Melissa Meyer
1946
(USA)
AMERICAN
Melissa Meyer는 미국의 추상 화가이자 판화가입니다. 그녀의 활기차고 다채로운 구성은 감정과 현실의 일시적인 본질을 표현합니다. 그녀는 뉴욕시에서 거주하며 작업하고 있습니다.
학력
Meyer는 뉴욕 대학교에서 미술을 공부했으며, 1968년에 학사 학위를, 1975년에 석사 학위를 받았습니다. 그녀는 Pollock-Krasner 재단 보조금과 NEA 회화 보조금을 포함하여 여러 보조금과 상을 받았습니다. 그녀는 Yaddo와 Vermont Studio Center에서 자주 방문 예술가로 활동하고 있습니다. RISD와 시카고 미술관에서 가르쳤으며, 1993년부터는 뉴욕의 시각 예술 학교에서 가르치고 있습니다.
기법
Melissa Meyer는 유화, 드로잉, 수채화, 판화, 대형 공공 위탁 작품 등 다양한 작품을 제작해 왔습니다. 그녀의 작품은 색채와 선에 강한 영향을 받았습니다. 그녀의 붓놀림과 패턴은 상형문자 같은 특성을 지니며, 생동감 있고 깊이 있는 개인적 미학 언어를 전달합니다. 작업할 때 종종 거울을 통해 이미지를 뒤집어 보며, 때로는 리듀싱 글라스라는 장치를 사용해 이미지에서 멀리 떨어져 보는 듯한 인상을 받아 멀리서 이미지를 읽기도 합니다. Meyer는 석판화, 에칭, 모노타입, 실크스크린, 스핏 바이트 아쿠아틴트 등 다양한 판화 기법에 능숙합니다. 그녀만의 독특한 모노타입을 만들기 위해 아세테이트 시트에 수채화로 그림을 그리고, 프레스를 통해 여러 겹을 종이에 옮겨 최종 이미지를 완성합니다. 그녀의 작품에 대해 더 읽어보실 수 있습니다 여기.
영감
Meyer의 작품은 관찰에서 시작해 끝납니다. 그녀의 영감은 색상, 자국, 제스처를 보는 것에서 비롯될 수 있으며, 때로는 꿈에서, 때로는 그녀의 다른 작품에서 얻기도 합니다. 그녀는 자신이 좋아하는 모든 예술가들이 이미 세상을 떠났다는 이유로 비판받았다고 농담합니다. 그녀는 추상 표현주의 3세대와 연관되어 있습니다. 그녀는 본능적으로 작업하며 스튜디오에서 개인적인 직관을 따릅니다. 미학적 영향 외에도 Meyer는 춤(특히 The Bandwagon의 Fred Astaire와 Cyd Charisse), 건축 형태, 문자체와 필기체, 클래식 재즈와 블루스, 필름 누아르, 그리고 종종 그녀의 제목과 개념에 반영되는 다양한 특정 인물, 노래, 장소에서 영감을 받습니다.
소장품
Meyer의 작품은 세계에서 가장 권위 있는 기관들의 영구 소장품에 포함되어 있습니다. 여기에는 뉴욕 MoMA, 메트로폴리탄 미술관, 솔로몬 R. 구겐하임 미술관, 브루클린 미술관, 뉴욕 유대인 박물관, 워싱턴 D.C.의 국립 미술관이 포함됩니다. 또한 Estee Lauder, Johnson & Johnson, Hallmark Cards, IBM, Neiman Marcus 등 여러 기업 소장품에도 포함되어 있습니다.
전시회
Melissa Meyer는 미국 전역뿐만 아니라 국제적으로도 광범위하게 전시해 왔습니다. 그녀는 키르기스스탄, 상하이, 도쿄, 마이애미, 퀸스 등 전 세계에서 공공 위탁 작품을 완성했습니다.
갤러리
Lennon, Weinberg, Inc 뉴욕시
Heather Gaudio Fine Art, 뉴캐넌, 코네티컷
Cross Contemporary, 소거티스, 뉴욕
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