コンテンツへスキップ

カート

カートが空です

記事: 空間を満たす彫刻と珍しい素材 - カーラ・ブラックのアート

Space-Filling Sculptures and Unusual Materials - The Art of Karla Black - Ideelart

空間を満たす彫刻と珍しい素材 - カーラ・ブラックのアート

『白鯨』の著者ハーマン・メルヴィルは、「この世に存在するものは、単に対比によってその性質を持つに過ぎない。何もそれ自体で存在しない」と書きました。物事を比較することは人間の本性のようです。それが私たちが宇宙における自分の位置を理解する方法だからです。しかし、Karla Blackがロンドンのモダンアートでの最新個展(12月16日まで開催)で示すように、比較によって現実を理解しようとする衝動は、新しい何かを体験することを妨げる災いにもなり得ます。Blackは、自身の作品はそれ自体で存在すると主張します。既知のものと比較したり対比したり、ましてや意味を付与したりするのではなく、単に作品を体験してほしいのです。彼女は「この彫刻の意味は何か」と問うよりも、「この彫刻の結果は何か」と問いたいと言います。

定義への抵抗

Karla Blackは芸術家であると同時に哲学者でもあります。故郷スコットランドのグラスゴー美術学校で美術学士を取得後、哲学の修士号を取得し、さらに美術の修士号も取得しました。したがって、Blackが自身の制作活動のあらゆる側面を独特で開かれた視点から見ているのは驚くことではありません。彼女の作品についてよく言われるのは、彫刻、絵画、インスタレーションの伝統的な定義に当てはまらず、簡単に説明できないということです。Blackにとってそれは重要な問題ではありません。彼女は美術学校時代、指導者が「彫刻は自立していなければならない」と言ったことを思い出します。つまり、自分の力で立つか、他の面に座るものでなければならないということです。Blackは本能的にその説明を未検証で本質的に制限的だと拒否しました。

彼女は、天井から吊るされているもの、壁に掛けられているもの、床に置かれているもの、あるいは空間のあらゆる面を占めるものすべてを彫刻と呼びます。なぜなら、それぞれが独立した存在であり、自己言及的な対象だからです。伝統的な期待に反したり、多くの分割可能に見える部分を含んでいてもです。無関係な美的ラベルにとらわれるよりも、新しいものを作る自由を自分に与えることの方が重要だとBlackは感じています。それは彼女自身への贈り物であり、想像力を解放することを可能にします。また、鑑賞者にとっても、これらの対象について知っているふりをする必要から解放され、作品が生まれたときの新鮮な心で体験できるという贈り物です。

スコットランドの芸術家による新作展覧会が博物館とギャラリーで開催中Karla Black - インスタレーション風景、モダンアート、ロンドン、2017年、モダンアート、ロンドン提供

世界の再配置

Blackは使用する素材をできるだけ生のままに保つことを好みます。物理的な世界を構成するものを用い、ほとんどの場合はそのままの状態で残し、ただ並べ替えたり、新たに組み合わせて自立した新しい対象を作り出します。彼女の作品に使われた素材のリストには、チョークのような自然物、石膏のような合成建築材料、糸、絵具、テープ、化粧品クリームやジェル、セロファン、タオル、トイレットペーパー、ビニール袋などの市販品が含まれます。しかし奇妙なことに、これらの素材を生のままにしておくことで作品はより挑戦的になります。日常生活の認識できる製品や素材で構成されているため、鑑賞者は作品の感覚的な存在感に引き込まれざるを得ません。

それぞれの素材には記憶を呼び起こす匂いがあります。梱包用テープの匂いのように平凡なものもあれば、特定の石鹸の匂いのように感情を伴うものもあります。素材には手触りもあります。触れる権利があるとは思わなくても、つい触れたくなります。そしてもちろん、素材の構成により、彼女の作品は私たちの目にすぐに認識される視覚的存在感を持っています。彼女は素材を組み合わせて新しいものを作り出し、未知の存在に出会っていることを知らせてくれます。しかし、作品から受ける感覚の不思議な襲来は、それを文脈に当てはめたり、寓意や意味の避難所に逃げ込むことをほぼ不可能にします。

絵具、石膏、粉、ガラスで作られた作品展が博物館とグラスゴーのギャラリーで開催中Karla Black - インスタレーション風景、モダンアート、ロンドン、2017年、モダンアート、ロンドン提供

人間性の再獲得

Blackは作品に対する私たちの反応を制御できなくても、制作時の自身の感情は制御できます。そのため、彼女はキャンバスを手で張るなどの伝統的な技術を学ぶことを避けてきました。彼女は「技術的な技能を持ちたくない。なぜなら、それが自分自身の個別の経験を閉ざし、より驚きのある解決策に至る可能性を閉じてしまうと感じるから」と言います。彼女は動物的な意味で自由を感じたいのです。文明の果実である継承された基準や慣習は、しばしば私たちが原始的な根源とつながるのを妨げます。Blackは制作中に直接的で身体的な体験を持ち、私たちも彼女の作る対象と関わるときに同様の体験をしてほしいと願っています。

しかし、Blackが作品に許す自由には限度があります。直感的で場所に特化した作品を作っても、完成すればその属性は確定します。彼女は完成した作品のあらゆる側面を厳密に記録し、販売や他の場所での展示時には元の特徴に正確に従って再現することを求めます。購入者には、購入品が正確に維持されている証拠を継続的に提供する義務を課し、その要求は彼女の死後も遺産管理者に引き継がれます。これは矛盾しているように見えるかもしれません。作品を自由に感じてほしいが同時に厳格であり、唯一無二でありながら正確に複製可能であってほしいというのです。このような難問は哲学者を悩ませるかもしれません。しかし、すべてを理解し説明しなければならないという人間の訓練を乗り越えられれば、矛盾さえも溶け去るかもしれません。これこそがKarla Blackの作品が私たちの本質の何かを取り戻す助けとなる一つの方法です。

スコットランドの芸術家による絵具、石膏、粉の作品展が博物館とグラスゴーのギャラリーで開催中Karla Black - インスタレーション風景、モダンアート、ロンドン、2017年、モダンアート、ロンドン提供

表紙画像:Karla Black - インスタレーション風景、モダンアート、ロンドン、2017年、モダンアート、ロンドン提供

すべての画像は説明のために使用しています

フィリップ・Barcio 著

あなたにおすすめの記事

Masters in Dialogue: The Matisse-Bonnard Connection - Ideelart
Category:Art History

対話の巨匠たち:マティスとボナールの関係

20世紀初頭の活気あふれる美術の世界において、アンリ・マティスとピエール・ボナールの友情ほど消えない足跡を残したものはほとんどありません。Fondation Maeghtの特別展「Amitiés, Bonnard-Matisse」(2024年6月29日~10月6日)を通じて、私たちは約40年にわたる芸術的な友情の深みを探り、現代美術の流れに深い影響を与えたその絆をたどることができます。これは...

もっと見る
Serious And Not-So-Serious: Cristina Ghetti in 14 Questions - Ideelart

真面目でありながら気軽に:クリスティーナ・ゲッティへの14の質問

IdeelArtでは、アーティストの物語はスタジオの内外で語られると信じています。このシリーズでは、創造的なビジョンと日常生活のギャップを埋める14の質問を投げかけ、プロの洞察と各アーティストをユニークにする個人的な癖を混ぜ合わせています。 今日は、Cristina Ghettiの活気に満ちた動的な世界を探ります。バレンシアを拠点に、Cristinaはデジタルアルゴリズムと伝統的な絵画を融合...

もっと見る
The Most Famous Pablo Picasso Paintings (And Some Abstract Heirs) - Ideelart
Anthony Frost

最も有名なパブロ・ピカソの絵画(そしていくつかの抽象的な後継者たち)

最も有名なパブロ・ピカソの絵画を定量化するのは簡単なことではありません。パブロ・ピカソ(正式な洗礼名はPablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno de los Remedios Crispín Cipriano de la Santísima Trinidad Ruíz y Picasso!)は、ギネス世界記録に史上最も多作なプロ...

もっと見る