블로그 홈 엠마 쿤츠의 그림, 영성과 추상성 사이

이번 봄, 런던의 서펜타인 갤러리에서 Emma Kunz - 선견지명이 담긴 드로잉 전시가 열립니다. 이는 영국에서 Emma Kunz(1892–1963)의 작품을 처음으로 선보이는 전시입니다. 스위스 출신의 영성주의자인 Kunz는 평생 400점이 넘는 드로잉을 제작했습니다. 그녀의 작품은 순수한 미적 목적을 위해 만들어지지 않았기 때문에 사후 10년이 지나서야 공개 전시가 이루어졌습니다. 이 작품들은 신비한 치유사로서의 부업의 일환으로 만들어진 실용적인 도구였습니다. Kunz는 18세 때 예지력을 가진 초감각적 능력을 지녔다고 처음 주장했습니다. 하지만 그녀는 항상 신비주의로 생계를 유지하지는 못했습니다. 16년 동안 스위스의 구상화가 Jakob Friedrich Welti의 조수로 일했습니다. 그의 작업실에서 Kunz는 스스로 대형 그래프 용지에 색연필과 크레용을 사용해 기하학적 드로잉을 만드는 법을 배웠습니다. 이후 이 기법을 신비한 치유 치료 중에 채널링한 점괘를 지도화하는 방법으로 응용했습니다. 그녀의 심령 활동은 점괘 진자, 즉 양쪽에 은과 옥으로 된 작은 돌이 달린 돌에 끈을 매단 도구를 사용해 이루어졌습니다. 진자를 들고 그 신비로운 움직임을 해석한 후, 이를 바탕으로 복잡한 기하학적 구성을 만들어 환자를 진단하는 데 사용했습니다. 이러한 배경을 고려하면, 이 드로잉들이 추상미술로 진지하게 평가되어야 하는지, 아니면 예술로 간주되어야 하는지에 대해 의견 차이가 있는 것은 이해할 만합니다. 현대 관객들이 이들의 유사과학적 기원에 대해 어떻게 생각하든, Kunz가 자주 아름답고 때로는 숭고한 작품을 남겼다는 사실은 부인할 수 없습니다.

힘의 격자

최근 여러 전시에서 Kunz의 작품은 Agnes Martin, Georgiana Houghton, 그리고 Hilma af Klint의 작품과 함께 전시되었습니다. 이 연관성은 영성주의에서 격자에 이르는 영향에서 비롯된 것으로 보이나, 세 비교 모두 다소 혼란스럽습니다. Houghton과 af Klint는 모두 Kunz처럼 영혼의 인도를 받았다고 주장했습니다. 하지만 방식은 달랐습니다. 독실한 기독교인이었던 Houghton은 그녀의 환상적이고 소용돌이치는 선과 형태의 정글이 신과 성인들로부터 직접 채널링된 결과라고 말했습니다. 그녀의 가장 유명한 이미지 중 하나는 예수의 얼굴을 묘사하기도 했습니다. 그러나 그녀는 대부분의 이른바 “영혼 드로잉”을 강령술 중에 제작했고, 매개자로서의 서비스를 유료로 제공했습니다. 또한 사기성 “영혼 사진사”와도 연관되어 비판적 사고를 가진 이들은 그녀의 예술이 아무리 아름다워도 일종의 사기라고 추정했습니다. 반면, Hilma af Klint는 평생 1200점이 넘는 그림과 드로잉을 제작한 진실성과 예술적 헌신에 의심의 여지가 없습니다. 그녀는 Wassily Kandinsky와 많은 초기 추상미술가들을 이끈 철학과 같은 신념을 가진 독실한 영성주의자였습니다.

Emma Kunz - 작품 번호 012. © Emma Kunz Zentrum

Agnes Martin은 이 예술가 그룹에 포함될 자격이 전혀 없습니다. 그녀는 영적이었지만 영성주의자는 아니었습니다. 그녀는 노골적으로 종교적이지 않았고, 자신의 예술에 영적 에너지를 채널링한다고 주장하지도 않았습니다. 그녀는 명상적 예술의 잠재력을 받아들인 헌신적이고 진실하며 부인할 수 없이 뛰어난 예술가였습니다. 그녀는 자신의 작품이 그런 관점에서 숙고되기를 원했고, 기하학과 격자가 보편적 의미를 추상적으로 전달하는 힘을 믿었습니다. 그러나 그녀를 자칭 매개자들과 함께 분류하는 것은 무리입니다. 따라서 Kunz가 이 세 예술가와 함께 있어야 하는지에 대한 의문이 남습니다. 그녀는 Agnes Martin의 미적 또는 지적 역량에 근접하지 못했고, af Klint가 만든 인상적인 작품집에도 미치지 못했습니다. 그리고 많은 이들이 Houghton을 단지 교묘한 사기꾼으로 여기는 만큼, Kunz는 이러한 비교 없이도 더 나을 것입니다.

Emma Kunz - 작품 번호 013. © Emma Kunz Zentrum

선견지명이 담긴 드로잉

어느 정도까지는, 서펜타인 갤러리의 Emma Kunz - 선견지명이 담긴 드로잉 전시는 단순히 드로잉 자체에 집중함으로써 이러한 잘못된 비교의 함정을 피하려고 합니다. 작품을 “선견지명”이라고 부르며 반드시 신비주의적이라고 하지 않음으로써, 관객들이 형이상학적 깊은 논쟁에 빠지지 않고도 작품의 시각적 힘을 함께 느낄 수 있도록 초대합니다. “작품 번호 004”와 “작품 번호 11”(모든 작품은 제목과 날짜가 없습니다)의 섬세하고 정교한 선 구성에 감탄하며 단순히 그 명상적인 기하학적 영역에 빠져들 수 있습니다. 결국 일부 관람객이 이 드로잉들을 매우 복잡한 낙서에 불과하다고 생각하더라도, Kunz가 색채 관계에 대해 부인할 수 없는 감각과 구성의 조화에 대한 직관적 이해를 가졌다는 점은 인정할 수밖에 없습니다. 마법 같은 생각을 내려놓으면, 마법 같은 시각의 가능성이 열립니다.

Emma Kunz - 작품 번호 396. © Emma Kunz Zentrum

그러나 영적인 면을 더 찾는 관람객을 위해, 이번 전시는 상상력을 자극할 추가 요소도 제공합니다. Christodoulos Panayiotou는 전시를 위해 AION A라는 돌로 벤치를 만들었습니다. Kunz가 1941년에 이름 붙인 이 돌은 치유력을 지녔다고 전해집니다. 전설에 따르면 Kunz는 진자 점괘를 보던 중 다친 소년을 위해 지역에서 채굴된 돌이 치료제가 될 수 있다는 환상을 보았습니다. 그녀는 근처 동굴로 가서 돌을 캐내고 소년의 부모에게 이를 갈아 약으로 쓰라고 지시했습니다. 이 돌은 소년을 치유했다고 하며, 오늘날 Emma Kunz 센터는 스위스 Würenlos에 있는 그 동굴에 위치해 있습니다. 이 돌은 여전히 갈아서 동종요법 약으로 판매되며, 포장에는 Kunz의 드로잉 번호 168이 장식되어 있습니다. 전시장에서 AION A 벤치에 앉는다고 해서 병이 나을지는 알 수 없지만, 이 벤치는 이 매혹적인 여성의 작품을 분석하는 새로운 시각을 제공할 것입니다. 결국 그녀를 추상미술가로 부르든 아니든 말입니다.

Emma Kunz - 선견지명이 담긴 드로잉 전시는 2019년 3월 23일부터 5월 19일까지 런던 서펜타인 갤러리에서 열립니다.

대표 이미지: Emma Kunz - 작품 번호 011. © Emma Kunz Zentrum
모든 이미지는 설명을 위한 용도로만 사용되었습니다
작성자 Phillip Barcio