추상화란 무엇인가? 남극으로의 여행 - Pierre Auville 저

20세기가 막 시작될 무렵, 탐험가들은 두 개의 새로운 대륙을 발견했습니다: Antarctica와 Abstract Art. 우연히도 두 용어는 서로 관련이 있는 듯 보입니다 - Ante Artica: 예술 이전의 땅, 인간의 존재가 영원히 없는 광활한 백색의 땅; Abstract art: 어떤 대상, 형상, 형태, 색채로부터도 해방된 예술.

추상화란 무엇인가? 남극 대륙으로의 여정

이 발견들보다 수십 년 전, 몇몇 선구자들이 추상 기법을 도입했습니다. JWM 터너의 여러 걸작은 진정한 추상화였습니다. 그는 자신의 예술에 불분명함을 사용했지만, 결국 당시 대중에게 받아들여지기 위해 인식 가능한 몇몇 대상을 추가했습니다. 휘슬러도 추상화를 다루었으나, 대중과 평론가들이 그의 작품에서 ‘무(無)’를 발견했다는 점을 받아들이지 않았습니다. 한편, 웨델, 벨링하우젠, 뒤몽 뒤르빌 등 여러 탐험가들은 남극 근처를 항해했지만, 자신들이 무엇을 발견했는지 거의 알지 못했습니다.

1910년대 초, 바실리 칸딘스키는 최초의 진정한 추상화를 창조한 공로를 인정받았으나, 많은 다른 화가들도 마찬가지로 그 영예를 받을 수 있었습니다. 같은 시기인 1911년, 아문센은 남극점에 도달했고; 1918년에는 말레비치가 예술사 최초의 단색화로 여겨지는 《백색 위의 백색》을 창작했습니다. 러시아 내전으로 백군과 적군이 대립하는 눈 덮인 풍경 속에서 살던 러시아 화가에게 흰색이 정말 추상일 수 있는지 의문을 제기할 수도 있습니다.

그러나 이 첫 세대 추상 화가들에게 급선무는 자신들의 예술적 ‘발견’ 지도를 그리는 것이었습니다: 클레에게는 정사각형, 몬드리안에게는 선, 들로네에게는 극지방 원이었습니다. 이렇게 단순한 형태를 사용함으로써, 그들은 다른 전통 화가들, 대중, 평론가들로 하여금 추상화가 스타일이나 운동이 아니라 새로운 언어 혹은 여정—또는 두 가지 모두임을 결론짓게 했습니다.

Pierre Auville - Z, 2014. 안료 시멘트를 폼 패널에 사용. 100 x 100 x 7 cm.

이 시점에서 많은 화가들이 초현실주의, 입체파, 파리 학파와 그 수많은 후예들을 선택했습니다. 일부는 추상미술을 넘어서는 무언가가 존재할 수 있다고 믿으며 ‘부조리 미술’을 탐구했으나, 이 명칭은 아직 널리 받아들여지지 않았습니다.

사람들은 1940년대 중반, 제2차 세계대전의 혼란이 끝날 때까지 기다려야 했고, 그 후에야 남극과 추상미술 영역으로 돌아왔습니다. 잭슨 폴록은 예술 정착자를, 리처드 버드 해군 소장은 얼음 탐험가를 대표했습니다. 두 사람 모두 수십 년간 두 새로운 대륙 탐험의 출발점이 된 견고한 기지 캠프를 세웠습니다. 다만 한 가지 큰 차이가 있었는데, 버드는 자신이 무엇을 탐험하는지 알고 있었던 반면, 폴록은 죽을 때까지 추상화가 무엇인지 아마도 여전히 궁금해했을 것입니다.

이 질문에 대한 똑똑한 학문적 정의는 많지만, 가장 짧고 효과적인(비록 부정적이긴 하지만) 정의는 “추상미술은 비구상 미술이다”입니다.

철학자 임마누엘 칸트(1724-1804)는 추상미술이 나타나기 한 세기 전에 이미 그 가능성을 예언하며 말했습니다: “존재한다는 것은 행위하는 것이다” - 그리고 IdeelArt도 현대 추상 창작에 대한 그들의 비전을 담은 작가들을 선보임으로써 그렇게 합니다.

대표 이미지: Pierre Auville - Blanc (Wake), 2014.
피에르 오빌 작품

저자 소개: Pierre Auville는 F