さようなら、シャーリー・ジャッフェ - フラット・アブストラクションの画家

今週、抽象芸術コミュニティは素晴らしく独創的な画家を失いました。シャーリー ジャッフェはニュージャージー州で生まれ、ニューヨークのクーパー・ユニオンで芸術を学びました。彼女は先週の木曜日、9月29日にパリで亡くなり、93^歳の誕生日の3日前でした。ジャッフェは、大きくカラフルで平坦なハードエッジの抽象画という独自のスタイルで知られています。彼女は世界中で個展やグループ展を開催し、彼女の作品は多くの美術館の常設コレクションに含まれています。

パリでの生活

1949年、ジャッフェはワシントンD.C.に住んでおり、夫が軍を除隊したときのことでした。彼はG.I.ビルの一環として無料の大学授業料を提供され、ソルボンヌで学ぶことに決めました。それで、彼とシャーリーはパリに移り住みました。シャーリーはフランスのアートシーンに没頭し、ギャラリーの展示会に参加し、できる限りアーティストと出会いました。その時代のエネルギーと感情に感動し、彼女は抽象表現主義者が行っていたことに沿ったスタイルを発展させ、カラフルで、ジェスチャー的で、絵画的で、感情的なキャンバスを描きました。 

Shirley Jaffe - Sailing, 1985, oil on canvas

次第に、彼女は自分のスタイルが表現しようとしているものにはもはや適していないと感じるようになった。新しい方向性を探しているうちに、彼女はマティスの作品、特に彼の抽象的な切り抜きにインスパイアされた。マティスの平面性と硬いエッジを基に、ジャフェは独自のカラーパレットと、準幾何学的かつ準有機的な形の言語を加えた。数十年にわたるその進化は、特異でありながら親しみやすい、非常に個性的で豪華な美学を生み出した。

Shirley Jaffe - The Black Line, 1974, oil on canvas

部外者

ジャフェにとって、当時の支配的なトレンドを放棄することは全く気にかけることではなかった。彼女はすでにパリに住むアメリカ人として少し外部者のように感じていた。彼女は、トレンドは移り変わるものであり、名声は儚いものであると指摘した。彼女は、自分の個性を発見し、自分のスタイルを未来に向けて押し進め、新鮮さを保つことがはるかに重要だと信じていた。その新鮮さは彼女の作品のすべての段階に明らかであり、彼女の絵画に時代を超えた同時に現代的な特質を与えている。

Shirley Jaffe - Ibadon Falls, 1959, oil on canvas

2004年のBOMB Magazineのインタビューで、彼女の抽象的な構成へのアプローチの進化について語ったジャフェは次のように述べました。「私は非中心性、共存、反復的ではなく全体として機能する常に発明を生み出す動きに興味があります。すべてを緊張の中で結びつける非所属の要素が常に存在します。私は叙情的な美しさを求めているわけではありません。言うなれば、私は未生の現実を捉えたいのです。"

Shirley Jaffe - The Gray Phantom, 2009, oil on canvas

さようなら、シャーリー・ジャッフェ。あなたが捉えたすべてのこと、あなたの誠実さ、情熱、そして美しい作品に感謝しています。あなたが恋しくなります。

注目の画像: シャーリー・ジャフェ - 最初の対角線, 1973年, 油彩キャンバス
フィリップ Barcio による