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記事: ディア・アル=アザウィの政治的抽象芸術

The Politically Abstract Art of Dia al-Azzawi

ディア・アル=アザウィの政治的抽象芸術

イラク生まれのアーティストディア・アル=アザウィは、対立に無縁ではありません。彼は生涯を通じて、時には文字通り、1960年代にイラク政府を掌握したバース党の過激派によって自分の隣人と戦うことを強いられたこともあり、狙われ続けてきました。その悲劇的な時期を振り返り、アル=アザウィはかつて「友人と戦っているように感じた」と語りました。しかし、より頻繁に、アル=アザウィは、彼の愛する中東の現在と未来を形作る多くの論争において、立場を取ることを決意したアーティストとして、社会的、文化的、政治的な戦いの比喩的な狙撃手として自らを見出しています。アル=アザウィが文化的な闘争にアートを持ち込む最新の表現は、現在、ドーハという中東の都市で展開されています。風光明媚な水辺のMIAパーク(隣接するイスラム美術館の名前にちなんで名付けられ、2008年にオープン)で、アル=アザウィは最近、最新の公共彫刻「バビロンの空中庭園」を披露しました。アル=アザウィによれば、この作品は古代から続く自己破壊の人間の傾向を指しているとのことです。この作品の場所とタイミングは適切です。ドーハはカタールの首都であり、最近数週間、テロ組織への支援が疑われているとして、アラブ首長国連邦の権力者たちのコンゴロマリットの標的となってニュースに取り上げられています。文化的および政治的な難民である彼自身は、故郷が国際的な影響の連合によって体系的に破壊されるのを遠くから見守ってきたため、戦争においてはすべての側が残虐行為を行うという事実に非常に精通しています。このタイムリーな彫刻を通じて、私たちはあまり遠くまで遡る必要はなく、私たち全員が同じ人間の家族の一部であった時代を見つけることができること、そしてテロリズムの定義はしばしば戦いのどちら側にいるかによって異なることを指摘しています。これは、彼の人生のすべてを通じて、世界市民に私たち全員が属する古代の、そして潜在的に持続的な遺産を思い出させるという革命的な行為に従事してきたアーティストによる最新の宣言です。

アートが救う

ダイア・アル=アッザウィが自らの命を芸術に負っていると言っても過言ではない。2016年にテレグラフ紙のサフォラ・スミスとのインタビューで、アル=アッザウィは、芸術が彼を文字通り救ったという意外な物語を明らかにした。それは、彼が容易に無名、失望、そしておそらくそれ以上の人生を送ることになったかもしれない状況からの救いだった。1939年にバグダッドで生まれたアル=アッザウィは、中東全体で政治的覚醒が起こっていた時代に、社会的かつ文化的に関与したティーンエイジャーだった。これは、地域全体で急成長する工業化の時代であり、世界の主要な大国が自らの影響力を押し進めるために積極的に関与していた時期だった。現代の中東の進化を形作る最大の出来事の一つは、若きダイア・アル=アッザウィの進化にも深い影響を与えた。物語は1950年代初頭に始まる。エジプトは1952年の革命を経て、ナイル川にアスワンダムを建設することを決定した。このプロジェクトは、エジプト人が国の経済成長に大きく寄与することを期待していたものである。

アスワンダムプロジェクトへの支援を撤回した様々な西洋諸国の後、エジプトのナセル大統領はスエズ運河を国有化し、アトランティックとインド洋の間の直接通行を提供するエジプトを通る国際的に開かれた航路に対して通行料を徴収することでダムの資金を調達することを誓った。同時に、ナセルは別の重要な航路であるティラン海峡からイスラエルの船を禁止した。これに対して、西洋諸国はイスラエルと共謀し、エジプトに侵攻してナセル政権を倒そうとした。中東全体、そして実際には世界中の人々が立場を取った。現在スエズ危機と呼ばれる事態が1956年に頂点に達したとき、ディア・アルアザウィは17歳だった。彼と彼の友人たちは抗議に参加し、イラク警察に石を投げたことで逮捕された。その後、彼は学校を追い出された。しかし、運命のいたずらで、数週間後にイラクの王ファイサル2世が学校を訪れる予定だった。彼の芸術的才能のおかげで、アルアザウィは王の訪問中に出席するために学校に再入学を許可された。

2017年のテート・モダン・ギャラリー(ロンドン)における新しい現代アラブ絵画の展示とイラクディア・アル=アッザウィ - イシュタール・マイ・ラブ、1965年、キャンバスに油彩、89 x 77 cm、アラブ現代美術館、カタール財団、ドーハ(左)およびディア・アル=アッザウィ - 一人の男の三つの状態、1976年、キャンバスに油彩、120 x 100 cm、プライベートコレクション(右)

歴史の狭間に捕らわれて

彼自身が政治に関与しているにもかかわらず、アル・アッザウィが若い頃に作ったアートは革命的ではありませんでした。彼は単に技術を学び、自分の技を習得していたのです。世界の美術史について学ぶための資源がほとんどなかったため、彼の作品の多くは彼の文化の民俗を描くことに焦点を当てていました。その後、芸術大学で考古学の学位を取得するために勉強している間、別の学校でヨーロッパ美術史の夜間コースを受講し始めました。中東文化とヨーロッパ文化の美的歴史を組み合わせることで、彼は両者に内在する普遍性を強調する、はるかに広い美的視点を発展させました。このアプローチは、古代と現代のイラクの間に文化的な架け橋を作ることに専念していた「パイオニア」と呼ばれるイラクのアーティストのグループと彼を結びつけました。

しかし、パイオニアたちは影響力があり成功を収めていたものの、同時に国家主義的でもありました。最終的にアル・アザウィは、単一の国家的視点に焦点を当てることが、より大きな真実を理解することを妨げると決断しました。彼は、自身の作品をイラクだけでなく中東全体に広げることを望み、アーティストが自らの時代の政治的および文化的問題に積極的に関与することを提唱するマニフェストを書きました。1967年、いわゆる六日戦争において、イスラエルはエジプト、シリア、ヨルダンの軍隊を攻撃し、決定的に打ち負かしました。これにより、3カ国から広大な領土を奪い、さまざまな宗教的、文化的、国家的なつながりを持つ約50万人が避難民となりました。戦争の後、避難民でない人々でさえ、イスラエル政府に対して声を上げる自由を失いました。多くの人々が難民にされ、広がる地域全体の文化的対立の前で沈黙を強いられる光景は、アル・アザウィに無国籍状態を彼の芸術で取り組むべき重要な問題として捧げる決意をさせました。

2017年のテート・モダン・ギャラリー(ロンドン)における現代および近代アラブ絵画の展覧会とイラクディア・アル=アッザウィ - 私の壊れた夢, 2015-2016, アクリル、キャンバスに貼り付けた紙, 166 9/10 × 393 7/10 インチ, 424 × 1000 cm, © アーティストおよびミームギャラリー, ドバイ

私は叫びだ

彼自身の文化的、政治的、芸術的覚醒の最高潮において、アル・アッザウィはバース党がイラクの政治を掌握するのを悲しみをもって見守っていました。アラブ世界を統一するという名目の下、党は文化を戦争と全体主義の暗い時代に突入させました。バース党への軍事義務から解放された後、アル・アッザウィは初めてイラクを離れ、オーストリアでの夏の版画ワークショップに参加しました。この経験は、彼の創造的進展がどれほど抑圧されていたかを自覚させました。翌年、彼はイラクを永遠に離れ、ロンドンに移住し、それ以来自己流の亡命生活を送っています。しかし、彼は故郷の文化の向上のために戦う重要な仕事に身を捧げることを決してやめていません。ロンドンのスタジオから、彼は過去数十年にわたり、アートを通じて声を上げ、中東全体で抑圧され、声を持たない人々に声を与えてきました。「私は証人であると感じています」と彼は言いました。「声を持たない誰かに声を与えることができるなら、それが私のすべきことです...あなたは外部者であってはなりません。"

アル・アザウィが自己表現をするための最大の機会の一つは、昨年、カタールの二つの美術館で同時に開催された回顧展であり、彼の長い多様なキャリアのほんの一端を示すという壮大な試みが行われました。私は叫び、誰が私に声を与えるのか?ディア・アザウィ:回顧展(1963年から明日まで)というタイトルのこの展覧会では、350点以上のアル・アザウィの作品が展示されました。バグダッドでの初期の作品から現在に至るまで、展覧会には彼のドローイング、絵画、テキスタイル、アートブック、版画、そして彼がオブジェクトアート作品と呼ぶ三次元のマルチメディアオブジェクトが含まれており、彫刻とアセンブラージュの境界を越えています。これらの回顧展が最初に開かれた際に彼がテレグラフに行ったインタビューの中で、アル・アザウィは彼の最新作『バビロンの吊るし庭』の性質について初めてのヒントを提供しました。次に何をするつもりかと尋ねられたアル・アザウィは、「私は記念碑的なものを作りたい、そしてそのためには彫刻が最も効果的です。」と答えました。それが実際に効果的であるかどうかは、時間だけが明らかにすることができるでしょう。しかし、アル・アザウィのこの最新作は、声を持つことの意味についての考えを確かに呼び起こし、そのタイミングと場所は、私たちの困難で混乱した時代への完璧な記念碑となっています。

特集画像:ディア・アル=アザウィ - バビロンの空中庭園、2015年、ブロンズ、400 x 230 x 80 cm、アーティストおよびマタフ - アラブ現代美術館、カタール博物館、ドーハ提供

すべての画像は説明目的のみで使用されています

フィリップ Barcio による

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