ピカソの肖像画が今秋、ナショナル・ポートレート・ギャラリーに登場

パブロ・ピカソは生涯で15万点以上の個々の芸術作品を創作しました。その中で約2万点が絵画であり、その中には驚くべき数の肖像画が含まれています。この秋、ロンドンのナショナル・ポートレート・ギャラリーでは「ピカソの肖像」という展覧会が開催され、アーティストの多産で革新的なキャリアの各段階からの80点以上の肖像画が展示されます。

70年以上のピカソの肖像

ピカソは非常に若い頃に最初の自画像を描きました。展覧会「ピカソの肖像」では、彼のキャリアの最初の瞬間まで遡る作品のセレクションが含まれ、彼がまだティーンエイジャーだった頃に描いた暗く感情的な表現主義の肖像画も含まれます。この展覧会では、彼の芸術的進化の有名な各時期からの作品も含まれ、青の時代やピンクの時代、分析的および合成的キュビズム、ネオクラシシズム、シュルレアリスムなどが展示されます。これは、彼の人生の終わりまでの肖像画へのコミットメントを探求し、彼が亡くなる直前に描いた最後の自画像も含まれています。

この素晴らしい展覧会は、ピカソにとって肖像画（自分自身や他の誰かを描くこと）は彼の自己表現の最も好きな方法であったことを示しています。彼は生涯を通じてこの傾向に戻り、自分自身、家族、同僚、友人、愛人の肖像を描き、同じ個人を何度も、さまざまなスタイルで描くことがよくありました。彼は肖像画を、当時取り組んでいた傾向を探求する方法として利用し、常に自分自身と自分の実践を再定義する手段として頼っていました。

ピカソはまた、肖像画を利用して過去の偉大な巨匠たちと自分自身を結びつけ、古典的に訓練されたアーティストとしての自分のルーツを探求しました。例えば、ピカソのラス・メニーナスを考えてみてください。これは1957年にピカソが制作した58点の絵画シリーズで、17世紀のスペインの画家ディエゴ・ベラスケスによる同名の有名な作品を探求しています。

パブロ・ピカソ - 「くしゃくしゃの髪の自己肖像」 1896, キャンバスに油彩、 32.7 x 23.6 cm

パブロ・ピカソ - 死に向かう自画像 1972, 紙に鉛筆とクレヨン 65.7 x 50.5 cm

世界のピカソの肖像

ピカソの肖像画に展示されている作品は、肖像画が彼の作品にどのように影響を与えたかを前例のない形で示しており、世界中のコレクションから作品を集めるための徹底的な努力を表しています。ナショナル・ギャラリーの肖像画コレクション自体は、世界で最も広範囲にわたるものです。しかし、この展示会にある多くの肖像画は、さまざまな国際機関からの貸出によって集められています。いくつかは、展示会を共同開催しているバルセロナのピカソ美術館との協力を通じて展示されています。また、多くの肖像画は、個人のコレクターの寛大さによって展示されています。この展示会には、イギリスでこれまでに公に展示されたことのないいくつかのピカソの肖像画が含まれています。

ディレクターのニコラス・カリナン博士によれば、ナショナル・ポートレート・ギャラリーは「肖像画の研究と調査のための最前線のセンターを目指しており…（私たちに）議論を刺激し、アイデンティティと業績の核心にある伝記、多様性、名声に関する問題に取り組むことを可能にします。」確かに、名声とアイデンティティの検証にこれほど適したアーティストは少ないでしょう。この展覧会はギャラリーの目標を達成し、ピカソのアイデンティティをより深く理解させてくれます。彼がどのようにして彼の人生のすべての人々、そして彼自身のアイデンティティを興味深く探求し、検証したのかを示しています。

ディエゴ・ベラスケス - メニーナス、 1657, キャンバスに油彩、 318 × 276 cm

ピカソの肖像：本

展示には、エディンバラ大学の美術史名誉教授である著名なピカソ研究者エリザベス・カウリングによる書籍が付随します。ピカソ美術館と共同出版されたこの書籍には、巨匠の偉大な肖像画の息を呑むような画像が多数含まれており、ピカソの肖像画への執着について深く個人的な考察を行っています。この書籍は、ピカソが彼の肖像画のほとんどの被写体との親密な関係を掘り下げ、座っている人を描く行為との深い結びつきの起源を探求します。

ピカソの肖像画展は2016年10月6日に開幕し、2017年2月5日までロンドンのナショナル・ポートレート・ギャラリーで開催されます。

注目の画像: パブロ・ピカソ - ラス・メニーナス, 1957年, 油彩, 194 cm × 260 cm