Versier je muur met wat paarse abstracte kunst!

De schaarste van het pigment gewonnen uit de Middellandse Zee-schelpen maakte het Tyrisch purper al vroeg overvloedig met overtreffende trap - de meest prestigieuze, bewonderde en dure van alle kleuren. Van het oude Perzië tot Rome en Byzantium werd het ingesteld als een symbool van macht en koningschap, voorbehouden aan de hoogste waardigheidsbekleders. Behalve om heilige geschriften te versieren of grootheden van hun tijd af te beelden, was het paarse pigment grotendeels onbereikbaar voor kunstenaars uit vroegere tijden tot de uitvinding van synthetisch pigment in de 19e eeuw. Ontluikende abstracte kunstenaars haastten zich om de onontdekte mogelijkheden van de kleur te verkennen en creëerden de mooiste paarse abstracte kunst. Van The Ten Largest, waar pastelpaars, rustgevend en ingetogen, transcendente gevoelens van het occulte en mystieke vastlegt, tot Serie VIII. Afbeelding van het Startpunt met paarse tinten die overheersen in concentrische cirkels, onderscheidde het paars op unieke wijze de mystieke abstractie van Hilma Af Klint. Haar collega-kunstenares, Sonia Delaunay, bracht paars krachtig aan om gelijktijdige en onrustbarende contrasten in haar werk te accentueren, net als Wassily Kandinsky, die in Zwart en Violet twee grote overheersende vormen van standhoudende kleuren naast elkaar plaatste. De fascinatie voor paars verdween echter niet in de loop der tijd - moeiteloze penseelstreken van levendig paars maakten Lee Krasners Thaw pakkend en luchtig, net als Patrick Herons wiebelige hard-edge schilderij zoals Cadmium met Violet, Scharlaken, Smaragd, Citroen en Venetiaans: 1969. Maar het was alleen Esphyr Slobodkina, een oprichtend lid van de American Abstract Artist-groep, die één kleur - het paars - haar werk liet definiëren, wat door haar hele oeuvre te waarderen is, van Purple Abstraction tot Composition in Violets. Deze week hebben we tien van de meest boeiende paarse abstracte kunstwerken geselecteerd. Scroll hieronder om je favoriete kunstwerk te vinden en toe te voegen aan je collectie!

Richard Caldicott - Untitled 136

Breed geprezen om zijn serie met Tupperware, Caldicott daagt fotografische representatiecodes uit door traditionele fotografiemethoden te gebruiken om betoverend abstract werk te creëren met een levendig, kleurrijk palet. In Untitled 136 kiest hij voor stralend paars en rood om zijn minimalistische benadering te benadrukken die balanceert tussen transparantie en verzadiging, en die gelijktijdig zelfverwijzend en extern refererend is. Caldicott is een Engelse kunstenaar die abstracte fotografie onderzoekt en abstracte composities op papier maakt. Hij woont en werkt in Londen.

Richard Caldicott - Untitled 136, 2000. C-print. 127 x 101,6 cm.

Bill Kane - EM-26 Siddhartha

Als onderdeel van Kane’s nieuwste Emanations-serie onderzoekt EM-26 Siddhartha licht als het meest essentiële aspect van fotografie. Een gescande afbeelding van een boeddhistische thangka - een schildering die een boeddhistische godheid afbeeldt - is vervaagd en uitgerekt totdat alleen een gedistilleerd beeld van kleur en vorm overblijft. EM-26 Siddhartha legt elementaire voorstellingen vast van de lichtlichamen van de Boeddha’s in gloeiend paars pigment dat het doek overwint. Kane is een Amerikaanse multimedia-kunstenaar wiens werk de grenzen van fotografie, schilderkunst en druktechniek kruist in een poging het idee van wat een beeld is en kan zijn te onderzoeken. Hij woont en werkt in Californië, nabij San Francisco.

Bill Kane - EM-26 Siddhartha, 2018. Pigment op doek. 213,36 x 60,96 x 3,81 cm.

Paul Snell - Hover # 201915

Snell’s recente en diep hypnotiserende werk gebruikt ritmische, harmonieuze visuele structuren die de kijker naar de verre diepten van pure gedachte brengen. Hij creëert visuele suggesties die reflectie vertalen naar een authentiek meditatieve staat. Hover # 201915 onthult de dynamiek van Snell’s kleurrelaties die voortkomt uit een combinatie van architectonische aspecten van zijn composities en een lichtgevende en stralende paarse oppervlakte. Snell combineert traditionele en digitale technieken om de mogelijkheden van abstractie en minimalisme in hedendaagse fotomedia te verkennen. Hij woont en werkt in Launceston, Tasmanië.

Paul Snell - Hover # 201915, 2019. Chromogene print, voorzijde gemonteerd op 3 mm mat plexiglas. 80 x 80 cm.

Anne Russinof - Nightshade

Voor Russinof is kleur alles - kleur dient om een venster te creëren naar natuurlijke ruimte en licht. Nightshade straalt haar meest intieme reactie op de wereld om haar heen uit terwijl ze zacht en gewichtloos paars aanbrengt met lyrische en gedurfde penseelbewegingen die een gevoel van geleidelijk opkomende diepte creëren. Russinof wordt geïnspireerd door de zoektocht, een zich ontvouwend mysterie en spanning die de fascinerende wisselwerking tussen lagen natte verf aankondigen. Russinof is een Amerikaanse abstracte schilder die kleur en structuur onderzoekt op een gebarenrijke, expressionistische wijze. Geboren in Chicago, Illinois, woont en werkt ze momenteel in New York.

Anne Russinof - Nightshade, 2017. Olie op doek. 76,2 x 91,5 cm.

Mel Prest - Lilac Aura

Als onderdeel van de gelijknamige serie onderzoekt Lilac Aura visueel het fenomeen van nachtbloeiers die Prest ervoer tijdens haar verblijf in het noorden van New York in 2016, toen de hoge, opwekkende geur van seringen verdampte en ze het gevoel had erdoorheen te kunnen stromen. Lijkend op de bloeiende bloemen zelf is dit werk subtiel en sfeervol, en het paarse acryl vangt hun aanwezigheid en geur, evenals het gevoel van gedeelde buitenruimtes die reageerden op het weer. Prest is een Amerikaanse abstracte kunstenaar wiens ingewikkelde, gelaagde schilderijen kleur, lijn en perspectief mobiliseren om kinetische waarnemingsverschijnselen te activeren. Ze woont en werkt in San Francisco, CA.

Mel Prest -Lilac Aura, 2017. Acryl en interferentie op paneel. 152,4 x 152,4 x 5 cm.

Janise Yntema - Egyptian Violet

Dit werk maakt deel uit van de serie The Temperature of Light, waarin Yntema doorschijnende gepigmenteerde was lagen aanbrengt om de buitengewone levendigheid van kleur te bereiken. In tegenstelling tot hun Fenicische tijdgenoten maakten de Egyptenaren violet van een betaalbare combinatie van moerbei en druiven, en Egyptian Violet is Yntema’s poging om de ruimte van die kleur binnen het brekingspectrum te verkennen, waarbij kleur en licht met elkaar interageren en subjectiviteit en het onderwerp zelf benutten. Yntema is een Amerikaanse abstracte schilder die werkt met de oude techniek van encaustische was, een combinatie van bijenwas, hars en pigmenten. Ze woont en werkt momenteel in Brussel, België.

Janise Yntema - Egyptian Violet, 2015. Bijenwas, hars en pigment op archiefpapier gemonteerd op archiefkarton, gemat. 41 x 61 cm.

Gianfranco Pezzot - IX: Genesi

IX: Genesi maakt deel uit van zijn serie Dichotomy of a Human Brain, waarin Pezzot diep graaft in verhalen die hersenen construeren bij het waarnemen van verschillende beelden. Pezzot zoekt een interpretatiekader te bieden voor verhalen die vervormd raken wanneer beelden worden veranderd, heringericht of gecombineerd met andere beelden. In IX: Genesi combineert hij fotografische fragmenten van paarse bloemen en verfrommelde vellen papier tot een assemblage die uitnodigt tot verdere artistieke interventie. Pezzot is een Italiaanse conceptuele fotograaf wiens abstracte werk een poging is nieuwe, hedendaagse fotografische talen te bedenken. Hij woont en werkt in Italië.

Gianfranco Pezzot - IX: Genesi, 2017. Digitale C-Type print op Kodak Endura fotopapier. 240 x 180 cm.

Debra Ramsay - A color of Sumac 2

Geïnspireerd door de Amerikaanse abstracte kunstenaar Josef Albers, die stelde dat er een diepgaande harmonie is in het onmeetbare spectrum van kleur, duikt Ramsay diep in een verkenning van paars terwijl ze de kleur fotografisch vastlegt en ontdekt en deze vervolgens vertaalt naar een verfformule met behulp van een computerprogramma. Aangebracht op Roc-Lon stof, belichaamt de paarse verf haar poging om schoonheid tot uiterste eenvoud terug te brengen, om de schoonheid van de sumakstruik, een inheems plant uit het Midden-Oosten, vast te leggen in kleuren en gebaren van haar eigen hand. Ramsay is een Amerikaanse abstracte kunstenaar die acrylschilderijen, tekeningen en installaties maakt die het conceptuele samenspel tussen kleur, lijn en oppervlak onderzoeken. Ze woont en werkt in New York City.

Debra Ramsay - A color of Sumac 2, 2014. Acryl op Roc-Lon. 61 x 41,7 cm.

Brent Hallard - Plumb Purple (mint)

Dit acryl op aluminium werk met een lijn die naadloos de rand articuleert, creëert een interne vorm die het beeld vierkant maakt. Hallard’s bezorgdheid over ruimte en pure vormen die de waarneming van de kijker uitdagen, is te danken aan het erfgoed van abstractie, minimalisme en kleurvlakkunst. Gekenmerkt door twee geometrische paarse kleurvlakken onthult Plumb Purple (mint) zijn verkenningen van de eindeloze waarnemingsmogelijkheden en conceptuele analogieën van een specifieke kleur en vorm. Hallard is een in Australië geboren abstracte kunstenaar, curator en schrijver wiens werken op papier en aluminium minimalistische iconografie en monochrome uitdrukkingen verkennen. Hij woont en werkt momenteel in Byron Bay, Australië.

Brent Hallard - Plumb Purple (mint), 2014. Acryl op aluminium. 37 x 37 cm.

Jessica Snow - Terra Incognita (Le Pavé de France 1)

Terra Incognita (Le Pavé de France 1) is Snow’s meest recente onderzoek naar hoe kleur de compressie beïnvloedt terwijl het gewicht van penseelstreken het affectieve en rationele, de orde en chaos versmelt. Snow mengt meesterlijk speelse vormen met overtuigende kleur, organische gebarenlijnen, geometrische en lineaire vormen. Paars domineert de compositie terwijl verschillende tinten olieverf de ruimte vullen met metaforisch licht, lucht, verheffing en vrijheid. Snow is een Amerikaanse abstracte kunstenaar wiens schilderijen en tekeningen zich onderscheiden door kleurrijke en speelse geometrieën. Ze is gevestigd in San Francisco.

Jessica Snow - Terra Incognita (Le Pavé de France 1), 2019. Olie op linnen, gespannen op paneel. 40,6 x 50,8 cm.

Ontdek Meer Paarse Abstracte Kunstwerken!

Uitgelichte afbeelding: Paul Snell - Hover # 201915, 2019, installatiezicht.
Door Jovana Vuković