Marcy Rosenblat
1952
(USA)
AMERICAN
Marcy Rosenblatはアメリカの抽象的なプロセス・ペインターです。彼女の絵画や版画は層状でカラフルかつ複雑です。イリノイ州シカゴで生まれ、現在はニューヨーク州ブルックリンに住み、制作活動を行っています。
学歴
Rosenblatは1981年にミズーリ州カンザスシティのカンザスシティ美術学院でBFAを取得し、2010年にバーモント美術大学院でMFAを取得しました。1998年には女性芸術開発委員会から助成金を受けました。1986年から1989年までパーソンズデザインスクールで絵画を教え、1995年以降はニューヨークのファッション工科大学で非常勤美術教授を務めています。
技法
Rosenblatは自身をプロセスアートに親和性を持つアーティストと表現しています。プロセスアートとは、あらかじめ決められたシステムや技法が作品の結果を大きく左右する制作方法です。彼女の絵画のテクスチャーのある外観は、制作過程で紙タオルなどの家庭用品を介入させることから生まれます。制作の始めに、キャンバスを可動式イーゼルに平らに置き、表面に絵の具を注ぎます。次にイーゼルをあらかじめ決められた方法で傾け、回転させて再び傾け、絵の具を表面に滴らせます。その後、紙タオルや他のテクスチャーのある製品を濡れた絵の具に押し当てます。この押し当てる行為は、テクスチャー製品の表面の痕跡を残しつつ、下層の絵の具を同時に露出させます。これは覆い隠しと露出のプロセスです。一方で、各層の絵の具はキャンバスの側面にも滴り、最終的には表面からは隠されたり除去された色も含め、使用されたすべての色が周辺部で発見できるようになります。
インスピレーション
Rosenblatは「明らかにされること」と「隠されること」、つまり私たちが見るものと見えないものの対比にインスピレーションを得ています。彼女は観る人に完成した作品を一つの現象として見てほしいと同時に、いわばカーテンの裏側を覗く機会も提供したいと考えています。絵の具の各層はヴェールのようなもので、観る人はそのヴェールを通して彼女の技術の内側を見ることができます。これにより人々が物事をより注意深く見るようになることに彼女は刺激を受けています。また、Rosenblatは絵画とは通常関連しない日常の表面に見られるパターンにも着想を得ています。これが彼女が作品に紙タオルを使い始めたきっかけであり、同様に地面や通り、店で見かけた物の表面を写真に撮り、それらの写真を使ってテクスチャーやパターンを作り、それを絵画や版画の色層として用いています。
アーティスト声明
「カーテン越しに何かを見ようとする人のように、私は絵画を通じて明瞭さを見つけるまで描き続けます。私は…紙タオルのパターンのような家庭用品のパターンを構造的な装置として使い、観る者と対象の間の層を示唆します。そのパターンは直接注目されないほどに馴染み深く、そこで生まれる絵画的錯覚は別の種類のぼかしや隠蔽を引き起こします…私は私の絵画が、観る者がもう少し見たいと思うほどの明瞭さを持つ地点に存在してほしいと願っています。」
展覧会
Marcy Rosenblatは特にニューヨーク市周辺で多数の展覧会を開催しています。主な展覧会にはフォーダム大学、Galerie Berlin am Meer、ローズ美術館、ネルソン・アトキンス美術館が含まれます。彼女の作品はHyperallergicでも紹介されています。
ギャラリー
アトランティックギャラリー、ニューヨーク、NY
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