2019 베니스 비엔날레 아이슬란드관 내부

아이슬란드 파빌리온의 2019 베니스 비엔날레를 방문하는 이들을 위해 색, 소리, 그리고 헤어 익스텐션의 신비로운 세계가 기다리고 있습니다. 이 설치 작품은 Hrafnhildur Arnardóttir, 즉 Shoplifter의 창작물로, "Chromo Sapiens"라는 제목이 붙어 있습니다. 이는 예술가가 방문객들이 압도적인 색에 휩싸이며 경험하기를 바라는 변형적 경험을 나타냅니다. "Chromo Sapiens"는 하나의 거대한 방을 차지하고 있지만, 예술가는 색조의 변화를 이용해 공간을 세 개의 더 작은 동굴 같은 방으로 나누었습니다. 첫 번째 방인 "Primal Opus"는 어둡고 섬뜩합니다. 털로 된 종유석의 정글에 둘러싸여 있다는 느낌이 들지만, 검은색과 파란색이 대부분의 빛을 흡수하여 환경의 정확한 본질은 숨겨져 있습니다. 두 번째 방인 "Astral Gloria"로 나아가면, 색조 팔레트가 밝고 풍부하며 생동감 넘치는 빨강, 노랑, 초록, 보라색으로 바뀝니다. 이 시점에서 당신은 작품에 손을 뻗고 만지고 싶은 강한 충동을 느낄 수 있습니다. 이 작품은 전적으로 가짜 헤어 익스텐션으로 구성되어 있습니다. 예술가는 머리카락의 감각적 힘과 인간의 접촉을 통해 촉발되는 창의적 연결을 믿기 때문에 이를 권장합니다. 여기 바닥에는 머리카락이 쌓여 있어 앉아서 잠시 머물도록 초대합니다. 마지막으로, 가장 먼 방인 "Opium Natura"에 들어가면, 당신은 하얀색의 세계로 전환됩니다. 마치 역극지곰에게 삼켜지거나 털로 된 이글루 안에 안겨 있는 듯한 느낌을 받으며, 뇌 화학 물질이 변화하기 시작하고, 당신을 진정시키며 심박수를 늦추는 것을 느낄 수 있습니다. 그동안 아이슬란드 록 밴드 HAM이 디자인한 맞춤형 오디오 스케이프 덕분에 소음에 휩싸이게 됩니다. 음악의 저주파 진동은 당신의 뼈 속에 원초적인 무언가를 깨웁니다. 당신은 그것을 머리와 배에서 느낍니다. 적절하게도, 밴드 이름은 털을 의미하는 아이슬란드어 단어 hamiur와 탈피하거나 벗어나다는 의미의 hamskipti와 관련이 있습니다. 이 실질적이고 본능적인 경험은 당신이 변태를 겪고 있는 동물처럼 느끼게 만듭니다. 마침내 "Chromo Sapiens"를 나가게 되면, 당신은 방금 경험한 것이 무엇인지 완전히 확신하지 못할 수도 있습니다. 당신이 아는 것은 다시 한 번 그 경험을 하고 싶다는 것입니다.

흐르게 하고, 보여주세요

머리. 이것이 이 설치 작품의 진정한 주제입니다. "크로모 사피엔스"라는 이름이 색상에 주목하게 하지만, 머리는 항상 아르나르도티르에게 진정한 영감의 원천이었습니다. 이 예술가는 15년 이상 동안 다양한 방식으로 진짜와 합성 인간 머리카락을 가지고 작업해왔습니다. 그녀는 포니테일을 한 남성들을 촬영하고 그 솔직한 사진들을 "포니테일 파노라마"라는 것에 엮었습니다; 그녀는 "샴 쌍둥이 라푼젤"이라는 퍼포먼스 작품에서 수염 목걸이를 착용한 여성들을 거리로 행진시켰습니다; 그녀는 "헤어리 문"을 만들기 위해 은색 땋은 머리카락으로 구를 장식했습니다. 이러한 다양한 미적 실험들은 머리가 인간 창의성의 필수적인 측면이라는 그녀의 믿음과 관련이 있습니다. 머리는 인간이 개성을 표현하는 방법 중 하나입니다. 그것은 자연스럽게 우리에게서 자라며, 우리가 죽은 후에도 계속해서 스스로를 보충합니다. 그것은 부드럽지만 내구성이 있으며, 고대적이면서도 끊임없이 새로워집니다.

흐라프닐두르 아르나르도티르 / 쇼플리프터- 크로모사피엔스, 설치 전시. 2019년 제58회 국제 미술 전시회 - 베네치아 비엔날레, 아이슬란드 파빌리온. 사진: 엘리사벳 다비드스도티르 © 흐라프닐두르 아르나르도티르 / 쇼플리프터

"크로모 사피엔스"가 이렇게 부인할 수 없는 본능적인 매력을 지닌 이유 중 하나는 그것이 전적으로 털로 구성되어 있기 때문입니다. 그것은 태아의 안전한 환경으로 돌아가는 꿈의 반전 이미지와 같습니다. 우리는 이 설치물의 물질적 특성에 위안을 느끼지만, 그 색채적 특성이 그 편안함의 감각을 방해합니다. 만약 그것이 단지 색이 다른 방들의 연속이었다면, 경험은 같지 않았을 것입니다. 어두운 방은 어두운 털이 있는 방만큼 불안하지 않습니다. 무지개 색의 방은 지적으로나 영적으로 초월적일 수 있지만, 제임스 터렐의 설치물을 방문한 사람이라면 누구나 알듯이, 무지개 색의 털이 있는 방은 우리의 가장 동물적인 감각을 활성화합니다. 하얀 방은 긍정적으로 멸균되어 있지만, 하얀 털이 있는 방은 완벽한 둥지와 같습니다.

흐라프닐두르 아르나르도티르 / 쇼플리프터- 크로모 사피엔스, 설치 전경. 2019년 제58회 국제 미술 전시회 - 베니스 비엔날레, 아이슬란드관. 사진: 엘리사벳 다비드스도티르 © 흐라프닐두르 아르나르도티르 / 쇼플리프터

낮은 웅웅거림

"크로모 사피엔스"의 또 다른 중요한 측면은 소리입니다. 설치 작품을 통해 우리를 따라오는 낮고 우르릉거리는 허밍은 즉시 배경의 일부가 됩니다. 그러나 우리는 그것을 피할 수 없습니다. 귀와 마음을 닫더라도, 그것은 우리의 살 속으로 침투하여 우리를 안에서부터 진동시킵니다. 우리는 우리를 둘러싼 색상과 머리카락의 물질적 특성에 의해 방해받지만, 소리는 Arnardóttir가 이 작품으로 만들어낸 편안함의 느낌에 필수적입니다. 그것은 우리를 가장 초기의 시절로 되돌려 보내며, 자궁의 양수 속에서 떠다니며 리드미컬한 심장 박동의 지속적이고 진정시키는 우르릉거림을 느끼게 합니다. 밴드 HAM은 종종 "헤비 메탈" 밴드로 잘못 설명됩니다. 그들은 리드미컬하고 추진력 있는 힘을 사용하여 에너지의 고조된 감각을 만들어내는 밴드에 더 가깝습니다. 이 설치 작품의 맥락에서 그들의 음악은 거의 반대의 효과를 냅니다. 무언가를 향해 고조되는 것이 아니라, 조화와 균형의 감각을 만들어냅니다.

흐라프닐두르 아르나르도티르 / 쇼플리프터- 크로모 사피엔스, 설치 전경. 2019년 제58회 국제 미술 전시회 - 베네치아 비엔날레, 아이슬란드 파빌리온. 사진: 우고 카르메니 © 흐라프닐두르 아르나르도티르 / 쇼플리프터

"크로모 사피엔스"의 세 개의 방과 색상, 머리카락의 세 가지 요소를 함께 고려할 때, 이는 중국의 삼진(Sanchin) 개념, 즉 출생, 삶, 죽음의 세 가지 갈등과 불가분하게 연결되는 것처럼 보입니다. 우리는 어둠 속에서 태어나며, 마치 "크로모 사피엔스"에 처음 들어갈 때 그림자와 두려움에 휩싸이는 것과 같습니다. 그러나 곧 삶은 감각의 폭발이 되어 우리를 둘러싸고 넘치는 시각, 소리, 감정으로 범람하게 됩니다. 우리 중 일부는 그 두 번째 단계에 오랫동안 머물기도 하며, 마치 이 설치물의 두 번째 방에 앉아 우리가 할 수 있는 한 경이로움과 경외감을 바라보는 것과 같습니다. 마침내 불가피하게 세 번째 갈등, 즉 마지막 단계인 하얀 방이 다가옵니다. "크로모 사피엔스"에서 가장 아름다운 것은 끝이 얼마나 위안이 되는가입니다: 얼마나 평화롭고, 유령 같으며, 고요해지는가입니다. 문이 마침내 열리고 우리가 설치물에서 나와 빛 속으로 나갈 때, 우리는 우리가 잊고 있었던 어딘가로 다시 보내지는 것처럼 느껴지며, 그것이 좋든 싫든 다시 시작해야 합니다.

특집 이미지: Hrafnhildur Arnardóttir / Shoplifter- Chromo Sapiens, 설치 전경. 2019년 제58회 국제 미술 전시회 - 베네치아 비엔날레, 아이슬란드 파빌리온. 사진: Ugo Carmeni © Hrafnhildur Arnardóttir / Shoplifter
모든 이미지는 설명을 위한 용도로만 사용됩니다.
필립 Barcio에 의해