ブランドライブラリーでのロサンゼルスを拠点とする5人のアーティストによる鮮やかな作品

カリフォルニア州グレンデールにあるブランド図書館は、建築のスペクタクルです。かつての邸宅であるミラデロ（展望地点を意味する）と呼ばれ、その壮大な白いファサードは、木々に覆われた丘や谷の中で輝いています。その3200平方フィートのギャラリーは、現在の展示会ナチュラル・セレクションズに最適な会場です。ロサンゼルスの5人のアーティストの作品を特集したこの展示会は、少なくとも表面的には自然についてのものです。展示に参加しているアーティストたちは、自然を主題として使用するか、プロセスとして本質的に自然と関わっています。展示監督のシャノン・カリー・ホームズによると、これらのアーティストは「自然に触発された有機的な複雑さの鮮やかな構成の作品を作る」ために選ばれました。しかし、この展示会の物理的な場所とその中に含まれる作品は、自然と同じくらい選択についても重要です。ミラデロの邸宅とその周辺の土地は、かつて不動産開発者レスリー・クームズ・ブランドの所有物でした。彼は1925年に亡くなった際、公共の公園と図書館として使用するためにその土地を市に遺贈することを選びました。同様に、選択のアイデアはナチュラル・セレクションズのキュレーションの選択に不可欠です。ホームズは言います。「ナチュラル・セレクションズは、作品が抽象的でありながら、技術的なスキルとリアルに見える作品を生み出す驚くべき能力があるというアイデアでした。しかし、彼らは抽象的な作品を作るという形式的な決定を下しています。」

ロサンゼルスのアーティスト5人の自然選択

ロサンゼルスを拠点とするファイバーアーティストアマベル・アギルズは、インスタレーション、彫刻、パフォーマンス、ウェアラブルの媒体で作品を制作しています。彼女は繊維やテキスタイルを使用して「生命の流れを広大な相互接続の網として表現する」ことを目指しています。彼女のファイバーインスタレーションは複雑で緻密でありながら、自然の有機的で自由な流れのプロセスを呼び起こします。それらは完成した状態と未完成の状態が同時に存在しています。磨耗したように見え、また常に変化し続ける状態にあります。自然のプロセスは彼女の作品に常に存在し、彼女の材料の選択を通じて示される選択のプロセスも同様です。彼女の材料は、彼女の作品に再利用される廃棄された布で構成されています。アギルズはニューヨークのファッション工科大学でファッションデザインのBFAを取得しました。彼女は自身のファッションレーベルを持ち、アメリカ合衆国で広く展示されています。

アマベル・アギルズ - グラデーションライト, 150x194 インチ, © アマベル・アギルズ

サラジョ・フリーデンの作品における抽象的な視覚語彙は、形式的でありながら自由です。彼女は、自身のプロセスを「色、形、線、そして形状の探求」という、やや学術的に聞こえるものに捧げていると説明しています。それでも、彼女はこれらの要素との相互作用の仕方を、ダンスや振付に似ていると表現しています。彼女が創り出す抽象的なイメージは、アクリル絵画、切り抜き、または紙の作品として実現されるかどうかにかかわらず、自然の色の関係や有機的な形への喚起的な参照で満たされています。彼女の構成は深みと相互関連性を明らかにします。それらは部分的に即興的であり、部分的に計画的であり、偶然の力と人間の選択との結婚を示唆しているかのようです。フリーデンはUCLAで絵画と版画の学位を取得しました。彼女はアメリカ国内外で広く展示されています。

サラジョ・フリーデン - 無題 406, 塗装, 紙の上に切り抜いた紙, 75x25 インチ, © サラジョ・フリーデン

日本生まれ、ロサンゼルス在住のアーティスト 木村和香 は、具象と抽象の両方を自由に取り入れた作品を創作しています。彼女の巨大な絵画に出会ったときに最初に瞬時に認識できるのは、魚、花、木、水などの自然の具象イメージに基づいていることです：これらは日本文化の伝統的な芸術によく見られる要素です。このイメージと混ざり合っているのは、書道的でジェスチャー的な色の抽象的な爆発です。抽象的な色の表現的な爆発と、精巧で繊細に描かれた具象形態の組み合わせは、エネルギーと活力の源です。彼女の作品は自然のイメージを示し、また自然の力をその中に取り込んでいます。木村は東京藝術大学でBFAを取得し、オティス芸術大学でMFAを取得しました。彼女はアメリカ合衆国と日本全土で広く展示されています。

木村和香奈 - アートワーク, 2015, © 木村和香奈

ロサンゼルスを拠点とする画家カリン・ランゾーニは、現代の技術的応用に関連付けられるマイクロジェスチャーを使用して、小さく複雑な油彩画を制作しています。スワイプやタップのような小さく微妙な動きが、彼女の表面に何層にもわたって塗料を重ねていき、サンゴ、苔、泥炭、または樹皮のような複雑な自然の表面を呼び起こす構図が現れます。彼女の親密なジェスチャーは、抽象表現主義の広範でアクティブなジェスチャーに対する対位法です。それらは個人的で迅速ですが、表現力に欠けることはありません。サイズは小さいものの、彼女が『ナチュラル・セレクションズ』に含めた8インチ×8インチの絵画は、遠くから見た航空写真のようにも簡単に見なされることができ、そのインパストの表面の複雑さは自然界の無限の多様性と深さを模倣しています。ランゾーニはアメリカ合衆国および国際的に展示を行っており、またロサンゼルス地域で出版された著者であり、活発なキュレーターでもあります。

カリン・ランゾーニ - 温もりの一片、木製パネルに油彩、8x8インチ、2014年、© カリン・ランゾーニ

日本生まれ、ロサンゼルス在住の画家吉本弘子の鮮やかでカラフルな作品は、エネルギーと生命に満ちています。彼女の構図は純粋に抽象的に読み取ることができ、その陶酔的な線と生物的な色のフィールドが、無邪気な魔法の瞑想的なプールの中で組み合わさっています。しかし、彼女が自分の作品について語るのを聞くと、実際の物理的な世界を思い起こさせる新たな具象的な緊急性が浮かび上がり、その美しさと繊細さが心の前面に引き立てられます。吉本は、「私の現在の作品は、人間の手によって生み出された加速的な破壊的力に直面しても、生命の多様性が引き続き繁栄することを切に願う気持ちを反映しています。水滴の中の微生物のように、生命形態の無限で素晴らしい多様性は、私のキャンバスの上で生き生きとした独特の色、形、線を生み出します。」と語っています。吉本はUCLAで美術の学士号と修士号を取得しました。彼女はアメリカ国内外で広く展示を行っています。

吉本弘子 - 生物多様性 52, 48x50 インチ, 油彩, 2014, © 吉本弘子

「Natural Selections」はカリフォルニア州グレンデールのブランドライブラリーで2017年7月1日まで展示されています。特別イベント、アーティストトーク、デモンストレーションなども展示に伴って行われます。詳細については、ブランドライブラリーのオンラインをご覧ください。

特集画像：木村和香 - 作品の詳細、2015年、© 木村和香

フィリップ Barcio による