抽象芸術の週 - グループダイナミクス

未来が初めて姿を現すとき、それはしばしば見分けがつきません。私たちはそれをじっと見つめても、それが何であるか、何を意味するのか全くわからないのです。美術の世界では、未来の形を見通し、予見し、理解し、さらには創り出す者たちを特別な呼び名で呼びます。彼らを前衛と呼びます。軍事用語の「先鋒部隊」に由来し、この言葉は最前線の兵士たちを指します。彼らは私たちがやがて直面するであろう困難に最初に立ち向かう者たちです。キュレーターやギャラリストが前衛からの最新の発信を広めるために編み出した最良の方法の一つが、グループ展を開催することです。多くの現代作家の作品を集めることで、現代の精神性の一端を垣間見、今日の先見者たちの視覚的な言語を文脈化し、彼らの作品に込められた大きな対話をより深く理解することができます。今週は、芸術家たちがどのようにして私たちを時間の先へと押し進める手助けをしているのかを理解するために、過去の前衛と今日の前衛の作品を含む四つの現代前衛グループ展を紹介します。

FORTY、MoMA PS1、ロングアイランドシティ、ニューヨーク

2016年8月28日まで開催中

前衛芸術を生み出す上で最も重要な要素は、実験する能力です。MoMA PS1は1976年に非営利の展示スペースで最初の展覧会を開催して以来、現代美術の実験の最前線に立ち続けています。展覧会Fortyは、その最初の画期的な展覧会の40周年を祝うものです。PS1の創設者アランナ・ハイスが企画し、代替的な芸術空間運動の最前線にいた40人の作家の作品を集め、ギャラリーの初期の歩みに関わった人々の仕事を紹介しています。

戦後のニューヨーク：前衛の都、アクアヴェラ・ギャラリーズ、ニューヨーク

2016年9月30日まで開催中

アクアヴェラ・ギャラリーズは創業からほぼ100年の歴史を持ちます。1980年代には戦後の前衛芸術家たちの重要な作品を収集し始めました。この親密な展覧会では、ケネス・ノーランド、ハンス・ホフマン、クレス・オルデンバーグなど、戦後の抽象的前衛芸術の中でも最も革新的な作家たちの作品を紹介しています。

ケネス・ノーランド - Mach II、1964年、アクリル樹脂・キャンバス、98 x 208インチ

ネオ前衛としての絵画、ジェローム・ゾド・ギャラリー、ロンドン

2016年9月30日まで開催中

この展覧会のために、ロンドンのジェローム・ゾド・ギャラリーは、戦後ヨーロッパの1940年代後半から1970年代後半にかけての時代を指す「ネオ前衛」と呼ばれる先駆的な作家たちの作品を集めました。過去世紀の最も先進的な作家たち、ルチオ・フォンタナ、ゲルハルト・リヒター、アルマンなどの選りすぐりの作品が展示されています。

エンリコ・カステラーニ - 無題（剥ぎ取られた表面）、1961年

O / U、二部構成の展覧会、P! とルーム・イースト、ニューヨーク

2016年8月20日まで開催中

この展覧会のタイトルは「オーバー／アンダー」を意味し、賭博、政治、性など多様な意味合いを含んでいます。25人の現代前衛作家の作品を集めたこの実験的な展覧会／インスタレーションは、物理的空間、素材、技法、制作方法、具象と抽象のつながりを目を見張る方法で探求し、予想外で挑戦的な美的体験を提供します。

O/U ルーム・イースト、ニューヨーク、2016年の展示風景

表紙画像：キャサリン・カルマーズ - フード・チェーン