ドイツの抽象芸術の先駆者カール・オットー・ゲッツの遺産
2017年8月19日、カール・オットー・ゲッツ、抽象芸術における独特の声が103歳で亡くなりました。ゲッツが生涯にわたって創造した作品群は、敬意を表するに値することを断言できます。それは、ただ力強いだけでなく、非常に特異でもあります。ドイツ・インフォルメル・クンスト、すなわちドイツのインフォーマルアートとして知られる一種のジェスチャー抽象の先駆者であるゲッツは、第二次世界大戦後にドイツの芸術シーンの尊厳を復活させたとして、故郷で広く評価されています。また、彼自身の芸術的成果に加えて、彼は20世紀中頃の最も影響力のあるドイツの美術教師の一人でもあり、過去半世紀の最も有名なドイツのアーティストのうち、約6人が彼の教え子であったことがその証拠です。しかし、彼の芸術と教育だけがカール・オットー・ゲッツの人生の魅力的な要素ではありません。彼はまた、非常に深刻で、非常に複雑な何かを象徴しています。彼は元ナチス兵士でした：人間性の複雑な性質と、歴史の層状でしばしば驚くべき真実の証です。
偶然のナチス
カール・オットー・ゲッツは1914年にドイツの国境の町アーヘンで生まれました。彼の芸術への興味は早くから始まり、1932年、18歳の時にアーヘンの応用美術学校（Kunstgewerbeschule）で学生として最初の抽象作品を制作し始めました。当時のほとんどの若い前衛芸術家と同様に、彼の興味はヨーロッパ全体で人気のあったトレンドのモダニズム運動、例えばシュルレアリスム、キュビズム、表現主義に aligned していました。しかし、1935年にナチスがドイツを掌握したとき、そのような形の芸術表現は政府によって退廃的と見なされ、次第に禁止されました。政府の圧力に屈しながらも芸術を諦めることはできなかったゲッツは、風景画家として活動を続け、自らの作品を販売して生計を立てました。1940年には、ギャラリー・キュールのオーナーであるドレスデンのアートディーラー、ハインリッヒ・キュールから代表を得ることさえありました。
しかし、もし当時のゲッツの作品の例を遡って探そうとした場合、今日では見つけることができないでしょう。ほとんど、いや全てが1945年に連合軍によるドレスデン市の空襲で破壊されました。ゲッツ自身は1936年にナチス軍に徴兵されました。彼は戦争が終わるまでナチスの兵士として残りました。彼の役職は信号部隊で、無線や電話、さらにはレーダーを通じた通信を担当する部門でした。兵士としての彼の時間の中で、ゲッツは特に休暇中に秘密裏に抽象芸術のアイデアを探求し続けました。実際、彼の最も実験的な作品のいくつかは、彼がレーダー技術者として働いている間に考案されたラスター画像、またはラスター画像として知られています。
Karl Otto Götz - 24 Variationen mit einer Faktur (24 Variations with a Billing), 1948, 27.5 x 44 cm., Oil and sand on hard fiber, © the KO Götz and Rissa Foundation
アートと生活の分離
想像するのはおそらく難しいことだろう：ナチスに徴兵されたアーティストが、悪の機械の歯車の役割を果たしながらも、アヴァンギャルドアートの agenda を追求し続けるということ。Götz に関する伝記では、彼は時折レーダースクリーンの上を漂い、技術を操ってスクリーン上に抽象的なイメージを作り出していると描写されている。これはほとんど滑稽な考えだ：ルフトバッフェの制服を着ながら、最先端のデジタル抽象美学を実験する遊び心満載の抽象アーティスト。1960年代後半、Götz はデュッセルドルフのクンストアカデミーの学生たちを招集し、当時新しいアート制作システムであるジェネレーティブアートを用いて彼の rasterbilder 絵画を制作する手助けをさせた。ジェネレーティブアートの背後にあるアイデアは、アーティストがシステムを作成し、そのシステムが自律的にすべての美的選択を行い、アーティストが一切意見を持たない作品を創造するというものである。正直なところ、これは第二次世界大戦中に多くの兵士が用いた知的手法に非常に似ており、Götz 自身が9年間目撃した、同様の無思考システムによって引き起こされた残虐行為を思い起こさせる。
戦後、ゲッツはドイツに留まり、すぐにヨーロッパのアバンギャルドの他のメンバーと再接続しました。彼は映画、フォトグラム、版画に取り組み、詩の雑誌の編集者になりました。彼の絵画については、具象表現を完全に放棄し、抽象芸術を受け入れました。1949年には、コペンハーゲン、ブリュッセル、アムステルダムを中心に活動するアートコレクティブCoBrAに参加しました。この団体は、アート制作における非公式なアプローチを実験することに専念していました。この時期の彼の思考の本質は、抽象がアーティストに普遍的な何かを達成する道を提供するかどうかを学ぶことでした。最初の抽象の先駆者たちのように、ゲッツは抽象芸術が国粋主義や文化的境界を超え、より深く重要なコミュニケーションの形を開くことができることを認識しました。
Karl Otto Götz - Statistische Verteilung, rasterbilder, 1961, 100 x 130 cm., tempera on canvas, © the KO Götz and Rissa Foundation
彼の美学を見つける
1952年、ゲッツは彼をドイツのインフォーマルアートの先駆者として確立させる技法を発見しました。この技法は4つの段階から成り立っています。まず、彼はほぼ常に白のベースカラーを塗りました。次に、対照的な色、通常は黒で、太いブラシを使って大きなジェスチャーの筆致を描きました。次に、木製のスクイージーを使って、黒い筆致の中に二次的なジェスチャーのマークを削り出し、立体的な層を作りました。最後に、小さな空のブラシを使って、すべての下層の塗料を通して追加のジェスチャーの線や筆致を描きました。その結果、得られた画像は認識可能な形を欠いていました。
ある意味で、この技法は彼の世代の多くの他のインフォーマルな画家たちの技法と一致していました。当時、多くのアーティストが叙情的なブラシストローク、身体的な動き、ジェスチャーマーキングを使って実験していました。しかし、絵具をスクイージーで引きずり、その後に別のブラシでスクイージーの跡を引くという特定の技法は、彼の同時代の多くの作品の書道的な質を超越していました。彼の作品は次元と深みを持っていました。それらは動的な質を持ち、ダイナミックでした。そして、どの色も支配的でないシンプルで対照的なカラーパレットの使用は、バランスと調和を想起させるものでした。
Karl Otto Götz - Picture of 28.1.1954, 1954, 75 x 90 cm., Mixed Media on canvas, © the KO Götz and Rissa Foundation
遺産を築く
1950年代半ばまでに、ゲッツは新しい「ブラシで塗り、手を加えた」絵画をヨーロッパ全土やアメリカ合衆国で展示していました。1958年には、第24回ヴェネツィアビエンナーレでドイツを代表しました。10年の終わりまでには、批評家の間でも同時代の人々の意見でも、彼はドイツにおける卓越した美的ビジョナリーと見なされていました。1959年には、国内で最も権威のある美術アカデミーの一つであるデュッセルドルフ美術アカデミーで教授職を提供されました。彼はそこで20年間教え、在職中にはゲルハルト・リヒター、ジグマール・ポルケ、フランツ・エルハルト・ヴァルター、そして後にリッサに改名し、翌年にゲッツと結婚したカリン・マルティンなど、後に有名になるアーティストたちを教えました。さらに、彼が学生たちに与えた影響を超えて、ゲッツは出会った多くの他のアーティストのキャリアにも軽く影響を与えたとされています。代表的な例は、1959年のアートオープニングで、当時まだ若手の韓国生まれのアーティスト、ナム・ジュン・パイクに彼の作品にテレビを使うよう提案したという話です。
彼の美的遺産の重要性について疑いの余地はありません。しかし、それでも私はカール・オットー・ゲッツのもう一つの遺産、つまり彼がナチスの兵士として喜んで仕えた部分について考えざるを得ません。彼の人生の影響を評価する際に、その事実をどのように処理すればよいのでしょうか？そのような関連を持つ人が、抽象芸術のような超越的なものにおいて、どのように美しく普遍的な影響を与えることができるのか、何を意味するのでしょうか？1991年、ゲッツは東西ドイツの再統一を記念して、ジョンクション IIIというタイトルの記念碑的な作品を描きました。この作品は傑作と見なされています。その二つの面は、複雑でやや乱雑でありながら、調和が取れ、完全に自然な方法で組み合わさっています。通常、彼の故郷についての声明としてのみ語られますが、彼が自分自身をどのように見ていたのか、あるいは少なくとも私が彼をどのように見たいかを理解する手助けにもなります。それは二重性を象徴しており、物事は見た目ほど単純ではないという認識を示しています。
Karl Otto Götz - Jonction III, 1991, 200 x 520 cm, two parts, mixed technique on canvas (on loan to the German Bundestag, Berlin, © the KO Götz and Rissa Foundation
特集画像: カール・オットー・ゲッツ - 1952年10月2日の作品, 1952年, 145 x 175 cm, キャンバスにミクストメディア, © KOゲッツ財団とリッサ財団
すべての画像は説明目的のみで使用されています
フィリップ Barcio による
