のものになり得るのでしょうか?

「芸術家自身は制約されないが、その作品は制約される。」- ロバート・スミッソン

抽象画家は新しい形、新しい模様、新しい姿を作り出そうとしますが、同時に新しい問いも生み出そうとします。新しい問いを見つけるために、彼らはしばしば描画の技法や道具に頼り、それを使って自らの構築した世界を分離し、索引付けし、旅する手段とします。抽象画家はを単にイメージを表現する方法としてだけでなく、未定義の領域に遠近感や立体感をもたらし、空間に住まい、時にはそれに挑戦する手段としても用います。

線は空間である

抽象画家のRichard Caldicottは、十分な幅があれば線は形になるという考えを示しています。彼の作品「Chance/Fall (4)」では、重なり合う輝く色の層が線で区切られているように見えます。画像の左上では、線が入り込み、突然鋭く上方に曲がり、上昇するにつれて幅を広げ、それ自体が空間となり、線が空間となった拡張された次元へと目を誘います。

 

抽象芸術における線

Richard Caldicott - Chance/Fall (4), 2010、2010年。Cプリント。127 x 101.6 cm。

 

線は空間に住まう

フランスの抽象画家Frédéric Pratは、絵画の表面に身振り的な線を施し、絵画の表面というあらかじめ決められた限られた領域に非具象的な描画を満たしています。Pratの線は空間と時間の積極的な参加者です。視覚的な場を完全に支配し、それらは原始的な何かを呼び起こし、ペトリ皿の中で拡大された微生物のようです。細く小さく描かれた線はどんな色でも目には黒く見えます。『Gris 2014』のような作品では、Pratの巨大な線は自信を持ってその色彩を主張しています。重なり合い、野生的かつ直感的に入り混じりながら、空間に住み、遊び心と勇ましさでそれを占めています。

 

抽象絵画における線

Frédéric Prat - Gris 2014、2014年。

 

線は空間に抗う

カナダの抽象写真家Tenesh Webberは、線と線の間の空間に大きく依存した重層的な「カメラを使わない」写真を作り、立体感と超越感を生み出しています。絵の境界に抑えられるのではなく、Webberの線は画像の端を攻め、その限界を否定します。『String Burst』や『Fall』のような作品は、画像のファインダーの向こうに何があるのかを問いかけます。Webberにとって、線は画像をその境界の外へと運ぶ勢いを生み出します。

 

抽象写真における線

Tenesh Webber - Fall、2014年。白黒フォトグラム。28 x 28 cm。

 

線は空間を横断する

描画を印として使うことと、形を作るために使うことには違いがあります。形を作るためには、描画は形や姿、領域の出現を促します。印をつけるためには、描画は形や姿、領域に侵入し、関わり、横断し、挑戦する道を開きます。アメリカの抽象画家Margaret Neillは印をつける者です。彼女は直感的に印を絵画に導入し、描画の技法や身振りを用いて絵画に動きと活力をもたらします。NeillのManifestシリーズは、彼女の線の遊牧的な存在の慌ただしい瞬間を記録しているかのようで、エネルギー、不安、流動感の絵を描いています。

「描くことは、永続性という利点を持つ表現的な身振りをするようなものだ。」- アンリ・マティス

マティスは自分の切り絵を描画と呼びました。ロバート・スミッソンの「スパイラル・ジェッティ」も、紙とハサミの代わりに土地と自然の力を使った描画と言えるでしょうか?描画の境界はどこにあるのでしょう?その可能性は何でしょう?これらはすべての芸術形式が取り組む問いです。抽象は他の芸術手法とは異なる描画の使い方をしているかもしれません。しかし、抽象にとって描画の価値は同じです。描画は人間らしさの遺物を生み出します。描画は選択の証拠であり、身体が線を通じて思考と感情を伝えた瞬間の証拠です。

 

特集画像:Margaret Neill - Manifest、2015年。紙に木炭と水彩。63.5 x 101.6 cm。

 

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