幾何学的抽象芸術は、幾何学的な形を非具象的な方法で使用します。視覚芸術における幾何学の使用の伝統は何世紀にもわたって続いていますが、多くの場合、幾何学的な形は明確に装飾的な方法や象徴的な意味で使用されていました。幾何学的な形や形状を自己参照的または純粋に抽象的な意味で使用するモダニストの立場は、1912年頃に始まった合成キュビズムの時代にさかのぼります。このキュビズムの段階では、アーティストは世界を幾何学的な平面に平坦化するキュビストの傾向を抽出し、平坦化された形を使用して、線、色、形といった美的要素の形式的な検討として読むことを意図した構成を構築しました。
オーギュスト・エルビンは、1882年4月29日にフランスのキエヴィで生まれ、20世紀前半の抽象芸術運動の重要な人物でした。彼は非具象芸術の発展における役割と、フランス及びその先での抽象芸術家のための重要なプラットフォームとなった*アブストラクション＝クリエーション*集団の設立で知られています。 初期の生活と芸術の始まり (1882-1920年代) エルビンの芸術の世界への旅は若い頃に始まりま...
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ミニマリズムは、その明快さ、シンプルさ、そして本質への焦点によってアート界を魅了してきました。抽象表現主義のような以前の運動の表現的な強度に対する反応として現れたミニマリズムは、アートを最も基本的な要素、すなわち形、色、空間にまで削ぎ落とすことで、私たちのアート観を再形成しました。しかし、ミニマリズムは本当に運動だったのでしょうか、それともスタイル的アプローチとして理解する方が良いのでしょ...
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「パリのロスコについてのノートと考察 - Dana Gordon」
パリは寒かった。しかし、それでも満足のいく魅力があり、美しさが周りに広がっていた。壮大なマーク・ロスコ展は、雪に覆われたブローニュの森の新しい美術館、ルイ・ヴィトン財団にある。派手でプラスチックのような建物はフランク・ゲーリーによって設計された。そのレストランは「フランク」と呼ばれている。ギャラリーは素晴らしく、絵画は控えめなスポットライトで、非常に薄暗いギャラリーの中で敬意を表して展示さ...
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